更新时间:2019-10-24
形而上学的诗人 • 饭:《饭》：激情就如平地起飓风 一阵过后依然是庸常
谈及日本电影，大脑中首先浮现出的是很多殿堂级的导演，比如黑泽明、小津安二郎、大岛渚、成濑巳喜男等，这些电影大师不仅留下了很多值得回味的电影，也成就了日本电影最辉煌的时期。
尤其是五六十年代，这个时期的日本正在经历巨变，日本电影人用敏锐的触觉感受着这个时期的变化，并从中汲取创作的养分，试图通过电影来推动整个日本社会的进步和发展。
1945年，日本投降，二战结束，日本解除武装，开始进入民主发展时期，整个国家的经济系统和教育系统也在逐渐更新完善，使其更顺应时代的发展。
五十年代，美国文化开始进入日本，在体验新文化带来的生活的同时，日本也开始调整经济策略，开始强调消费，并借助美国提供的技术和设备来生产电子产品。
这些内容听起来似乎很抽象，实际上它涉及到了每一个身在其中的人，随着时间的推移，这些变化必然将渗透到每一个现代人的心中，然后摧毁传统的道德观念和思维意识，形成更贴合时代的欲望和需求。
成濑巳喜男的《饭》就是关于五十年代的夫妻生活的描述。
在这部电影中，成濑巳喜男将镜头对准大阪郊区的底层夫妻，并在其中融入了自己对失败婚姻的反省，是一部具有现代性的庶民电影。
上原谦在电影中饰演在证券公司上班的白领，虽然是东京人，但是被调到了大阪，由于公司的规模不大，所以上原谦一直没有得到肯定。虽然工作没有变化，但突然的调动给未来的婚姻埋下了不安的种子。
原节子饰演上原谦的妻子，虽然两个人是自由恋爱，但往日的激情和甜蜜已经消褪，冷漠代替了温情。上原谦并不是对妻子不满，只是习惯了这种毫无波澜的生活。简单来说，就是一对平凡无趣的夫妻。
由于两个人一直没有小孩，生活中自然也少了很多乐趣。妻子对生活有所不满的时候，只能拿丈夫生气。此时，丈夫的侄女来探访，因为侄女乐观开朗的性格，丈夫也逐渐开心了起来，然而妻子依然觉得无趣。
由于受不了这种压抑的生活，妻子回到了老家。过了一段时间，丈夫来到东京和妻子商量工作的事。因为丈夫谨小慎微的工作状态得到了肯定，被挖到了另一家更好的公司。妻子得知之后，突然释怀，想起了丈夫的种种好处，觉得丈夫其实还是个很好的人。
在我们的生活中，这样的夫妻有成百上千个，经历过甜蜜的恋爱之后，进入鸡毛蒜皮的婚姻。在各种碰撞和争吵中，激情逐渐消退。爱情逐渐转变为别的情感，责任、亲情、友情......习惯了彼此的存在，甜言蜜语变成了日常问候，少了一点点情趣的浸润，婚姻自然索然无味。
成濑巳喜男的很多电影中都涉及到夫妻的情感危机问题，或许是因为他对自己和千叶早智子的离婚耿耿于怀，所以总是在电影中寻求答案。
《饭》是一部没有太大起伏的电影，不管是剧情还是情感走向，都如一汪泉水缓缓流过静寂的山林。电影的着眼点并不是夫妻两人的生活，而是夫妻的心理状态。
影片中有一幕很让人动容，夫妻两人在东京的相遇。为了摆脱无聊的生活，妻子准备出门找工作，遇见了回来的丈夫。妻子想要躲开丈夫的注视，但最后还是将注意力转回到了丈夫的身上。丈夫突然害羞起来，但也很高兴，于是，两个人又走在了一起。
成濑巳喜男对夫妻二人情感变化的描述非常到位，虽然没有明显的动作、情绪上的变化，但通过两个人的短暂的目光交流被精准的表现了出来。
有些电影之所以被奉为经典，是因为它脱离了时代的限制，放在任何时间、任何国家、任何群体中都可以映照现实。直到今天再看《饭》这部电影，依然可以从中找到现代婚姻危机的解决之道。
和同时期的导演相比，成濑巳喜男的电影在视觉风格上并不明显，他不像黑泽明那样，善于使用视听元素来丰富观影体验，也不像小津安二郎那样将低机位拍摄进行到底。
他的作品更多的是在人物情绪和心理上进行深度挖掘，用动作、眼神来表达人物的心理、情感的转变。这或许也和成濑巳喜男本人的性格有关，他喜欢一个人享受安静的时光，在别人看来这是寂寞，而在成濑巳喜男看来这是难得的清静，以至于他将这种情绪带入了电影之中，给其中的人物也带来了浅浅的寂寞。
尤其是五六十年代，这个时期的日本正在经历巨变，日本电影人用敏锐的触觉感受着这个时期的变化，并从中汲取创作的养分，试图通过电影来推动整个日本社会的进步和发展。
1945年，日本投降，二战结束，日本解除武装，开始进入民主发展时期，整个国家的经济系统和教育系统也在逐渐更新完善，使其更顺应时代的发展。
五十年代，美国文化开始进入日本，在体验新文化带来的生活的同时，日本也开始调整经济策略，开始强调消费，并借助美国提供的技术和设备来生产电子产品。
这些内容听起来似乎很抽象，实际上它涉及到了每一个身在其中的人，随着时间的推移，这些变化必然将渗透到每一个现代人的心中，然后摧毁传统的道德观念和思维意识，形成更贴合时代的欲望和需求。
成濑巳喜男的《饭》就是关于五十年代的夫妻生活的描述。
在这部电影中，成濑巳喜男将镜头对准大阪郊区的底层夫妻，并在其中融入了自己对失败婚姻的反省，是一部具有现代性的庶民电影。
上原谦在电影中饰演在证券公司上班的白领，虽然是东京人，但是被调到了大阪，由于公司的规模不大，所以上原谦一直没有得到肯定。虽然工作没有变化，但突然的调动给未来的婚姻埋下了不安的种子。
原节子饰演上原谦的妻子，虽然两个人是自由恋爱，但往日的激情和甜蜜已经消褪，冷漠代替了温情。上原谦并不是对妻子不满，只是习惯了这种毫无波澜的生活。简单来说，就是一对平凡无趣的夫妻。
由于两个人一直没有小孩，生活中自然也少了很多乐趣。妻子对生活有所不满的时候，只能拿丈夫生气。此时，丈夫的侄女来探访，因为侄女乐观开朗的性格，丈夫也逐渐开心了起来，然而妻子依然觉得无趣。
由于受不了这种压抑的生活，妻子回到了老家。过了一段时间，丈夫来到东京和妻子商量工作的事。因为丈夫谨小慎微的工作状态得到了肯定，被挖到了另一家更好的公司。妻子得知之后，突然释怀，想起了丈夫的种种好处，觉得丈夫其实还是个很好的人。
在我们的生活中，这样的夫妻有成百上千个，经历过甜蜜的恋爱之后，进入鸡毛蒜皮的婚姻。在各种碰撞和争吵中，激情逐渐消退。爱情逐渐转变为别的情感，责任、亲情、友情......习惯了彼此的存在，甜言蜜语变成了日常问候，少了一点点情趣的浸润，婚姻自然索然无味。
成濑巳喜男的很多电影中都涉及到夫妻的情感危机问题，或许是因为他对自己和千叶早智子的离婚耿耿于怀，所以总是在电影中寻求答案。
《饭》是一部没有太大起伏的电影，不管是剧情还是情感走向，都如一汪泉水缓缓流过静寂的山林。电影的着眼点并不是夫妻两人的生活，而是夫妻的心理状态。
影片中有一幕很让人动容，夫妻两人在东京的相遇。为了摆脱无聊的生活，妻子准备出门找工作，遇见了回来的丈夫。妻子想要躲开丈夫的注视，但最后还是将注意力转回到了丈夫的身上。丈夫突然害羞起来，但也很高兴，于是，两个人又走在了一起。
成濑巳喜男对夫妻二人情感变化的描述非常到位，虽然没有明显的动作、情绪上的变化，但通过两个人的短暂的目光交流被精准的表现了出来。
有些电影之所以被奉为经典，是因为它脱离了时代的限制，放在任何时间、任何国家、任何群体中都可以映照现实。直到今天再看《饭》这部电影，依然可以从中找到现代婚姻危机的解决之道。
和同时期的导演相比，成濑巳喜男的电影在视觉风格上并不明显，他不像黑泽明那样，善于使用视听元素来丰富观影体验，也不像小津安二郎那样将低机位拍摄进行到底。
他的作品更多的是在人物情绪和心理上进行深度挖掘，用动作、眼神来表达人物的心理、情感的转变。这或许也和成濑巳喜男本人的性格有关，他喜欢一个人享受安静的时光，在别人看来这是寂寞，而在成濑巳喜男看来这是难得的清静，以至于他将这种情绪带入了电影之中，给其中的人物也带来了浅浅的寂寞。
