更新时间:2017-01-06
罗夏 • 毕业会考:是谁？在不断的敲打我窗？
电影有一个显性的功能，就是记录。这记录可以是真实，也可以是虚幻；可以是淡如水，也可以是烈如火。
纪录片作为电影的一个类型片，记录的是真实。记录真实的，却不一定是纪录片。比如是枝裕和，比如贾樟柯，比如这部罗马利亚影片：《毕业会考》。
《毕业会考》由罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉执导兼编剧。继2012年拿下最佳编剧之后，今年蒙吉又凭借这部电影在戛纳电影节上艳惊四座，拿下了最佳导演奖。在克里斯蒂安·蒙吉的履历表里，还有一部在60届戛纳电影节获得金棕榈的作品，就是《四月三周两天》。可以说，《毕业会考》延续了《四月三周两天》的所有风格，包括手持摄影的运用，而在电影内核上再一次剑指罗马利亚的各类社会问题。
影片《毕业会考》的观感是很特别的，整个观影过程中，对导演克里斯蒂安·蒙吉的表达可以完全无障碍的感同身受。影片中的所有社会问题：升学，医患，人际，治安，几乎与中国无缝对接。这样的人设，这样的剧情，以及这样的家庭在中国随处可见，也就是说《毕业会考》这部影片如果移植到中国，可以完全契合我们当下的社会环境。
看一下罗马利亚的近代史就会发现，1965年，通过了新宪法改国名为罗马尼亚社会主义共和国。1989年12月25日，齐奥塞斯库政权被推翻，罗马尼亚救国阵线委员会接管国家一切权力，28日易国名为罗马尼亚。成了现在的资本主义制度国家。
这样的历史变革所带来的社会矛盾与问题，必然，与我国如出一辙。
说回电影，电影通篇采用手持摄影的第三视角展开。第三视角是客观的叙事视角，创作者完全处于画面之外。这使创作者与电影中人物之间的距离拉大，作为观众的我们也可以最大限度地来理解电影中的人和事。
《毕业会考》以新闻镜头一般的冷静视角，客观记录了罗马尼亚一家在女儿参加毕业会考的路上遭遇袭击（强奸未遂）以后产生的一系列社会问题，以及由此展开的一幅浮世绘般的画卷。整部电影中叙述者没有任何态度流露，在这种摄影方式下，事实已胜于表态。像这样的摄像式视角具有较强的逼真性和客观性，也更能引起很强的悬念。
比如影片一开始，第一个场景的空镜交待了周边环境，小区里早起的行人，路边的施工者，老式的无电梯住宅楼，背景声里伴随着鸟鸣和人声的喧嚣，普通一天的开始。第二个镜头切入室内，导演保持了一段10秒的静态画面，可以清楚的让观众感受到室内的陈设，以及看似平静之下隐约埋藏着的不安，于是10秒之后，玻璃破碎，影片正式开始。
玻璃被砸事件，是全片开场的伏笔与铺垫，文本层面上来说，是一个小危机事件的产生。也预示了后面女儿被袭事件的即将发生，这是一个flag的确立。
在电影中，我一直觉得门窗之类的设定都是具有极强象征性的的存在。比如经典如《后窗》，比如保罗范霍文新作《她》里面对窗户多次的运用，都已经不再是普通现实世界的门与窗。过度一点解读的话，窗户与女性的性器官是可以等同的，《毕业会考》有没有这么一种暗示，暂不定论，只是参考《她》里面的明显象征意义，约莫的感觉在《毕业会考》中，这也是成立的。
这只是整部影片电影技法上的冰山一角，但是已经奠定了一部电影的成熟与全片的基调，一如《她》的开场。
而像开场这样的设置，全片还有很多，增强了电影在枯燥的推进过程中的悬疑性，如果没有这些点的设置，《毕业会考》是很容让人看睡着的。
具体的剧情不在文中谈论，我是不喜欢去把一部电影的整个故事去详述一遍，然后码成一堆文字的写法的。
说一些影片中有意思的点吧，比如女儿在警局被询问时候的泰然自若，比如在面对很多问题时的镇定，结果在深夜的时候一个人在卧室抽泣，以及影片的最后，女儿和父亲说她在考场哭了，于是获得了会考给予她的延时。女儿的形象，以及内心的种种活动，通过前后的这种设定，是被极大的丰富了的。考场上的哭是一场假戏真做还是真的悲从中来？你们自己去看。
再比如父亲与妻子，父亲与情人，父亲与警局的同学，父亲与女儿。每一场交集，每一次对话，都显得格外的耐人寻味。这里面的人情，这里面的社会百态，这里面的教育问题，全部在父亲这个角色的身上得到了淋漓尽致的展现。
再比如全片直至结束，也没有抓到犯罪者，以及全片很多处给父亲的车动了手脚的人到底是谁，以及砸了他窗户的又是谁，一概没有交待。
所以，当整部影片的画面定格在一张毕业典礼的全体照的时候，照片上的笑容，父女之间的冰释，真的是昭示着一段全新的美好的生活即将开始吗？
并没有！这笑容背后，所有的不安定因素依然如影随形。
这窗户的背后，这各个社会事件的背后，无形的一双大手仍然在不断的，不断的，敲打着看似安全的每一个罗马尼亚人民心里的门与窗。
纪录片作为电影的一个类型片，记录的是真实。记录真实的，却不一定是纪录片。比如是枝裕和，比如贾樟柯，比如这部罗马利亚影片：《毕业会考》。
《毕业会考》由罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉执导兼编剧。继2012年拿下最佳编剧之后，今年蒙吉又凭借这部电影在戛纳电影节上艳惊四座，拿下了最佳导演奖。在克里斯蒂安·蒙吉的履历表里，还有一部在60届戛纳电影节获得金棕榈的作品，就是《四月三周两天》。可以说，《毕业会考》延续了《四月三周两天》的所有风格，包括手持摄影的运用，而在电影内核上再一次剑指罗马利亚的各类社会问题。
影片《毕业会考》的观感是很特别的，整个观影过程中，对导演克里斯蒂安·蒙吉的表达可以完全无障碍的感同身受。影片中的所有社会问题：升学，医患，人际，治安，几乎与中国无缝对接。这样的人设，这样的剧情，以及这样的家庭在中国随处可见，也就是说《毕业会考》这部影片如果移植到中国，可以完全契合我们当下的社会环境。
看一下罗马利亚的近代史就会发现，1965年，通过了新宪法改国名为罗马尼亚社会主义共和国。1989年12月25日，齐奥塞斯库政权被推翻，罗马尼亚救国阵线委员会接管国家一切权力，28日易国名为罗马尼亚。成了现在的资本主义制度国家。
这样的历史变革所带来的社会矛盾与问题，必然，与我国如出一辙。
说回电影，电影通篇采用手持摄影的第三视角展开。第三视角是客观的叙事视角，创作者完全处于画面之外。这使创作者与电影中人物之间的距离拉大，作为观众的我们也可以最大限度地来理解电影中的人和事。
《毕业会考》以新闻镜头一般的冷静视角，客观记录了罗马尼亚一家在女儿参加毕业会考的路上遭遇袭击（强奸未遂）以后产生的一系列社会问题，以及由此展开的一幅浮世绘般的画卷。整部电影中叙述者没有任何态度流露，在这种摄影方式下，事实已胜于表态。像这样的摄像式视角具有较强的逼真性和客观性，也更能引起很强的悬念。
比如影片一开始，第一个场景的空镜交待了周边环境，小区里早起的行人，路边的施工者，老式的无电梯住宅楼，背景声里伴随着鸟鸣和人声的喧嚣，普通一天的开始。第二个镜头切入室内，导演保持了一段10秒的静态画面，可以清楚的让观众感受到室内的陈设，以及看似平静之下隐约埋藏着的不安，于是10秒之后，玻璃破碎，影片正式开始。
玻璃被砸事件，是全片开场的伏笔与铺垫，文本层面上来说，是一个小危机事件的产生。也预示了后面女儿被袭事件的即将发生，这是一个flag的确立。
在电影中，我一直觉得门窗之类的设定都是具有极强象征性的的存在。比如经典如《后窗》，比如保罗范霍文新作《她》里面对窗户多次的运用，都已经不再是普通现实世界的门与窗。过度一点解读的话，窗户与女性的性器官是可以等同的，《毕业会考》有没有这么一种暗示，暂不定论，只是参考《她》里面的明显象征意义，约莫的感觉在《毕业会考》中，这也是成立的。
这只是整部影片电影技法上的冰山一角，但是已经奠定了一部电影的成熟与全片的基调，一如《她》的开场。
而像开场这样的设置，全片还有很多，增强了电影在枯燥的推进过程中的悬疑性，如果没有这些点的设置，《毕业会考》是很容让人看睡着的。
具体的剧情不在文中谈论，我是不喜欢去把一部电影的整个故事去详述一遍，然后码成一堆文字的写法的。
说一些影片中有意思的点吧，比如女儿在警局被询问时候的泰然自若，比如在面对很多问题时的镇定，结果在深夜的时候一个人在卧室抽泣，以及影片的最后，女儿和父亲说她在考场哭了，于是获得了会考给予她的延时。女儿的形象，以及内心的种种活动，通过前后的这种设定，是被极大的丰富了的。考场上的哭是一场假戏真做还是真的悲从中来？你们自己去看。
再比如父亲与妻子，父亲与情人，父亲与警局的同学，父亲与女儿。每一场交集，每一次对话，都显得格外的耐人寻味。这里面的人情，这里面的社会百态，这里面的教育问题，全部在父亲这个角色的身上得到了淋漓尽致的展现。
再比如全片直至结束，也没有抓到犯罪者，以及全片很多处给父亲的车动了手脚的人到底是谁，以及砸了他窗户的又是谁，一概没有交待。
所以，当整部影片的画面定格在一张毕业典礼的全体照的时候，照片上的笑容，父女之间的冰释，真的是昭示着一段全新的美好的生活即将开始吗？
并没有！这笑容背后，所有的不安定因素依然如影随形。
这窗户的背后，这各个社会事件的背后，无形的一双大手仍然在不断的，不断的，敲打着看似安全的每一个罗马尼亚人民心里的门与窗。
