期待了很久的电影——去年First爆款，迷人的反身性电影属性，让人心生豪迈的“打工人翻身日”的slogan，关照影视从业者的普遍生存状态，这种电影怎么会出错呢？但它就是表现不佳，尽管观影前查看评分后已经降低了预期，但还是些许失望。

太俗套了，十几年前的北漂追梦电视剧的质感。很贪心，从形式再到内容本身，各种元素都想来一点，想要兼具喜剧和文艺，但做成了并不美味的大锅炖。连单纯的好笑也没有做到，对行业反思和批判的力度也远远不够，现实与理想博弈的叙事也不够感人。

并且牺牲电影工整为代价，轻佻地用短视频的形式帮助观众认识救猫咪这种电影工业化套路，表明了解构套路的野心。但是故事本身又卡在了很多套路之中，爱情、友谊、事业、哪怕是结局都没有任何的惊喜。

还有我很疑惑，主角和甲方在一直辩论剧情偏向商业的合乎逻辑和真实生活经验的意外和偶发，这二者是对立的事项吗？用电影中的情节举例，主角转票之后滚了床单确立了男女关系，好像既不合乎逻辑，在现实中也难以发生，这才是糟糕的故事进展吧。

而且电影缺乏了让观众和角色站在一起的能力，说到底是角色没有魅力。无论主角道德上是否有瑕疵，性格是否有缺陷，是好人还是坏人，是正派还是反派，合格的作品能够让观众对主角产生偏爱或特殊情感。电影中两位主角被设定为，决不妥协和都能妥协两种过于符号化的性格，但是导演又希望能够在两个有些僵化的人物身上找到深度，完善人物弧光，反而让角色显得很猥琐，不讨喜。如果观众失去了和主角一起共情的可能。

这样一来无疑会破坏影片反身于现实的能力，在一定程度上消解掉影片展现编剧行业面临的系统性困境的愿景。反观《年会不能停》，无论是一生班味儿的窝囊马杰克，还是整顿职场无所畏惧的潘妮，都让观众能站在这些主角的角度来观看影片，进而开始反思大企业密不透风的现代科层制和人情和关系通行的封建残渣的共谋，对打工人的剥削，感到荒谬然后开始共情，尽管它是成功的喜剧，但对于现实的讽刺可丝毫不弱。而在《银河写手》里，观众难以和主角站在一起，于是情不自禁将问题归咎于他们自身。

从文艺面向来看，力度也很弱，它甚至没有引发影迷的自恋。这种将电影生产搬上电影的元电影，还是不要过谦卑，这样让电影过于平庸，磨损元电影的魔力。尽管《永安镇故事集》票房也很凄惨，但是它生产了一种影迷的集体身份，挪用的电影元素和行业黑话能让大家产生足够多的认同。

其实还挺喜欢导演的自述故事，以及很敬佩为自己归属的职业群体拍摄一部电影的野心，不知道这部电影是否有达到他们自己的预期，总之，离观众的预期还是有一些距离的。