更新时间:2011-01-05
fangogirl • 太阳照常升起:姜文 -----坚守着艺术片的阵地
07年很多声势浩大的电影，而且部部名导，名演，张艺谋的黄金甲，冯小刚的夜宴，下来大师李安的色戒更是票房，奖杯，空前绝后的。沉寂多年的姜文，这时也带来了自己的作品，除了姜文导演的头衔，演员几乎都是平静登场，当然不能说黄秋生腕不大，周韵，陈冲，更不是什么小角，但是比起巩莉，章子怡，梁朝伟，周润发，还有虽完全不会演戏，却人气逼人的天王周杰伦来说，算是沉寂了许多。然而正是这部沉寂登场的电影却给人无限惊喜，姜文总不会让人失望，在电影旅途上，姜文绝对是不鸣则已，一鸣惊人。从阳光灿烂的日子，鬼子来了，到太阳照常升起，没有一部不让人看后顿觉酣畅淋漓，拍案叫绝。就像姜文在某电影颁奖典礼上对好电影的定义一样。好的电影就是在看完一部很烂的电影，心情很坏之后，在去看另一部电影，而这部电影能让他的心情好起来，这就是好电影。而在我看来姜文的电影绝对有这个魅力，在看完娇柔做作的夜宴，再看空洞无聊的黄金甲以后，再来看这部透亮纯美，空灵飘逸的太阳照常升起，绝对能把你之前的郁闷，烦躁，一扫而光。然而好电影往往不叫座，姜文三部曲除了阳光灿烂的日子取的全方位的空前成功之后，其他两部都反响平平，特别是堪称大师手笔，无论剧情，台词，演员演技上都无懈可击的鬼子来了，更是战绩惨败，在当时几乎可以说是无人问津，真真是应了那句，曲高和寡。太阳照常升起虽然呼应声并不低，但再各大典礼上却都与奖杯无缘，票房亦不算理想。细看其他名导的电影，冯导的夜宴，是票房灵药葛优坐阵，再加红遍国际的章子怡，国人百看不厌的清纯佳人周迅，香港人气小生吴彦组。张导的黄金甲，更是强强联手，不提超强实力派的巩俐，发哥，单是周杰伦的偶像效应就相当有票房号召力了，再看姜文这边，之前的鬼子来了，除了姜文，其他都是无名人士登场，我当时看了都怀疑姜文为了追求唯美，逼真，用的是地道实在的村民来演绎这部戏。再看现在这部太阳照常升起，虽然都是实力派名角，但却是实而不华，电影表面就不够光鲜人诱人。再看剧情，张，冯二人，都顺应了07年的古典怀旧狂潮，拍的是07最卖座的宫廷戏。而姜文这部太阳却是剧情天马行空，给人感觉凌乱难懂。
记得多年前，冯小刚说过，中国导演百分百都是打着艺术片的旗帜拍电影，而他打的是商业片的旗帜，虽然他打着商业的旗帜拍电影，但他的冯氏幽默却给中国电影艺术献上了精彩的一笔，然而，创造难，坚守更难，冯导顶不住国人扣在他头上不懂拍艺术片的帽子，愣是要摒弃本行，过一过艺术片的隐，堵堵国人的嘴，在国人的唾沫星子中交出一部烂片后，还要自嘲说，用夜宴来让你们领悟冯氏幽默的艺术，珍贵。也就是把自己的左脸打花来衬托右脸的完美，不过似乎真是达到他自己想要的效果，影迷们通过夜宴，开始深切怀念冯氏幽默。
而张艺谋的艺术电影导演地位，勿庸置疑，中国电影的辉煌艺术，他几乎要占据半壁江山，然而似乎是高处不胜寒，如果说冯导的夜宴是跟舆论较劲，那么张导就是为票房折腰，精益求精的艺术大导，居然找上毫无演技的周杰伦，如果说张导欣赏周董的音乐天才，那么让他担任电影主唱便足矣，为何还要让他来作贱自己的电影呢，就算为了点装门面，也要找学一下李安找个像力宏那样俊美，秀丽的人来装点了，演的还是王子，力宏虽说演技不佳，总算是形象贴近，而周董眯缝的小眼，吐字不清的发音真是不敢恭维。以前张艺谋的电影总能让人震撼，感动。因为电影的朴素，逼真，对艺术唯美的追求，菊豆里面性的压抑，找寻性的释放，演绎得淋漓尽致。大红灯笼高高挂里面看后的让人久久挥之不去的愁绪，对旧中国女性悲剧题材，选取的独到，犀利。千里走单骑里面，用一个具有浓厚中国特色的京剧小曲，把我们带进一场温馨，细腻的亲情戏。细看张艺谋以前的任何一部戏，都不能不让人感叹他独具匠心的选材，纵观之前每一部电影都不得不让人折服于他对人物的细腻捕捉。我的父亲母亲里面脱颖而出的章子怡，不施任何脂粉，脸上的雀斑清晰可见，一件碎花袄，两根小辫子，就成就了一部纯净唯美，让人赏心悦目的电影。张导电影最精彩之处，就是对剧情的选取和人物的掌握。然而一部黄金甲却颠覆了这些。追逐潮流的空洞宫廷剧情，响应票房而选取的演员，里面虽然用高科技追求画面的精致，唯美，对演员的服装选取费尽苦心，但是是视觉上效果，依旧掩饰不了剧情的空洞，做作。
07年，人们在祭奠香港电影，同时大陆电影步入辉煌，高产的数量，各地演员蜂拥而至，大陆电影可谓是上演得轰轰烈烈，然而在却是面子风光，里子空洞。数量多了却是良莠不齐，电影商业取得了成果，电影艺术却交出了白卷，导演把创造艺术的心思，用去了考虑如何赢取票房。冯小刚顶不住唾沫炮轰，失守了。张艺谋为票房折腰了，曾经奉献了中国最灿烂的影片，霸王别姬的导演，陈凯歌早在张冯之前就推出了无极＝无聊*2的商业大片，被胡歌一顿狂搞，陈导似乎乱了方寸，梅兰芳至今未见出炉。
在哀叹之际，姜文让我们看到了艺术片的希望，在这个艺术领域上，他继续坚守，姜文就是姜文，他依旧是那么遗世独立的天马行空，他依旧是那么怡然自得的书写他的懒人日记。一缕阳光透过窗户照进他慵懒的身体时，他知道电影又在召唤他了，他开始起床，脑子在转，顺着自己的内心，顺着自己的步伐，他不去看时下流行何种电影，他不去管谁在走红，他不考虑哪个演员更有票房号召力，他想起了电影，像想起一个旧别的老友，他开始翻开诗书，他开始贴近自然，他爬到树上，眺望海边的故乡，迎风讲起树上的疯子的故事，他爬上屋顶，迎着阳光背诵，昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。草地成为他的船只，带他驶向清澈的河心。索罗河的歌声带他回到纯真的时代。在现代人灵巧的敲打键盘时，他忆了久违的算盘。关于过去，关于电影，关于艺术，姜文懒懒的晒着太阳，静静的想着。他望向蓝天遐想，望向树木遐想，望向河流遐想，关于电影，他太懒了，他懒得去看互联网上的消息，懒着关心周围的红人，他只想顺应内心，继续他的天马行空。
记得多年前，冯小刚说过，中国导演百分百都是打着艺术片的旗帜拍电影，而他打的是商业片的旗帜，虽然他打着商业的旗帜拍电影，但他的冯氏幽默却给中国电影艺术献上了精彩的一笔，然而，创造难，坚守更难，冯导顶不住国人扣在他头上不懂拍艺术片的帽子，愣是要摒弃本行，过一过艺术片的隐，堵堵国人的嘴，在国人的唾沫星子中交出一部烂片后，还要自嘲说，用夜宴来让你们领悟冯氏幽默的艺术，珍贵。也就是把自己的左脸打花来衬托右脸的完美，不过似乎真是达到他自己想要的效果，影迷们通过夜宴，开始深切怀念冯氏幽默。
而张艺谋的艺术电影导演地位，勿庸置疑，中国电影的辉煌艺术，他几乎要占据半壁江山，然而似乎是高处不胜寒，如果说冯导的夜宴是跟舆论较劲，那么张导就是为票房折腰，精益求精的艺术大导，居然找上毫无演技的周杰伦，如果说张导欣赏周董的音乐天才，那么让他担任电影主唱便足矣，为何还要让他来作贱自己的电影呢，就算为了点装门面，也要找学一下李安找个像力宏那样俊美，秀丽的人来装点了，演的还是王子，力宏虽说演技不佳，总算是形象贴近，而周董眯缝的小眼，吐字不清的发音真是不敢恭维。以前张艺谋的电影总能让人震撼，感动。因为电影的朴素，逼真，对艺术唯美的追求，菊豆里面性的压抑，找寻性的释放，演绎得淋漓尽致。大红灯笼高高挂里面看后的让人久久挥之不去的愁绪，对旧中国女性悲剧题材，选取的独到，犀利。千里走单骑里面，用一个具有浓厚中国特色的京剧小曲，把我们带进一场温馨，细腻的亲情戏。细看张艺谋以前的任何一部戏，都不能不让人感叹他独具匠心的选材，纵观之前每一部电影都不得不让人折服于他对人物的细腻捕捉。我的父亲母亲里面脱颖而出的章子怡，不施任何脂粉，脸上的雀斑清晰可见，一件碎花袄，两根小辫子，就成就了一部纯净唯美，让人赏心悦目的电影。张导电影最精彩之处，就是对剧情的选取和人物的掌握。然而一部黄金甲却颠覆了这些。追逐潮流的空洞宫廷剧情，响应票房而选取的演员，里面虽然用高科技追求画面的精致，唯美，对演员的服装选取费尽苦心，但是是视觉上效果，依旧掩饰不了剧情的空洞，做作。
07年，人们在祭奠香港电影，同时大陆电影步入辉煌，高产的数量，各地演员蜂拥而至，大陆电影可谓是上演得轰轰烈烈，然而在却是面子风光，里子空洞。数量多了却是良莠不齐，电影商业取得了成果，电影艺术却交出了白卷，导演把创造艺术的心思，用去了考虑如何赢取票房。冯小刚顶不住唾沫炮轰，失守了。张艺谋为票房折腰了，曾经奉献了中国最灿烂的影片，霸王别姬的导演，陈凯歌早在张冯之前就推出了无极＝无聊*2的商业大片，被胡歌一顿狂搞，陈导似乎乱了方寸，梅兰芳至今未见出炉。
在哀叹之际，姜文让我们看到了艺术片的希望，在这个艺术领域上，他继续坚守，姜文就是姜文，他依旧是那么遗世独立的天马行空，他依旧是那么怡然自得的书写他的懒人日记。一缕阳光透过窗户照进他慵懒的身体时，他知道电影又在召唤他了，他开始起床，脑子在转，顺着自己的内心，顺着自己的步伐，他不去看时下流行何种电影，他不去管谁在走红，他不考虑哪个演员更有票房号召力，他想起了电影，像想起一个旧别的老友，他开始翻开诗书，他开始贴近自然，他爬到树上，眺望海边的故乡，迎风讲起树上的疯子的故事，他爬上屋顶，迎着阳光背诵，昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。草地成为他的船只，带他驶向清澈的河心。索罗河的歌声带他回到纯真的时代。在现代人灵巧的敲打键盘时，他忆了久违的算盘。关于过去，关于电影，关于艺术，姜文懒懒的晒着太阳，静静的想着。他望向蓝天遐想，望向树木遐想，望向河流遐想，关于电影，他太懒了，他懒得去看互联网上的消息，懒着关心周围的红人，他只想顺应内心，继续他的天马行空。
