今天看了电影负负得正，关于立意和整体的质量有点想法。首先整体的评价可以用一个词语：虚浮～整个电影给人一种虚空的漂浮感。他想表达的东西很多、很杂、很空泛。我朋友出来一直跟我强调“我看不懂它，想要表达什么呢？抑郁症的人会有共鸣吧”等等。它想表达的很多，但自己也并没有核心的想讲的道理。所以它注定讲不好一个故事，也表达不了一个道理。这种迷茫感贯穿了整个电影。所以给人一种漂浮感。它杂乱的揉进了年轻人对生活的迷茫和无力感，对爱情既渴望又害怕的矛盾感。甚至用爱情去疗愈彼此受伤的童年。当然，除了他想表达的很空泛，他对普通人生活的描绘也很漂浮，一看就是没有打过工的打工人塑造出来的“普通打工人的生活”。所以在故事表达上非常虚浮，非常空泛，没有实质的核心，但又在一些地方，给人一种似有若无的共鸣。有种新时代青年无病呻吟的“作感”或许这也是属于我们这个时代年轻人独有的迷茫感吧。
说完立意，再说说整体的制作。不断像炫技一样的运镜剪辑和转场，让我云里雾里，脑海里浮现的一句话就是，技术应该服务于剧情，而非剧情服务于技术。这种生搬硬套的技术让人有种小学生初学的新知识的炫技感，无法给人高大上的新鲜感，只能给人一种生搬硬套的low感。比如便利店两个男生的对话，镜头在两个人之间甩来甩去，我想说我要晕死了，能正常点吗，不会用技术可以不用。
我昨天晚上看了《蝴蝶梦》，这部电影算是希区柯克高分电影里我看的最晚的一部，因为我大学就看过小说，所以觉得没太多悬念。昨天没得干就点开了。然后。。没有预想到的惊艳。每一个镜头的悬疑感，每一束打光的悬疑感和高级感。仅仅一个镜头你就知道背后表达的是什么。希区柯克经常会用一些长镜头来做隐喻，但是你不会觉得它是冗长的，没必要的。所以，所有的技术都该是服务于剧情的。不然就会让人觉得生硬而不适。
我忽然发现，我看很多优秀的作品，很少会写小作文。甚至没写过一个希区柯克，大概我只会感慨好牛哈哈。这个电影之所以让我有写的欲望，或许是因为他让我感觉到创作者是想做些作品出来的。他想创新，相融合很多东西，做出来的效果或许不尽如人意，但绝不是沿袭旧路的圈钱之作。
只是，无论从立意还是从整体的质量，都是一部让人昏昏欲睡的作品。再接再厉吧～
ps国产影视的路太长了，每个作品都是管中窥豹，可见一斑。