很久没有出现过形象如此两极分化的（世界级）艺人了。
在粉丝眼中，她是烂漫清纯、善良真诚的乡村女孩儿，背着吉他一路走来，听她的歌，就像翻着一本写满少女心事的日记，有甜蜜、沉醉、痛苦，也有成长，是无法磨灭的时代记忆。
在黑粉眼中，她是有一个连男友的白莲花，分手后喜欢写歌怼前任，永远与各色人等打着数不清的口水官司，台风做作的唱着甜到腻的情歌。
泰勒·斯威夫特，这个出道11年创作过500多首歌曲的34岁美国女歌手就像她的MV《style》里的玻璃碎片，折射着这个世界的疯狂和光怪陆离。相对于其他孩子，幼年的泰勒有些奇怪的嗜好，读书既多且杂，10岁已经赢过全美独立儿童诗歌大奖，那篇作品的立意居然能看出奥斯卡·王尔德的唯美主义和英国湖畔派诗人的影响。12岁那年，她写出一本350页的小说，甚至还跟闺蜜尝试了一次创业，用野花和其他植物混合出一种美体液，可是当她们想把产品卖给当地的日化厂时，却发现合成的液体黏稠得像放到发霉的食品。在其他女孩的兴趣正从芭比娃娃转向邻家男孩的时候，她迷上了乡村音乐，没日没夜地练起了吉他，甚至练到每天在手指上缠着绷带上课，但她仍是怀俄密辛初中成绩最好的学霸，用同学的话说：“她是如此闪耀，遮蔽了所有人，这让我们感到自卑，排挤她是我们召回自己力量的一种方式。”14岁那年，迷上“乡村天后”费斯·希尔的泰勒央告母亲搬到了纳什维尔，她的才华广受认可，但没有哪家唱片公司愿意冒险为一个小姑娘发行唱片，不过改变命运的转机很快出现。离开纳什维尔环球音乐公司，决心独立创建自己个人公司的斯科特·波切塔认定泰勒是未经打磨的钻石，而泰勒同样要决定是否把自己的未来压宝在一个连公司还没有的光杆司令身上。最后两个人达成了合作，大机器唱片成立，15岁的泰勒·斯威夫特成为公司旗下的第一位签约艺人，泰勒的父亲投资12万美元取得了公司3%的股权，2006年10月24日，第一张同名专辑《Taylor Swift》正式发售。
到2008年11月11日第二张专辑《Fearless》发行时，泰勒已经步入明星的行列，但也是从那时开始，有关泰勒花钱收买电台DJ的谣言又哄传起来。此事的复杂在于纳什维尔作为乡村音乐的摇篮，聚集着2200多家电台，相当于全美电台总数的四分之一，在没有智能手机和发达的流媒体的时代，DJ荐歌一直是专辑宣传的重要手段。相当一部分人疑心家境殷实的泰勒的父亲动了手脚，这其实是个很愚蠢的谣言，因为泰勒的父母还没有富裕到打点那么多电台DJ的程度。某次，媒体就此事采访了一位粉丝，后者不加思考的回答：我不知道有没有这样的事，但她父亲并没有给我钱，让我买她的专辑！这场一度沸沸扬扬的争论让大多数人这才意识到——《Fearless》创纪录的卖出592304份专辑和129000份数码拷贝要比任何猜测更有说服力。泰勒歌中那些情窦初开的少女情怀让很多人对她的情感生活浮想联翩，那时的她有过一些暗恋的对象，这些朦胧的美好情感就像她解释《Love story》的创作灵感那样，在真正了解爱情之前，都是因为书中的罗蜜欧、朱丽叶们有感而发。半职业摔跤手Drew Hardwick是她在田纳西州的亨德森维尔高中的校草之一，彼时的泰勒还是一只丑小鸭，除了一头卷发和一副吉他外什么都没有，只能把对Drew的感情写进歌里。这成为她后来创作《Tear drops on my guitar》的灵感来源。但成名的代价使她的私生活成了可以明码标价的商品，吸引了太多的淘金者，在流言蜚语面前，泰勒总是笑着解释，她的歌更多是来自于观察，而不是真实生活，她起初拒绝《Allure》杂志的采访，“我觉得如果我们公开讨论贞洁和性的问题，大家就会自动联想你不穿脱衣服的样子了，如果能阻止大家去想象，我会去做的。”最后她不得不对杂志承认自己还是处女。树欲静而风不止，她给世界奉上了一个人的隐私，得到的却是媒体更无无礼的试探和荒谬的臆测。这个从纳什维尔走出来的小姑娘害怕了，在镜头前，她仍然从容镇定，回家在母亲怀中号淘大哭。泰勒的偶像，加拿大乡村女歌手仙妮亚·唐恩在2002年发行专辑《up》时，乐评人曾经竞相吐槽，“包着糖衣的音乐，无聊的噱头”，“下次她唱歌的时候应该注意掩盖背景中垃圾处理的声音。”
尽管这是一张最后卖出了2000万张的专辑。七年后的9月13日的夜晚，坎耶·维斯特早在抢话筒之前就已经积累了足够的负面情绪，因为他得知自己在所有提名的奖项中都未胜出，失去理智的他冲出舞台大喊：“连续两年了，大哥，我有第一的记录啊，大哥。”坎耶的聪明之处在于，他没有去招惹那些名宿，而是“勇敢”地选择了一个看上去没什么抵抗力的小姑娘发飙。坎耶·维斯特抢在第26届MTV音乐录影带大奖上冲上舞台夺过泰勒·斯威夫特的话筒，打断了她的“最佳女艺人录影带奖”获奖感言。真正的挑战还是2010年的格莱美，那一晚的泰勒赢得了年度最佳专辑、最佳乡村女歌手、最佳乡村歌曲和最佳乡村专辑4项大奖，但次日一早，围绕她的口诛笔伐就开始了。
2010年，泰勒·斯威夫特获得第52届格莱美奖8项提名，并最终获得年度最佳专辑4个奖项。打头炮的是《娱乐周刊》，质疑她在格莱美现场与史蒂薇·妮克丝合唱的《Rhiannon》严重跑调，《圣迭戈》杂志形容为这首歌是“令人惊叹的低水准”，《华盛顿邮报》嘲讽听起来像是“走调的猫叫春的声音”，音乐分析师Bob Lefsetz更是指出泰勒在现场使用了自动调音，向每个人展示了她“不会唱歌”。也有评论人认为，所谓“唱功是打击年轻艺人的借口，泰勒年纪轻轻就有如此巨大的成功，这让大家感受到了威胁，所以他们就敌视她。”反传统的特立独行是互联网时代典型的群体情绪，这让很多人不喜欢打扮得体、不酗酒、不吸烟，不爱泡夜店，每年都是慈善榜的常客，成名之后还和父母住在一起的乡村女孩，宁愿相信不着边际的小道消息——这在当年负面缠身的迈克尔·杰克逊身上早就有过示范。正所谓，置之死地而后生。2017年8月，网友们纷纷猜测泰勒为何一夜清空了IG、推特、脸书上所有内容。11月，她的第六张录音室专辑《Reputation》横空出世。面对镜头，泰勒没有过多解释2017年“神隐”的原因，就是前一年铺天盖地的质疑声让她几乎崩溃。“当人们认定我是缺德、邪恶、狡诈的人，而且不是好人，这种事让我无法重整旗鼓……做我们这行的，内心会很没安全感，喜欢听掌声，15年来我一直这么做，我受够了。有一段时间我只想消失，我不得不拆解我的信仰体系，让自己变得理智。”从13岁开始写日记，泰勒对自己的生活、职业、梦想和现实做了一个个小小的标记，她从小被授予的准则是：做一个不让人讨厌不给人添麻烦的好女孩，做对的事情，做不会错的决定，自己不是完美的人，那么就争取完美。但当你为了陌生人的认可而活时，你所珍视的，从中获得的标记着快乐与满足的城堡，稍不慎就会坍塌。“她就是个婊子，阴险狡诈爱撒谎。”“她又一次扮演了受害者。”“泰勒·斯威夫特被高估了，是侃爷让她出名的。”#TaylorSwiftIsOverParty(泰勒·斯威夫特玩完了)一度成为推特全球范围内最热门的话题。全网暴力是泰勒信仰准则全面崩塌的时刻，她受够了靠别人的掌声来让自己有安全感的状态，她不得不学会隐身，学会离开，学着放开自己。她不再对自己的身材过度苛求，这在以前是不敢想象的，泰勒曾隐晦的表示过，从前只要看到照片上的自己“肚子凸了起来”或者是被人说“怀孕”，就会节食一段时间。但她现在会好好吃饭，因为“胖了总比病了好”。如今的泰勒需要对自己的幸福做出明确的界限划分，保持恋情隐蔽的同时珍惜在身边的每一个人。文艺圈向来是个表面光鲜的苦差事，还有几分残忍，能把人嚼碎了再吐出来。但仙妮亚·唐恩是这样评价这位后辈的：“泰勒一直牢牢把握着自己的音乐生涯”。她依然会为奖项而忐忑紧张，她还是那个为音乐，为作品而鼓足干劲的人。一如《Red》失利后的那个夜晚，凌晨两点她突然起身说：我要做一张流行专辑。于是《Shake It Off》在乐坛里点燃了一只鞭炮，从此开启了她辉煌的《1989》。如果说乡村音乐是泰勒生根发芽的土壤，那么流行音乐就是让她开花结果的肥料。挣脱乡村音乐与生俱来的保守与执拗，她不再做一个大众眼中隐秘的保守派。她选择明晰清楚自己的立场，不再捂住想说话的嘴，所以才有一美元反诉，才有后知后觉意识到自己的影响力。如果说《Red》时期的幸运儿是她察觉到但却无法反抗的明星现状，那么《Reputation》里一半是对名誉轰然倒塌歇斯底里的宣泄，一半是名誉如闪耀的琉璃彻底破碎之后折射出的光芒。《folklore》则是一抹彻底走出阴霾，转而拥抱世界的微笑。It's not old Taylor, it's not new Taylor, it's real Taylor.
