初中上美术课，美术老师说，建筑像音乐，会呼吸。我们好奇，为啥这么说？他立马画了张故宫的俯瞰图：你们看中轴线上的建筑依次的大小、间隔，错落有致，充满节奏，如同一首交响乐。

《三体》剧的第29集，对古筝行动的展现，就让我猛然想起了美术老师的这段话。

凭借这段戏，《三体》走进了之前国产剧从未踏足过的领域。

这个领域不是特效——虽然特效场面足以堪称开天辟地——而是视听设计。

一言以蔽之，动静相宜、详略得当、百看不厌。

说实话，《三体》一开始，当看到汪淼戴上特制眼镜看宇宙闪烁的戏，我内心是很绝望的，因为没有节奏，没有章法，一顿乱拍乱剪，乏味得很。当时我想，用这种水平拍后面的古筝，那可不得全面崩溃？

没想到，古筝这段堪称封神。

最最了不起的一点，也就是克服了国产影视剧的通病——不懂动静相宜、不懂详略得当。

这个毛病，哪怕是被吹爆的小破球1和2，都没克服。

但是《三体》的古筝戏竟然克服了，而且完成得极为出彩。

导演从第28集下半集到29集上半集，用了超过30分钟，来铺陈全球作战中心一个冗长的会议，讲述古筝计划的提出、讨论和完善过程。某种程度上说，这个30分钟的对话戏，有注水之嫌，一般观众如果跟不上思路，很容易觉得乏味。

按好莱坞电影拍法，快剪30秒即可交代完成，哪要磨30分钟嘴皮子？

但，“这是计划的一部分。”

详尽、反复地推敲方案，只是为了起一个势，慢慢把发条拧紧。反正我年纪大了，的确喜欢前戏做足，不喜开门见山冲冲冲。

然后，视线转到巴拿马运河边上，从雪茄将军说“It's here”开始，每个镜头组精心构建节奏上的呼吸，动静起落三四次，反应镜头恰到好处，把我当年看原著时所能想象到的所有细节都呈现出来了。

很可惜，因版权设置原因，我没法截图细细分析。只能说，这段哪怕拿到好莱坞，也是一流的掌控力，稳健得一笔。相较来说，特效上的进步几乎是可以忽略不计的成就了。再说了，有了这样的分镜，哪怕是换上网游质感的特效，都能好看得头皮发麻。

因此，必须对《三体》主创们表达感谢，表达敬佩，表达祝贺。真没想到你们不怂，啃下了这根硬骨头。这样的视听水准高度，足够让人期待《三体：黑暗森林》的到来。

经费不够，我们众筹都行，一句话的事。