更新时间:2009-10-26
大壮 • 江城夏日:为文艺而文艺
江城夏日 这是影片的中文名字 相对的
luxury car 这是它的英文名字
我觉得 后者比前者更着调些
尽管 两个名字都让人无所适从 和故事的必然联系让人不可琢磨
故事并不复杂，就没有必要再复述一遍
想所的却是些很杂的东西，如果你有耐心看完，那么，。。。，我也不能给你什么。。。
一点一点说
最先提的是演员，田原是本片的看点之一，她的气质中协调地混合了柔软与坚硬，清纯与野性，天真与成熟，这是与电影学院毕业的女孩所不具有的东西，是她之前在地下乐队的经历给予她的。但就演技来说，并不完全到了火候，试想她今后的道路，如果是非主流的地下道路，倒一定可以把演技锻炼出来，希望在今后的日子里，田原能依然保持野花一般的味道。
李启明是本片的第二主角，对于他对这个人物的塑造，我持保留意见，虽然从影片的情节来看，他在大多数时间保持沉默不失为一种让人可以接受的处理方式，可是在一些情节的临界点依然让他沉默，我就有些怀疑了。譬如，在他得知女儿的职业时，当他在医院等待女儿分娩时，如果有一种发自人物内心的爆发，那么整部戏剧的张力就出来了。所以我就怀疑了，在整部片子中都保持木木的，默然的神情，难道是所谓的非主流文艺片必须具备的特征吗，如果毫无必要而又必须像这样做作才能参加戛纳，柏林，威尼斯电影节，我宁愿不去。
还有一个要花笔墨的人物，老警察，个人感觉，他在这部片子中的表演无懈可击，特别是在李启明请客之后的表演，包括在洗手间和鹤哥的对白，以及在车上两人的暗暗交锋，他把一个已近不惑之年，即将退休的老警察演的形神兼备。如果把他称作本片的亮点，毫不为过。
还有一个武大的食堂师傅，显然，他的表演话剧味道过重，这与本片的风格，格格不入
接下来说的，是我所质疑的两个情节。
都很小
一、艳红敲门，许久一个男人夺门而出，阿丽自顾自的穿衣服，两人相视无语。
被质疑原因：艳红已知道阿丽的职业，两人无语是毫无理由的。
二、艳红和鹤哥躺在床上，艳红说她怀了他的孩子，鹤哥说，凭什么说是我的，两人又是无语。
被质疑原因：艳红听到这句话毫无反应，不可能，至少脸部表情和肢体语言应该有所表示。
突然觉得这样写下去，会让人完全失去阅读的快感，而我是宁肯放弃条理和规则也不愿失去快感的，换种写法，从现在起
一直以来心中有种隐隐约约的感觉，在这部影片中得到了印证和归纳，武汉，这个城市，冠以着东方芝加哥的称号，一直被本地人引以为傲的故土，愿意生于斯长于斯终老于斯的一座古老的城市，实际上，是文化的荒漠。很难确切地描述这座城市的文化，在更多的时候，它给我的感觉是浮躁和肤浅，排斥具有人文关怀和深厚内涵的内容，缺乏其它一些大城市所具有的文化底蕴。很多本地的摇滚青年封给武汉中国punk之都时，可能更多是无奈吧，因为punk这种风格，正需要这样一片与纯净无缘的土壤来承载的。在江城夏日中，听到的配乐也隐隐约约透出这种味道，很难想象别的片子会用童话和盛夏的果实等pop music作为影片中重要的伴奏。其实一座城市的气质，可以溢出在各个方面，譬如电影，譬如音乐，譬如文字，在江城夏日中，如果你很用心的去感受和品味，你一定能读出武汉的气质，无论导演是无意中还是故意的，辛辣浓厚的武汉味道充斥着本片的每个角落。
我认为，武汉的精髓所在，并不是放眼可见的高楼大厦，也不是随处都有灯红酒绿，更不是那种充满了痞气匪性的老板富翁们，它的精髓，在长江边上简陋破旧的木质房屋，在街边随处可见的怡然自得毫不把别人的眼光当回事的半裸中年人，在忙忙碌碌每天闲不下来的挑夫，这种气质，未必适合那种闷着半天憋不出来个屁的文艺片。
再说电影吧，不错，可以算好电影吧，但它的缺点像优点一样惹眼。结构太过松散，没有明确的一条主线牵引，使观影的快感度下降，另外，在剧情的发展过程中，雕琢感一直很明显地肆意蔓延着，使整个情节摸起来不够圆滑，有很多棱角的痕迹。既然，本片是以电影节为受众的，那必须要对它的文艺性有所评鉴，如果你仔细地看了本文的标题，你已经知道我对它的评价了，本片缺乏大师气魄，在导演的精心安排下，所有演员的努力化为了一句话，为艺术而艺术。我甚至觉得，这部电影会让我有这种感觉，是由武汉的气质所影响的，大多时候，这座独特的大染缸，将放进里面的东西，无论原来是黑是白，是甜是苦，统统染成了棕黄色的粘乎乎的东西，就像热干面，武汉人所信奉的早餐食品一般。很多时候，它的味道太过独特了，仿佛海上的漩涡一般，任何其它颜色的东西都不被允许从漩涡中跑出去，这部电影正是具有武汉的特质。
无所谓好坏吧，喜欢的依然喜欢，鄙视的依然鄙视，淡然的依然淡然
luxury car 这是它的英文名字
我觉得 后者比前者更着调些
尽管 两个名字都让人无所适从 和故事的必然联系让人不可琢磨
故事并不复杂，就没有必要再复述一遍
想所的却是些很杂的东西，如果你有耐心看完，那么，。。。，我也不能给你什么。。。
一点一点说
最先提的是演员，田原是本片的看点之一，她的气质中协调地混合了柔软与坚硬，清纯与野性，天真与成熟，这是与电影学院毕业的女孩所不具有的东西，是她之前在地下乐队的经历给予她的。但就演技来说，并不完全到了火候，试想她今后的道路，如果是非主流的地下道路，倒一定可以把演技锻炼出来，希望在今后的日子里，田原能依然保持野花一般的味道。
李启明是本片的第二主角，对于他对这个人物的塑造，我持保留意见，虽然从影片的情节来看，他在大多数时间保持沉默不失为一种让人可以接受的处理方式，可是在一些情节的临界点依然让他沉默，我就有些怀疑了。譬如，在他得知女儿的职业时，当他在医院等待女儿分娩时，如果有一种发自人物内心的爆发，那么整部戏剧的张力就出来了。所以我就怀疑了，在整部片子中都保持木木的，默然的神情，难道是所谓的非主流文艺片必须具备的特征吗，如果毫无必要而又必须像这样做作才能参加戛纳，柏林，威尼斯电影节，我宁愿不去。
还有一个要花笔墨的人物，老警察，个人感觉，他在这部片子中的表演无懈可击，特别是在李启明请客之后的表演，包括在洗手间和鹤哥的对白，以及在车上两人的暗暗交锋，他把一个已近不惑之年，即将退休的老警察演的形神兼备。如果把他称作本片的亮点，毫不为过。
还有一个武大的食堂师傅，显然，他的表演话剧味道过重，这与本片的风格，格格不入
接下来说的，是我所质疑的两个情节。
都很小
一、艳红敲门，许久一个男人夺门而出，阿丽自顾自的穿衣服，两人相视无语。
被质疑原因：艳红已知道阿丽的职业，两人无语是毫无理由的。
二、艳红和鹤哥躺在床上，艳红说她怀了他的孩子，鹤哥说，凭什么说是我的，两人又是无语。
被质疑原因：艳红听到这句话毫无反应，不可能，至少脸部表情和肢体语言应该有所表示。
突然觉得这样写下去，会让人完全失去阅读的快感，而我是宁肯放弃条理和规则也不愿失去快感的，换种写法，从现在起
一直以来心中有种隐隐约约的感觉，在这部影片中得到了印证和归纳，武汉，这个城市，冠以着东方芝加哥的称号，一直被本地人引以为傲的故土，愿意生于斯长于斯终老于斯的一座古老的城市，实际上，是文化的荒漠。很难确切地描述这座城市的文化，在更多的时候，它给我的感觉是浮躁和肤浅，排斥具有人文关怀和深厚内涵的内容，缺乏其它一些大城市所具有的文化底蕴。很多本地的摇滚青年封给武汉中国punk之都时，可能更多是无奈吧，因为punk这种风格，正需要这样一片与纯净无缘的土壤来承载的。在江城夏日中，听到的配乐也隐隐约约透出这种味道，很难想象别的片子会用童话和盛夏的果实等pop music作为影片中重要的伴奏。其实一座城市的气质，可以溢出在各个方面，譬如电影，譬如音乐，譬如文字，在江城夏日中，如果你很用心的去感受和品味，你一定能读出武汉的气质，无论导演是无意中还是故意的，辛辣浓厚的武汉味道充斥着本片的每个角落。
我认为，武汉的精髓所在，并不是放眼可见的高楼大厦，也不是随处都有灯红酒绿，更不是那种充满了痞气匪性的老板富翁们，它的精髓，在长江边上简陋破旧的木质房屋，在街边随处可见的怡然自得毫不把别人的眼光当回事的半裸中年人，在忙忙碌碌每天闲不下来的挑夫，这种气质，未必适合那种闷着半天憋不出来个屁的文艺片。
再说电影吧，不错，可以算好电影吧，但它的缺点像优点一样惹眼。结构太过松散，没有明确的一条主线牵引，使观影的快感度下降，另外，在剧情的发展过程中，雕琢感一直很明显地肆意蔓延着，使整个情节摸起来不够圆滑，有很多棱角的痕迹。既然，本片是以电影节为受众的，那必须要对它的文艺性有所评鉴，如果你仔细地看了本文的标题，你已经知道我对它的评价了，本片缺乏大师气魄，在导演的精心安排下，所有演员的努力化为了一句话，为艺术而艺术。我甚至觉得，这部电影会让我有这种感觉，是由武汉的气质所影响的，大多时候，这座独特的大染缸，将放进里面的东西，无论原来是黑是白，是甜是苦，统统染成了棕黄色的粘乎乎的东西，就像热干面，武汉人所信奉的早餐食品一般。很多时候，它的味道太过独特了，仿佛海上的漩涡一般，任何其它颜色的东西都不被允许从漩涡中跑出去，这部电影正是具有武汉的特质。
无所谓好坏吧，喜欢的依然喜欢，鄙视的依然鄙视，淡然的依然淡然
