更新时间:2014-08-03
frozenmoon • 二重身:我们在我们的旁边，我们在我们的外面
1.世界上出现了另一个一模一样的自己，这样的设定并不新鲜。在互联网和克隆技术的当代背景下，很多电影都利用和摘取了互联网本身的复制、可无限重复的特性，以及对于克隆的恐惧感，生发出了众多类似的主题。比如那部英剧《黑色孤儿》。但《二重身》并没有走向科幻路线。其实这是一部充满温情的励志电影，只不过包裹了一个幻想的外壳，搅拌了一些轻恐怖和悬疑的元素。
2.我们每个人的内心都住着很多个自己，在不同的人面前分别表现出不同的样子，而在独处的时候会变现出更加不同也更加真实的样子。但是，最终，这些多重身份和多重内心都会相对一致地统一到我们的肉身上，表现出一个大致可被众多人一致认可的“独一”个性。但这并不意味着，内心的另外的自己就已经泯灭。《二重身》把内心的自己放大，抽离于肉身，并进行了外部重建。
3.分身其实都是本体的欲望投射，甚至是秘密欲望的投射。警察加纳一直谨小慎微地工作，对上司卑躬屈膝，但仍被责骂，他一直有杀死上司的怨念，当忍无可忍，他内心的戾气终于外化成自己的分身，杀死了上司并且一直以暴力的形象出现；主妇面对着自己身患绝症的儿子，在痛苦和母性之外，内心也开始生发出杀死儿子以便得到解脱的隐秘想法，她的分身一直在试图帮她完成这个诡秘的愿望；而主角忍则一直在梦想和现实而琐碎的生活中艰难抉择，她陷落到了成为画家的梦想和成为主妇的安稳之间的缝隙之中。
4.从精神分析学的角度来讲，这部电影所描述的无非就是本我，自我和超我之间的紧张关系。
5.最初，拥有分身的人都对分身产生了极大的恐惧感，当本我真的出现在自我面前，自我就开始不愿面对真相。所以，所有人的态度都是用对抗的方式对待分身，最极端的选择就是将分身杀死。但一次次的失败证明了这种方式的不可行。那个分身者组织的创始者饭冢某种程度上是一个“超我”的象征，他洞彻了本体与分身之间的紧密联系，看出只有接受分身，面对分身才能获得真正的安全与安宁。
6.饭冢想对这些本体讲清楚的是，其实，从本质上讲，根本没有什么本体与分身，只有现实中的自我和头脑中的自我。有时，两个自我会冲突，有时两个自我会和解。我们必须明白，作为人，唯一的出路就是接受本我，面对内心的欲望，面对欲望中的善与恶，接受全部自己而不只是活在对自己的想象和形象构建之中。
7.饭冢所采取的方式是不同的，对于情绪极端的个体，比如警察加纳，他只能通过杀死本体的方式让分身同时灭亡，因为本体的怨念不除，是无法单纯让分身打消暴力的；而对于忍，他则一直希望能让分身与本体相互和解。他自己有过痛苦的经历，他不想再次面对那个情景的重现。但忍经过自身的剧烈挣扎之后，仍然重蹈覆辙。这是个悲剧性的结局。但另一方面，在选择从阳台纵身一跃之前，忍总算也明白了饭冢的深意。
8.这部电影一直在几个维度上撕扯，某种程度上削弱了想要表达的深意。有时，导演想构建一种温情和解决方案，比如在结尾部分，忍在两种身份间抉择的时刻，甚至成为了心灵鸡汤式的直接阐释，但刚要和解，却又走向了死亡的极端；比如对于警察加纳的设定，如果一直延续这种处理方式，则可以把影片的黑色主题更好地延续下去，但也没有做到；而饭冢自己过去的痛苦经历某种程度上又称为了滥情的桥段。这种种处理方式是这部电影的失败之处。
9.有一些小的细节做得还算不错，比如忍一直在漱口，她戒烟之后仍觉得口中有烟味。从这个细部来反射另一个自己，仍处于追逐画家梦想的自己的状态。但电影中仍然有一些过于繁杂而无效的信息，比如对于组织聚会地点的诡异布置，对于红绿房间分布的叙述诡计等等，并不高级。
10.总体而言，这部电影用相对有趣的方式阐述了一个哲学化但也有些陈词滥调的主题。当你明白了那个想要阐明的主题，那些营造的氛围和设定的场景都显得不那么重要了。这是这类电影亟待改进的部分。
2.我们每个人的内心都住着很多个自己，在不同的人面前分别表现出不同的样子，而在独处的时候会变现出更加不同也更加真实的样子。但是，最终，这些多重身份和多重内心都会相对一致地统一到我们的肉身上，表现出一个大致可被众多人一致认可的“独一”个性。但这并不意味着，内心的另外的自己就已经泯灭。《二重身》把内心的自己放大，抽离于肉身，并进行了外部重建。
3.分身其实都是本体的欲望投射，甚至是秘密欲望的投射。警察加纳一直谨小慎微地工作，对上司卑躬屈膝，但仍被责骂，他一直有杀死上司的怨念，当忍无可忍，他内心的戾气终于外化成自己的分身，杀死了上司并且一直以暴力的形象出现；主妇面对着自己身患绝症的儿子，在痛苦和母性之外，内心也开始生发出杀死儿子以便得到解脱的隐秘想法，她的分身一直在试图帮她完成这个诡秘的愿望；而主角忍则一直在梦想和现实而琐碎的生活中艰难抉择，她陷落到了成为画家的梦想和成为主妇的安稳之间的缝隙之中。
4.从精神分析学的角度来讲，这部电影所描述的无非就是本我，自我和超我之间的紧张关系。
5.最初，拥有分身的人都对分身产生了极大的恐惧感，当本我真的出现在自我面前，自我就开始不愿面对真相。所以，所有人的态度都是用对抗的方式对待分身，最极端的选择就是将分身杀死。但一次次的失败证明了这种方式的不可行。那个分身者组织的创始者饭冢某种程度上是一个“超我”的象征，他洞彻了本体与分身之间的紧密联系，看出只有接受分身，面对分身才能获得真正的安全与安宁。
6.饭冢想对这些本体讲清楚的是，其实，从本质上讲，根本没有什么本体与分身，只有现实中的自我和头脑中的自我。有时，两个自我会冲突，有时两个自我会和解。我们必须明白，作为人，唯一的出路就是接受本我，面对内心的欲望，面对欲望中的善与恶，接受全部自己而不只是活在对自己的想象和形象构建之中。
7.饭冢所采取的方式是不同的，对于情绪极端的个体，比如警察加纳，他只能通过杀死本体的方式让分身同时灭亡，因为本体的怨念不除，是无法单纯让分身打消暴力的；而对于忍，他则一直希望能让分身与本体相互和解。他自己有过痛苦的经历，他不想再次面对那个情景的重现。但忍经过自身的剧烈挣扎之后，仍然重蹈覆辙。这是个悲剧性的结局。但另一方面，在选择从阳台纵身一跃之前，忍总算也明白了饭冢的深意。
8.这部电影一直在几个维度上撕扯，某种程度上削弱了想要表达的深意。有时，导演想构建一种温情和解决方案，比如在结尾部分，忍在两种身份间抉择的时刻，甚至成为了心灵鸡汤式的直接阐释，但刚要和解，却又走向了死亡的极端；比如对于警察加纳的设定，如果一直延续这种处理方式，则可以把影片的黑色主题更好地延续下去，但也没有做到；而饭冢自己过去的痛苦经历某种程度上又称为了滥情的桥段。这种种处理方式是这部电影的失败之处。
9.有一些小的细节做得还算不错，比如忍一直在漱口，她戒烟之后仍觉得口中有烟味。从这个细部来反射另一个自己，仍处于追逐画家梦想的自己的状态。但电影中仍然有一些过于繁杂而无效的信息，比如对于组织聚会地点的诡异布置，对于红绿房间分布的叙述诡计等等，并不高级。
10.总体而言，这部电影用相对有趣的方式阐述了一个哲学化但也有些陈词滥调的主题。当你明白了那个想要阐明的主题，那些营造的氛围和设定的场景都显得不那么重要了。这是这类电影亟待改进的部分。
