2022旬报十佳的资源其实在上半年已经出得差不多了，只有《千夜、一夜》、《冬蔷薇》两部因为关注度太低，直到最近才有熟肉流出（感谢字幕组用爱发电），所以这篇文章也一直拖到现在才得以完成。

与前年的大年相比，去年虽有不逮，但也不能说是日本电影的小年。滨口龙介之后，与他差不多同辈的三宅唱，用一部《惠子，凝视》赚足眼球，开始被日影圈之外的影迷熟识，今年北京、武汉、成都三地更是红红火火地办起了三宅唱影展。同时，与2021的都市情感、社会议题两分不同，去年的旬报十佳展现出更为多样的姿态，有熬生熬死做动画的热血青年，有远离城市自耕自种的作家，有不闻外界默默跑步打拳的少女，还有宛如穿越到上世纪80年代的孩童。虽然整体质量有所下降，但不那么同质化的电影确实给我带来了更多惊喜，下面就按我个人的喜好排名来简单说下去年的旬报十佳。

①《惠子，凝视》 毫无疑问，第一要给三宅唱这部出圈之作。说实话，我对三宅有印象还是从去年看完他的《やくたたず》开始，今年年初又补了大热的《惠子，凝视》，才开始喜欢他。结果翻开影人页一看，才发现他还导过《你的鸟儿会唱歌》，好家伙，我对这部片还挺看不上眼的，那个用轻佻的镜头拙劣模仿王家卫的导演竟然是三宅？噢，好像走错片场了，那是《夜空最深蓝》，不过这两部电影我的观感大差不差。嘛，以上就是我对三宅唱的初印象。

一向善用音乐的三宅在《惠子，凝视》里出乎意料地完全抛弃了配乐，将沉默还给惠子。无配乐的做法恰恰切合惠子的心境，一个听力障碍的拳击手，只在自己认为合适的时机出拳，只做自己认为正确的事，只按自己的节奏在自己的世界生活，在这种情况下，若采用配乐，反而属于导演意志的干涉，有意破坏这种节奏。在弟弟摄录的DV机里，那些色彩失真的镜头，那些因晃动而脱焦的画面，你可以从中听到拳手的怒吼，对生活发出的怒吼，这就是三宅强调的“Beats”。关于《惠子，凝视》，我看过已经半年，能记住的不多，有些电影就是这样，你看完之后，具体说了什么可能过一周就忘光了，但你总想要第二次去打开它，可能只是单纯为了一种氛围，它总在你脑际徘徊，它让你很迷恋。矢崎仁司是这样，市川准是这样，小津说“电影以余味定输赢”也是这样。有人说，看三宅唱就如日常通勤坐地铁：车在动，人在上上下下走走停停漫步疾行，沿着熟悉的动线，穿过啸响、低语和脚步声，始终无事发生，又发生过了无数琐事。在最日常的空间中盯紧时刻却忘却时间，在过曝与失焦中昏沉，睡睡醒醒却并无愧疚。梦里涉过纯白的雪和浪花。再凝视的一刻，又一个无用而意味深长的偶然。

②《这里是亚美子》 带给我惊喜最多的一部。仿如是穿越到了上世纪80年代，相米慎二、大林宣彦他们的电影还魂般地搬演到21世纪的舞台。浑身带刺、懵懂的亚美子是《搬家》里舔舐伤口的孩童，坂道迭回、旁靠大海的广岛是大林宣彦的尾道，火祭龙船的ありがとう更是化作走进海水与幽灵作别。除了一些细节的处理外，满满的80年代那批日影的韵味，不急躁，很自然，看不出这是一个新锐导演的作品，青叶市子的《もしもし》以及对声音的处理也加分不少。在2022年的电影环境里，这部片子如此突出，弥足珍贵。

③《某个男人》 身份认同的议题群戏，出色的剧本，叙事也聪明工整，但妻夫木聪的线弱了点，可以再往深处挖。从《愚行录》到这部，石川庆拍的东西好像都是这样，好片子但到不了优秀，总感觉差了些什么。安藤樱的演技到现在已经非常成熟了，无论是名气还是其他，已经甩开光妹这些当年同一批的若手很多了（感慨）。

④《霸权动画》 是前年所没有的，不用动什么脑子或情感的热血爆米花片。最大的问题在于前后割裂，前半部分是三次元的苦逼打工仔，后半部分就摇身一变变成靠信念致胜的热血漫。除此之外还是不错的，有点像《广播时间》，前后两次工作室走路的场景构图，展现出从后走到前的导演本位，也是一切文艺领域共通的情感。主旨则是日影常见的，理想主义如何一步步地接受社会化，最后成为社会中一颗勤勤恳恳、会自我安慰、自己找快乐的螺丝钉。

⑤《失踪》 片山慎三有多猛，在《涯角上的兄妹》就已经领教过了，师从奉俊昊的他影像粗粝生猛刺痛，有着那些端坐其上、夸夸其谈的导演永远也俯瞰不到的角度。这部相比《涯角上的兄妹》，更偏向把玩叙事结构，但三层倒叙的结构没有存在的必要，更像是一种悬疑的噱头，反而丢失了很多珍贵的细节，打散了情感表达的力度。就像设计得很精妙的结尾，两次乒乓球的对打中，却没有对应浓度的父女情感，包括夫妻之间也是，缺乏一点说服力。这让电影整体往本格猎奇而不是社会反思的方向走了。

⑥《在公交车站直到黎明》 粉红大手子高桥伴明涉足社会议题片，改编自疫情期间的真实事件。整体来说不咸不淡，乱杂杂的，故事讲得很失败。前半部分很一般，没什么想象力的叙述，尤其是经理这个角色非常败笔。后半部分还行，很敢嘴的老头子就像是长谷川和彦的《盗日者》里老掉的样子，只是炸弹变成了闹铃，调侃中令人感慨。不过能够这么轻松地嘴zz，还能混上个旬报十佳，日本的电影环境确实让人羡慕。

⑦《冬蔷薇》 不会有任何好事发生的，阪本顺治拍的东西是那么的恶心，令人反感，时时攥紧拳头。就剧作来说，和《千夜、一夜》一样散乱，冷漠，乏力。没有给好结局是理所当然的，只是看到最后，其实还是没有弄清冬蔷薇的指向，难道只是单纯作为一种恶境之花的存在表征吗，未免太悲哀了。冬天总会有花开，社会总是有这样的人。没有答案，也不会想要回答，就像从来没有开始过，当然也不会有结束。

⑧《千夜、一夜》 平淡到乏味。一个痴情等待失踪丈夫三十年的女人，编导却完全是在用矫情型文艺片的匮乏理解来诠释这个题材，真是自以为是得可笑。如果真如你想表达的那般淡漠，那结尾录音机的对谈可真是矛盾，简直做作得让人恶心了。可以说，从头到尾编导就没有尝试理解过这个女人，人物根本没有立住。田中裕子演技好归好，但在这种情境下只能越显得其单薄空洞，而尾野真千子虽有不逮，但却带来了影片少得可怜的冲动和力量，不然真的是一滩死水。

⑨《吃土的十二个月》 老年版《小森林》，在十佳里属于突出的题材。然而就算是喜欢的两个演员也没能挽救这部电影，泽田研二的演技勉强能hold住，但剧本本身还是让人觉得造作至极，油腻自恋。松隆子表现也不在线，浮夸得过分。影片中两人的关系从现实逻辑到感情逻辑都让人感到匪夷所思，隐晦的忘年恋让人喷饭，恶心得可以。从根本上来说，我厌倦这种过度明亮，强调治愈的小清新题材，更何况还那么自恋，那就不得不厌恶了。

⑩《岁月自珍》 十佳最烂电影颁给它，毫不过分。全片除了倍赏美津子的表演外，毫无亮点。虽然类型是前年就拍到烂的社会议题，但75计划这个现代版《楢山节考》的设定还是亮点十足，然而早川千绘却把一手好牌打得稀烂。可以说开局赢一半的题材，却被当成噱头来用，那么多可以挖掘探究的点愣是一个都拍不到，也是奇迹。三线叙事更是败笔中的败笔，且不说叙事的零碎与剪辑的杂乱，单是另外两条线有没有必要存在就是一个问题，尤其是菲律宾看护的这条线，还占了那么大的篇幅。另外，部分镜头过于矫揉造作，毫无意义。像这样触及到有深刻现实意义的片子，却用这样草率、不诚恳的态度去讲述，让人感到很不负责任。

接下来说点不平之事。虽然不太清楚入选标准是什么，但作为业内权威性代表的旬报十佳，评判标准似乎有些模糊摇摆。说他客观公正，又是肉眼可见地偏向学院派，像今年的阪本顺治这种总能得到照顾，说他完全偏向，又会把位置给一些像《霸权动画》这样日本国内大卖的作品。去年优秀的作品当然不止这几部，上面这些也有相当一部分个人觉得不配位，冲田修一兼具热度与质量的《鱼之子》没有入选实在令人感到意外，金泽友树的《鲭鱼罐头》、深田晃司的《爱情生活》，甚至包括新海诚的《铃芽之旅》，我个人觉得都有资格入选。

最后预测一下，今年不出意外的话，旬报十佳的质量会很高。没错，因为那个男人，滨口龙介带着新片《邪恶不存在》杀回来了，电影已入围威尼斯主竞赛单元。还有备受瞩目的是枝裕和，《怪物》在各大电影节早已风满街市，今泉力哉也有《千寻小姐》、《暗流》两部。而最重要的是，岩井俊二，我的初恋情导，终于想起要拍电影了，新片《Kyrie之歌》，与aina、松村北斗、黑木华、广濑铃等演员合作，请大家多多关注支持（夹带私货，磕头）。