随着播出和评论的增加，不断有人吐槽特效的廉价感，甚至与国外的科幻剧进行对比。

其实这一点大可不必，毕竟起点不同，一个有着“工业化”的基础和完整的产业链，一个类似作坊式的手工业。

最重要的点在于，其实当一个故事真正引人入胜，人们便不会将关注的点放在这些外物之上。就好像在所有影视化的《三体》作品当中，目前未知，依旧评分最高的《我的三体》系列。

无需视觉或者后期专业的水平，正常人都能看出，那个视觉效果……几乎可以说是不能再粗糙了，而人家恰恰是扬长避短，将自己原本最明显的弱点做成了风格。

四五集其实和前三集的大致相同，首先叙事节奏依旧缓慢；其次故弄玄虚的镜头和别扭的调色，从头到尾营造的诡异压迫感，甚至没有留一点儿让观众喘息的气口，这就很让难受了。

但是，相对来说，第五集便比之前相对顺溜了许多。

这当中很大的一点区别在于，终于开始好好讲故事了，那些所谓的“廉价”的特效镜头减少了不少。

毕竟故事的背景是2007年，而生活在故事里的人，也都是普通人，科学家也只是附加某些特性的普通人，生活本身和六感也并没有任何变异吧。

况且人们也理解，你资金本来就不多，加上国内影视行业的明规则潜规则什么的……既然如此，那最好的策略更应该是与国外优秀的科幻作品错开赛道，好好琢磨怎么更好地讲故事，就这一点而言，有着《三体》原本的底子在，其实没有太大的差距。

特效手段也好，氛围营造的镜头也好，其实可以作为画龙点睛，用得少，用得精。毕竟，一个电影，一个电视剧，有那么几个华丽的镜头能让观众记住几年，十几年还不够吗？多了反而适得其反。

不瞎BB，审美在线的自己看

后面主要想说的就只是第七集，也就是终于来到了《三体》游戏的剧情。大约也是从开头到现在水平最高的一集。

然而这同时也是问题暴露得最为直接的一集。

此前就说过导演对于镜头的滥用和色彩的别扭，就在这一集当中，完全无需与美剧英剧的科幻片对比，就拿本集当中的显示镜头和特效镜头做个对比，就已经是一目了然的了。

这是第七集开头，申博士和科学边界的其他人说下一步要如何对待汪淼，这种镜头的意义在哪里？这调色是要干啥？还有之前各种红酒液体，歪歪扭扭的构图……

反正这类镜头在前几集里比比皆是，让人从头到尾喘不过气。说多了，不多展开了。

别的不说，这种光影是好好谈正事儿的地儿吗？佛教徒也好，禅意营造也好……就这？不知道这样的明暗画面，你的摄影老师还承不承认是你的老师？

俩人在办公室里准备进入《三体》游戏，反正剧中所有人都得躲在阴影里呗。

再看看游戏中的特效画面，宏大就不多说了，都能看得出来。你看看这光影，这个明暗，我只想说。尼玛，这审美终于上线了。

同样也是相对暗色调的场景，不清楚特效导演或者特效团队有没有和《三体》的这位大导演聊过，就该早点给他上上课，告诉他就算是暗色调的场景里，也是有明暗对比的啊。

要是所有实景拍摄，也都能有这样的审美，整个剧的观感哪止提升一两个档次啊。

不多费口舌了，就这么随便截几个画面，大家自行对比吧。

话说这个号也不是专门说《三体》的，接下来评说些别的，至于《三体》等后面看到有感触的再继续，或者等30集都出完了再说吧。