《金都》导演黄绮琳的第二部长片《填词L》在第42届香港电影金像奖(2024)、第60届台北金马影展(2023)引起很多关注。在《金都》成功后，黄绮琳接下来的作品一直备受期待，她却以一种有些出人意料的姿态回归，从婚恋主题转到青春成长故事，题材还是极为小众的“填词人”。

两百多万预算，导演和监制自掏腰包，15天的拍摄，横跨一年时间，电影得到很多前辈的支持和鼓励才得以完成，当下香港年轻电影人的创作之旅并不轻松。

故事非常简单，热爱音乐和作词的罗颖诗（钟雪莹 饰）得到很多人的鼓励，尤其是父母无条件的支持，让她不断在成为职业填词人的道路上努力。她在学校争取表演自己的作品机会，报了填词培训班，投稿流行曲创作大赛，甚至在网上主动联系作曲人寻找合作，还自己带着作品去台湾谈发行，她的努力得到了一些回报，歌曲被选中了，大赛获奖了，还得到某个音乐室老板的赏识给了工作机会。但失望远远多于希望，歌卖出去了但歌词被换，大赛颁奖和签约草草结束，第一次包办整张专辑的机会迅速夭折。

家人、朋友和个别网友的肯定值得信赖吗，有能力和有才华的区别是什么？

24岁的罗颖诗，已经从事填词六年，音乐室老板很诚恳地问她：“你有没有想过，努力了那么久，还没有成功，是不是自己没有才华？”

罗颖诗含着泪说：“是我不努力。”

她的第一反应不是质疑自己的能力，而是推托自己的态度有问题。

年轻气盛可以有一往无前的坚持，也会有撞了南墙也不一定回头的固执。

生活还要继续，罗颖诗找了一份与音乐无关的工作，来到一家共享汽车公司，认识了年轻的创业者简老板（梁仲恒 饰），公司恰好需要一首主题曲，又给了罗颖诗创作机会。但很快，公司因为不合规被迫关门。

这些年轻人像是罗颖诗的对照，他们都抱着一腔热情投入自己热爱的事业，谈起工作时他们眼里都有光，遭受挫折时会独自默默流泪。他们不服，又不得不放下。他们都想寻找“一个不会惩罚梦想的地方”。

闺蜜远在国外，男友已经分手，哥哥跟女友一起搬走，罗颖诗不断面对失去，也不断面对眼泪，但电影没有过分沉溺在成长的伤痛，必须发生的就让它发生，即使梦想会耗尽，人生路还长。

电影最后，罗颖诗来到台湾某个农场，作为自己的“工作假期”。忙碌中的她偶然听到了熟悉的粤语歌，此时脸上浮现的不再是眼泪，而是笑容。

因为文化隔膜，电影的很多桥段内地观众未必能理解。比如，电影名字里的L，是粗口“撚”的代指，结合电影前期对粤语语音语调的介绍，展示出粤语文化的鲜活与灵动。手绘动画，老式MV特效，都增添了电影的轻快氛围。导演包办了所有插曲的歌词，形成对电影角色在现实中的某种映射，导演黄绮琳和主演钟雪莹都有填词人的身份和经历，很大程度上本片就是一部自传性电影，投射了当下香港年轻人的乐与忧。

已经2024年了，内地青春片和港式青春片依然存在着鲜明的壁垒。当内地的故事一直沉浸在卿卿我我的荷尔蒙或对原生家庭的控诉，香港的大银幕则依然保持着开阔的视野和蓬勃的生命力

电影并不避讳“梦想”和“金钱”的关系，大多数人都希望能把爱好变成职业，但忽略了才能和才华的差距。如果用“梦想”的尺度衡量，爱好和职业是等价的，一个更多悦己，一个更多悦人。年轻想不明白的事，年龄会想清楚。

有一个能坚持一辈子的事，本身就是一件很酷的事。