puparia来源于英语中的puparium（蛹壳），描绘的是类似于蛹、幼虫的外壳之类的东西。
"我感觉到塑造我们世界的价值观正在逐渐溶解，自己的依靠之所在正在不断地崩坏，世界上恐怕很多人都有过类似的微弱想法。这个世界不需要我们，自己的未来有什么也完全看不到，这些年来这种感觉尤其强烈，因此我不想创作有明确正确性指向的作品，而是从其他的视角去描绘人、故事与这个世界，我想表达一种类似被支持或是被帮助的感觉。"在采访中，玉川真吾如是说到，所以如果看完短片之后感觉无法理解，也没什么关系。
随着科技的进步，动画的制作流程也更加简单、工业化，上世纪的日本动画往往都是手绘完成，而现在流水线的工艺也把之前对于动画这种艺术的美感彻底击碎，当今时代很多人出于商业目的，用粗糙的线条，不考究的颜色，随意地做动画。如此出来的作品，情节再绚丽，也经不起推敲。而动画也从艺术品沦为了商品，回想一下，好像很多事物的发展也都是如此，诞生之始，人们对其充满敬畏，而随着技术的发展，门槛也逐渐越来越低，艺术品也就从此跌落神坛，沦为了廉价的商品。正如我最近看到的"腿王"汤姆·普拉茨的一个采访，现在的人们越来越浮躁，往往都想要一蹴而就，少了坚持也少了耐心，人们不再像以前一样努力、刻苦了。
在动画制作愈发商业化的今天，还能有坚持手绘的艺术家真的可谓难能可贵。也希望玉川真吾能够继续坚持他的选择，能够影响更多的人，虽然大概率无法改变商业化的整体趋势，但是如果能够影响并且产生的艺术家，让业界觉醒那么一丝意识，也已经足够了。