更新时间:2014-12-20
拔刀诀 • 一步之遥:那些腿很美，电影也很美——为什么说《一步之遥》是令人开心的好电影
在公映第二天看完了《一步之遥》，走出影院，我希望它票房大卖，因为这是一部好电影，可能不如《鬼子来了》或者《阳光灿烂的日子》，但比《让子弹飞》要好。它值得你走进影院，在大银幕上欣赏。
我喜欢姜文导演的前三部电影，不怎么喜欢《让子弹飞》。它是俗话里的那种第一眼美女。看第一遍觉得很嗨，完全被拖进姜文密集的台词和飞一般的节奏里了；看第二遍的时候，就乏味了，台词失去新鲜感后变得啰嗦，情节冗余之处也不少。
然后姜文被舆论炒成了一个神话。平时见诸媒体的报道中，表现出的是一个自负以至于自大的人，宠爱他的人称之为性情中人，而对我这种从来没有过什么偶像的普通人来说，还真是反感那种嘴脸。
《一步之遥》片花预告出来，我看了之后更不喜欢，那时候我的评价跟现在的大部分舆论差不多，光怪陆离，声色犬马，看不出来他要说什么，表现什么，而低俗，从预告片里看，真的有。以心理预期的判定来说，我对这部电影不抱任何希望。看到首映第一批影评出来后，我更加坚定了自己的感觉，甚至打好了批它的腹稿，结尾是这么一句——这回《一步之遥》跳着把钱挣了，只是姜文的舞姿没那么优美庄严，而且不大雅观。
作为一个有时喜欢谈谈电影的普通观众，今年我给自己定了一个规矩，没看过的不参与评论，看过的不轻易骂烂片。我算半拉影迷，喜欢看电影，但是这方面的专业知识有限。即便这样我也是有底线的，底线是，就算真的很差，也要说出为什么你认为它差，差在哪里。对《鸣梁海战》我就是这么做的，我用了三千字来说明我为什么认为它是一部只值一星的电影。
那么就来谈谈《一步之遥》，谈谈它为什么是一部可以给四星的电影（歌舞部分太喜欢了加一星）。看了一遍，记忆不一定准确，专业知识不够，没资格分析，这里就只说说感觉吧。
首先，最基本的，《一步之遥》很具娱乐性，而且不是挠咯吱窝的娱乐性，整个观影过程让我非常开心，是今年带给我最多欢乐的电影。不同于十一某部公路喜剧片的搞笑，它是幽默，会然于心，然后让你发自内心地笑出声来。
幽默有一部分是来自于台词，比如马走日大清亡国罪在我的插叙；比如老爷子牛犇颤巍巍握着完颜英的手说出，我这一辈子可以用两句话总结，一是阅尽人间春色，二是对生活失去了信心。笑过之后，我突然想到，其实这世上太多人既没阅过春色，又失去了生活的信心。还有的用文字写下来无法领略，比如项飞田（葛优）站在话筒前宣布开幕的那一声“喂”，要接着姜文的话，配合现场演员的声调、表情、语感和随后的场景，才能体会出那是多么的好玩。
最好的台词部分是花域选举之后，完颜英和马走日对手戏的那一节。我无法凭记忆复述下来，记下来几句也没什么用，那些话要整场戏一气呵成才能体会。在影院里，我的第一感觉就是，这是王朔，写《一半是海水，一半是火焰》《过把瘾就死》《动物凶猛》和《顽主》时的王朔，写《梦想照进现实》的王朔，一个作家身上最深的烙印是不会消失的，那些对话深情，闪躲，俏皮，伶俐，话里有话，指东打西，是王朔巅峰时期的水准。
其二，《一步之遥》很养眼，这也算娱乐性的一种吧，单拿出来说是因为它这方面实在很棒。视觉盛宴不是吹牛，制作上的考究、用心，真不是大部分国产片能望其项背的，老上海和大世界舞台场景的打造，百老汇舞者的加入，奥斯卡级别混录师和声音设计师……投入确实物有所值。
这种制作态度让我在影院里得到了真正的视听享受。当武大帅（刘利年）和武六（周韵）在婚礼仪式上高唱起威尔第歌剧《茶花女》中的“祝酒歌”，我本能地想笑，但歌声一起，一下子就沉浸在音乐的优美之中，演员口型与歌声严丝合缝，那一刻，几乎就以为是他们唱的。歌中唱道，这欢乐的时刻虽然美好，但诚挚的爱情更加宝贵，高歌的同时，武六的神情里已经透露了她要去救马走日的决心。
花域选举那场戏，大概30分钟，占了整个电影篇幅的四分之一，这也是影片的华彩段落，把这一段放在开头，尚未进入主线情节的时候，确实是一个冒险之举，也是电影被诟病的地方之一。但是我喜欢，并为之目眩神迷。它不是遵循古典叙事模式的现实主义电影，而是表现主义的风格化电影。但这些标签不重要。看电影就是一个享受美，体验美，进而被美所打动的过程。即使最低档的娱乐，也包含了审美趣味。这场歌舞秀里，女人都是天使，男人都是阿波罗，而大腿确实是露了，还很多，那些腿都很美，美的不可方物，是黄金分割率在人体上的最好注解，是真正的性感。百老汇是不是低俗，维密秀是不是低俗，见人见智吧。我只知道这30分钟里，那些美妙的歌舞，美丽的男人女人，姜文葛优上气不接下气的串场，一起营造了狂欢节般的气氛，让我不由自主被感染，被震撼，进而投入进去，只盼这狂欢不要停，一点不想知道它跟或没跟情节有什么关系。
其三，电影的形式。一开始让人不大适应，但进入花域选举段落后，我已经知道，这不是一部以讲故事为主的电影，视觉语言上更是跟现实主义没半点关系。
就个人爱好，我更喜欢传统叙事，更喜欢那种兢兢业业讲好故事的电影。但我也不排斥其他类型。奥利弗斯通的《刺杀肯尼迪》和《天生杀人狂》是我非常喜欢的电影，也是拼贴、混搭了各种影片类型，用尽了相关的视觉媒介：黑白彩色，静态照片，老式新闻片，漫画……姜文的剪辑还没达到斯通那种各种素材信手拈来浑然天成的境界，但基本上影片的整体风格是统一的，不能说多么流畅，只是符合叙事的要求。比如那段叙述马走日如何成为凶手的黑白短片就是一片生动的教材，大众的心理就是这么被引诱控制的，最终失去了自己的判断能力。
影片中不少向经典电影致敬的桥段，我见识有限，认出的不多，开场戏模仿《教父》是知道的；某些场面镜头让我想起了拍出《意志的胜利》和《奥林匹亚》的德国女导演莱妮里芬斯塔尔；大月亮那段觉得眼熟，似乎有乔治梅里爱《月球旅行记》的影子；那个歌舞万花筒的场景是致敬巴斯比伯克利，他在《淘金者1937》中使用了著名的“伯克利顶摄镜头”，这段我记得清楚，因为上个月看过一本电影史，书里有一幅剧照，镜头几乎一模一样；最后的追车戏，那段鲜亮的糖果色调和风格，让我想起了《布达佩斯大饭店》，而一边追逐一边通过喇叭母女辩论，这个大概是姜文的独创。
书到用时方恨少。我很遗憾自己的看片量，不然乐趣会更多。
再说说《一步之遥》中我不喜欢的几个地方。
开场的致敬镜头算一个。这段不容易让人迅速入戏，毕竟大部分观众没看过《教父》；这个场景也不一定非要这么拍，它不像教父开场那种，对影片的整体基调和主角的形象有什么不可或缺的影响，几分钟就让武七（文章）在那嘚吧嘚吧的，没创意。王家卫的《东邪西毒》中，刚出场的西毒（张国荣）也有类似武七的那么一段对话，其实是独白。不知道怎么会想起这个。
舒淇的配音是很别扭。姜文解释说，完颜英的人物设置是京城的落难格格，必须说一口标准的京片子。舒淇很努力地训练了好久，最后找姜文说臣妾做不到啊实在做不到，你用配音吧。这个角色真的没必要用配音，我是看了媒体的报道才知道这回事的，看电影时完全没留意她是不是京城里的格格。虽然花域选举之后我已经不在意她的口音了，但还是忍不住想，这些台词由舒淇自己说出来是什么样，在我的想象里，那更让人期待。
姜文的旁白叙述有些生硬。姜文是个好演员，但在角色太像他自己的时候，总透露出那么一丝不自然，或者说他演不好自己。我最喜欢的旁白是《肖申克救赎》中老瑞德（摩根弗里曼）的，他的声音里有一种追忆的味道，总让我想起阿波利奈尔的《蜜腊波桥》，“塞纳河在密腊波桥下扬波/我们的爱情 应当追忆么/在痛苦的后面往往来了欢乐……有点扯远了，《一步之遥》和《肖申克的救赎》不是一个类型，可比性不高。如果姜文不是想在旁白里加上那股跳脱、混不吝的调调，稍微平常点的叙述，或许会更好。
表演部分，可挑剔的不多，如果说有点问题，也是在姜文这个角色，形象有点模糊，有点符号化了。其他主角都不错，配角从大到小也出彩，王志文的王天王，洪晃的大太太，那英的钩姐，牛犇的牛老爷。
电影的节奏有些两头重，中间略显拖沓。完颜英死后，影片进入叙事阶段，形式上新东西不多，节奏也慢下来，感觉里，到这导演有点犹豫了，在取舍之间举棋不定。到追车段落，又恢复了前半部的风采。最后那段独白我不喜欢，太想莎士比亚了，没有解构，也没能正经起来。
叙事上，确实设了很多陷阱，潜文本非常丰富，但没感觉到有什么明显看不懂的地方。姜文也确实没想按古典方式流畅地讲一个故事，他的重心没在故事上。情节主线是简单的，叙事时间也是按顺序线性推进——花域选举，完颜英之死，马走日帅府求救反救了项飞田，逃亡之后被舆论认定为凶手，被王天王（王志文）激怒露面被捕，美人相救兄弟陷害。最后主动求死……这些段落之间有叙事逻辑链，又自成一体，每一处都可以做发散性的解释，通向不同的结果。如果你是个爱思考的观众，会得到更多乐趣；不思考只是欣赏，也会很享受。
亚里士多德在《诗学》中说，虚构叙事有两种：模仿（显现故事）和叙事（说故事）。模仿是现场的剧场，由事件“自己呈现”；叙事则属于文学史诗和小说，由也许可信也许不可信的叙述者说故事。电影混杂了两种形式，因此更复杂。这一点，在《一步之遥》里，表现尤其明显。影片以第一人称自述作为视角，只表现了几个大的情节点，没有把一个个片段缀接起来，在起承转合方面进行更清晰的交待。
影片到底要说一个什么故事，在我看来很简单——浮华之下，一个无辜者是如何被成为杀人犯的。想想呼格吉勒图案，想想聂树斌案，想想今日之社会，这是多么现实的题材，即便形式上的魔幻冲淡了悲哀，笑过之后，依然能看到血色。
而其中的各种潜文本，影射，寓言，嘲讽，确实有，但要自己看出来才有味道。
最近特别迷罗杰伊伯特的影评，我从来没有崇拜过什么偶像，他算是最接近的一个了。让我敬佩的是，他是看过上万部电影的狂热的影迷，却总能用平和的态度和朴实的语言来阐述电影。他说，
“有太多观众只是看电影，但却没看懂。不过，事情原本如此。对于大多数人来说，电影只是打发时间的消遣或随性的娱乐。他们很少会去看那种可能会颠覆他们这一观影模式的影片。对于他们，颠覆本身就是令人不快的。在这方面我并不是什么势利眼，只要你喜欢电影，我就觉得蛮不错了。然后，电影本身不会有止境；随着你的发展进步，总会有某部电影，某位导演能把你带到一个新的高度，直至你来到树顶的高度，看到小津和茂瑙、布列松和基顿、雷诺阿和伯格曼及希区柯克和斯科塞斯。你将与巨人同行。”
他讲过一件事——
某天，家里一个孙辈对我说，他知道我为什么不喜欢《小姐好白》了。“因为你不是小孩子了。如果你还是小孩子，你就会知道它多么有趣了。”“是的，”我说，“毫无疑问你说的没错。但如果你是我的话，你也会知道它究竟是多么差劲。”“但我并不是你。”他说。“你不是我，但是总有一天你会成为我的，”我说，“刚开始时，我也是小孩子，看看现在，我已经走得那么远了。”（《在黑暗中醒来》）
年轻时候，我曾在影院里看过《大话西游》，为它贡献了票房。那时候不觉得它有什么好看。十年之后再看只能在影碟里了，但是我从中收获了快乐，感受了悲伤，并且一看再看。
在人生的不同阶段，会喜欢不同类型的电影。我一直喜欢看电影，口味也在不断发生变化，年轻时我也会喜欢《心花路放》、《鸣梁海战》这类电影，如今它们不是我的菜。这没什么值得骄傲的，人总要从时间里得到一点收获。
因为自己的心理预期，也不可避免地受到了一些影评的影响，我选择在普通3D厅看的《一步之遥》。我打算再去IMAX厅看一遍。快乐总是不嫌多。
（个人微信公众号：别离以前，微信号：bieliyiqian )
我喜欢姜文导演的前三部电影，不怎么喜欢《让子弹飞》。它是俗话里的那种第一眼美女。看第一遍觉得很嗨，完全被拖进姜文密集的台词和飞一般的节奏里了；看第二遍的时候，就乏味了，台词失去新鲜感后变得啰嗦，情节冗余之处也不少。
然后姜文被舆论炒成了一个神话。平时见诸媒体的报道中，表现出的是一个自负以至于自大的人，宠爱他的人称之为性情中人，而对我这种从来没有过什么偶像的普通人来说，还真是反感那种嘴脸。
《一步之遥》片花预告出来，我看了之后更不喜欢，那时候我的评价跟现在的大部分舆论差不多，光怪陆离，声色犬马，看不出来他要说什么，表现什么，而低俗，从预告片里看，真的有。以心理预期的判定来说，我对这部电影不抱任何希望。看到首映第一批影评出来后，我更加坚定了自己的感觉，甚至打好了批它的腹稿，结尾是这么一句——这回《一步之遥》跳着把钱挣了，只是姜文的舞姿没那么优美庄严，而且不大雅观。
作为一个有时喜欢谈谈电影的普通观众，今年我给自己定了一个规矩，没看过的不参与评论，看过的不轻易骂烂片。我算半拉影迷，喜欢看电影，但是这方面的专业知识有限。即便这样我也是有底线的，底线是，就算真的很差，也要说出为什么你认为它差，差在哪里。对《鸣梁海战》我就是这么做的，我用了三千字来说明我为什么认为它是一部只值一星的电影。
那么就来谈谈《一步之遥》，谈谈它为什么是一部可以给四星的电影（歌舞部分太喜欢了加一星）。看了一遍，记忆不一定准确，专业知识不够，没资格分析，这里就只说说感觉吧。
首先，最基本的，《一步之遥》很具娱乐性，而且不是挠咯吱窝的娱乐性，整个观影过程让我非常开心，是今年带给我最多欢乐的电影。不同于十一某部公路喜剧片的搞笑，它是幽默，会然于心，然后让你发自内心地笑出声来。
幽默有一部分是来自于台词，比如马走日大清亡国罪在我的插叙；比如老爷子牛犇颤巍巍握着完颜英的手说出，我这一辈子可以用两句话总结，一是阅尽人间春色，二是对生活失去了信心。笑过之后，我突然想到，其实这世上太多人既没阅过春色，又失去了生活的信心。还有的用文字写下来无法领略，比如项飞田（葛优）站在话筒前宣布开幕的那一声“喂”，要接着姜文的话，配合现场演员的声调、表情、语感和随后的场景，才能体会出那是多么的好玩。
最好的台词部分是花域选举之后，完颜英和马走日对手戏的那一节。我无法凭记忆复述下来，记下来几句也没什么用，那些话要整场戏一气呵成才能体会。在影院里，我的第一感觉就是，这是王朔，写《一半是海水，一半是火焰》《过把瘾就死》《动物凶猛》和《顽主》时的王朔，写《梦想照进现实》的王朔，一个作家身上最深的烙印是不会消失的，那些对话深情，闪躲，俏皮，伶俐，话里有话，指东打西，是王朔巅峰时期的水准。
其二，《一步之遥》很养眼，这也算娱乐性的一种吧，单拿出来说是因为它这方面实在很棒。视觉盛宴不是吹牛，制作上的考究、用心，真不是大部分国产片能望其项背的，老上海和大世界舞台场景的打造，百老汇舞者的加入，奥斯卡级别混录师和声音设计师……投入确实物有所值。
这种制作态度让我在影院里得到了真正的视听享受。当武大帅（刘利年）和武六（周韵）在婚礼仪式上高唱起威尔第歌剧《茶花女》中的“祝酒歌”，我本能地想笑，但歌声一起，一下子就沉浸在音乐的优美之中，演员口型与歌声严丝合缝，那一刻，几乎就以为是他们唱的。歌中唱道，这欢乐的时刻虽然美好，但诚挚的爱情更加宝贵，高歌的同时，武六的神情里已经透露了她要去救马走日的决心。
花域选举那场戏，大概30分钟，占了整个电影篇幅的四分之一，这也是影片的华彩段落，把这一段放在开头，尚未进入主线情节的时候，确实是一个冒险之举，也是电影被诟病的地方之一。但是我喜欢，并为之目眩神迷。它不是遵循古典叙事模式的现实主义电影，而是表现主义的风格化电影。但这些标签不重要。看电影就是一个享受美，体验美，进而被美所打动的过程。即使最低档的娱乐，也包含了审美趣味。这场歌舞秀里，女人都是天使，男人都是阿波罗，而大腿确实是露了，还很多，那些腿都很美，美的不可方物，是黄金分割率在人体上的最好注解，是真正的性感。百老汇是不是低俗，维密秀是不是低俗，见人见智吧。我只知道这30分钟里，那些美妙的歌舞，美丽的男人女人，姜文葛优上气不接下气的串场，一起营造了狂欢节般的气氛，让我不由自主被感染，被震撼，进而投入进去，只盼这狂欢不要停，一点不想知道它跟或没跟情节有什么关系。
其三，电影的形式。一开始让人不大适应，但进入花域选举段落后，我已经知道，这不是一部以讲故事为主的电影，视觉语言上更是跟现实主义没半点关系。
就个人爱好，我更喜欢传统叙事，更喜欢那种兢兢业业讲好故事的电影。但我也不排斥其他类型。奥利弗斯通的《刺杀肯尼迪》和《天生杀人狂》是我非常喜欢的电影，也是拼贴、混搭了各种影片类型，用尽了相关的视觉媒介：黑白彩色，静态照片，老式新闻片，漫画……姜文的剪辑还没达到斯通那种各种素材信手拈来浑然天成的境界，但基本上影片的整体风格是统一的，不能说多么流畅，只是符合叙事的要求。比如那段叙述马走日如何成为凶手的黑白短片就是一片生动的教材，大众的心理就是这么被引诱控制的，最终失去了自己的判断能力。
影片中不少向经典电影致敬的桥段，我见识有限，认出的不多，开场戏模仿《教父》是知道的；某些场面镜头让我想起了拍出《意志的胜利》和《奥林匹亚》的德国女导演莱妮里芬斯塔尔；大月亮那段觉得眼熟，似乎有乔治梅里爱《月球旅行记》的影子；那个歌舞万花筒的场景是致敬巴斯比伯克利，他在《淘金者1937》中使用了著名的“伯克利顶摄镜头”，这段我记得清楚，因为上个月看过一本电影史，书里有一幅剧照，镜头几乎一模一样；最后的追车戏，那段鲜亮的糖果色调和风格，让我想起了《布达佩斯大饭店》，而一边追逐一边通过喇叭母女辩论，这个大概是姜文的独创。
书到用时方恨少。我很遗憾自己的看片量，不然乐趣会更多。
再说说《一步之遥》中我不喜欢的几个地方。
开场的致敬镜头算一个。这段不容易让人迅速入戏，毕竟大部分观众没看过《教父》；这个场景也不一定非要这么拍，它不像教父开场那种，对影片的整体基调和主角的形象有什么不可或缺的影响，几分钟就让武七（文章）在那嘚吧嘚吧的，没创意。王家卫的《东邪西毒》中，刚出场的西毒（张国荣）也有类似武七的那么一段对话，其实是独白。不知道怎么会想起这个。
舒淇的配音是很别扭。姜文解释说，完颜英的人物设置是京城的落难格格，必须说一口标准的京片子。舒淇很努力地训练了好久，最后找姜文说臣妾做不到啊实在做不到，你用配音吧。这个角色真的没必要用配音，我是看了媒体的报道才知道这回事的，看电影时完全没留意她是不是京城里的格格。虽然花域选举之后我已经不在意她的口音了，但还是忍不住想，这些台词由舒淇自己说出来是什么样，在我的想象里，那更让人期待。
姜文的旁白叙述有些生硬。姜文是个好演员，但在角色太像他自己的时候，总透露出那么一丝不自然，或者说他演不好自己。我最喜欢的旁白是《肖申克救赎》中老瑞德（摩根弗里曼）的，他的声音里有一种追忆的味道，总让我想起阿波利奈尔的《蜜腊波桥》，“塞纳河在密腊波桥下扬波/我们的爱情 应当追忆么/在痛苦的后面往往来了欢乐……有点扯远了，《一步之遥》和《肖申克的救赎》不是一个类型，可比性不高。如果姜文不是想在旁白里加上那股跳脱、混不吝的调调，稍微平常点的叙述，或许会更好。
表演部分，可挑剔的不多，如果说有点问题，也是在姜文这个角色，形象有点模糊，有点符号化了。其他主角都不错，配角从大到小也出彩，王志文的王天王，洪晃的大太太，那英的钩姐，牛犇的牛老爷。
电影的节奏有些两头重，中间略显拖沓。完颜英死后，影片进入叙事阶段，形式上新东西不多，节奏也慢下来，感觉里，到这导演有点犹豫了，在取舍之间举棋不定。到追车段落，又恢复了前半部的风采。最后那段独白我不喜欢，太想莎士比亚了，没有解构，也没能正经起来。
叙事上，确实设了很多陷阱，潜文本非常丰富，但没感觉到有什么明显看不懂的地方。姜文也确实没想按古典方式流畅地讲一个故事，他的重心没在故事上。情节主线是简单的，叙事时间也是按顺序线性推进——花域选举，完颜英之死，马走日帅府求救反救了项飞田，逃亡之后被舆论认定为凶手，被王天王（王志文）激怒露面被捕，美人相救兄弟陷害。最后主动求死……这些段落之间有叙事逻辑链，又自成一体，每一处都可以做发散性的解释，通向不同的结果。如果你是个爱思考的观众，会得到更多乐趣；不思考只是欣赏，也会很享受。
亚里士多德在《诗学》中说，虚构叙事有两种：模仿（显现故事）和叙事（说故事）。模仿是现场的剧场，由事件“自己呈现”；叙事则属于文学史诗和小说，由也许可信也许不可信的叙述者说故事。电影混杂了两种形式，因此更复杂。这一点，在《一步之遥》里，表现尤其明显。影片以第一人称自述作为视角，只表现了几个大的情节点，没有把一个个片段缀接起来，在起承转合方面进行更清晰的交待。
影片到底要说一个什么故事，在我看来很简单——浮华之下，一个无辜者是如何被成为杀人犯的。想想呼格吉勒图案，想想聂树斌案，想想今日之社会，这是多么现实的题材，即便形式上的魔幻冲淡了悲哀，笑过之后，依然能看到血色。
而其中的各种潜文本，影射，寓言，嘲讽，确实有，但要自己看出来才有味道。
最近特别迷罗杰伊伯特的影评，我从来没有崇拜过什么偶像，他算是最接近的一个了。让我敬佩的是，他是看过上万部电影的狂热的影迷，却总能用平和的态度和朴实的语言来阐述电影。他说，
“有太多观众只是看电影，但却没看懂。不过，事情原本如此。对于大多数人来说，电影只是打发时间的消遣或随性的娱乐。他们很少会去看那种可能会颠覆他们这一观影模式的影片。对于他们，颠覆本身就是令人不快的。在这方面我并不是什么势利眼，只要你喜欢电影，我就觉得蛮不错了。然后，电影本身不会有止境；随着你的发展进步，总会有某部电影，某位导演能把你带到一个新的高度，直至你来到树顶的高度，看到小津和茂瑙、布列松和基顿、雷诺阿和伯格曼及希区柯克和斯科塞斯。你将与巨人同行。”
他讲过一件事——
某天，家里一个孙辈对我说，他知道我为什么不喜欢《小姐好白》了。“因为你不是小孩子了。如果你还是小孩子，你就会知道它多么有趣了。”“是的，”我说，“毫无疑问你说的没错。但如果你是我的话，你也会知道它究竟是多么差劲。”“但我并不是你。”他说。“你不是我，但是总有一天你会成为我的，”我说，“刚开始时，我也是小孩子，看看现在，我已经走得那么远了。”（《在黑暗中醒来》）
年轻时候，我曾在影院里看过《大话西游》，为它贡献了票房。那时候不觉得它有什么好看。十年之后再看只能在影碟里了，但是我从中收获了快乐，感受了悲伤，并且一看再看。
在人生的不同阶段，会喜欢不同类型的电影。我一直喜欢看电影，口味也在不断发生变化，年轻时我也会喜欢《心花路放》、《鸣梁海战》这类电影，如今它们不是我的菜。这没什么值得骄傲的，人总要从时间里得到一点收获。
因为自己的心理预期，也不可避免地受到了一些影评的影响，我选择在普通3D厅看的《一步之遥》。我打算再去IMAX厅看一遍。快乐总是不嫌多。
（个人微信公众号：别离以前，微信号：bieliyiqian )
一步之遥(2014)
又名：随子弹去 / Gone With The Bullets
上映日期：2014-12-18(中国大陆)片长：140分钟
主演：姜文 Wen Jiang/葛优 You Ge/周韵 Yun Zhou/舒淇 Qi Shu/文章 Zhang Wen/王志文 Zhiwen Wang/洪晃 Huang Hung/刘利年 Harrison Liu/那英 Ying Na/刘索拉 Sola Liu/牛犇 Ben Niu/姜洪齐 Hongqi Jiang
导演：姜文 Wen Jiang编剧：姜文 Wen Jiang/郭俊立 Junli Guo/王朔 Shuo Wang/廖一梅 YImei Liao/述平 Ping Shu/阎云飞 Yunfei Yan/孙悦 Yu Sun/孙睿 Rui Sun/于彦琳 Yanlin Yu
