音乐是语言，是臂膀，更是他们的生命本身迸发出的无与伦比的呐喊。

说来惭愧，这部影片是分了了两次看完的。一是热血少年勇往直前的题材已经品鉴的很多了，而且描绘男高中生的手法总有种灌篮高手、柯南里大大咧咧的感觉，和当下流行的动画男性角色并不一样；二是3D画面还是略有违和，虽然很能理解画面表现乐器演奏者激情的艰辛，但是不要一给萨克斯镜头就顶胯啊喂！所以第一次只看完了相对平缓的开端发展两阶段和第一次live。

此时，只有上原广美的音乐在让我期待后续的发展了。这里真的要对上原广美阿姨说一声辛苦，如此优秀的配乐让这部影片评分高上许多。

但是，高潮部分的表现竟然是出乎意料的好，虽然和《爆裂鼓手》一样都使用了车祸作为危机的一部分，但是本片却将这次危机作为终结的缘由，使得最后的live有种烟花绽放最后绚烂的赴死之美。

三位主人公中，宫本大作为主角竟然是少有的开场即是完全体，他一心向前，所以除了每日例行练习基本没有成长的要素；技术成长最多的玉田俊二完成了从0到1的飞跃，1年学习能达到剧中高度，每天不练上三四个小时是不可能的，其背后艰辛与汗水自然是闻者伤心。但是，在“美强惨”的泽边雪祈面前，他还得靠后站一站。

刚出场的他穿着整洁考究，高超的技巧与生人勿近的气场令人略有不适，但是经历solo被宫本大指出没有变化、被so blue负责人定为缺少对人和音乐的尊重之后，他也渐渐找到了solo中的那份激情。这里一般就是常见发展的结尾，主人公经历挫折治好了自己的傲慢病，和伙伴一起进步走向更大的舞台。但是泽边没有这么好运，一场车祸，瞳孔中映出的扭曲的右手，彻底粉碎了这位少年天才的表演梦。正是在蒸蒸日上时的飞来横祸，才让这部影片染上了无可奈何宿命的气息。

“即使四分五裂，也可以演奏爵士。”这就是jass给出的答案。

有幸和几位对jazz感兴趣的朋友，演奏过爵士曲，虽然吹的很烂，但小小的种子已经埋下。去过爵士酒吧，同行的好友随着Spain一起点头、鼓掌，那一瞬间他也成为了音乐的一部分，如此姿态令人羡艳。认识一位对jazz了解比较多的学长，他的手指在钢琴上舞蹈，和声流动，小装饰乐句如高山上流水般下坠，他可以忘我的即兴2个小时，他也经常忘我的即兴2个小时。他也曾拉我吹lead，但是怎奈听的少、学的少、不认真学，真的是拖了他的后腿。偶尔灵光一闪吹一些还算合拍的小乐句，已然十分开心。所以看到右手打着石膏的泽边坐在钢琴前，在低音与中音之间引导和声流动，solo时坐在板凳稍微靠右的部分，用琶音和一点点的layback开启乐句，宫本大的萨克斯成为了泽边的左手，温和的音色引导和声流动，瞳孔变化，三人一体，我的眼泪再也止不住。羡慕、嫉妒、欣慰、无奈、哀伤、如愿以偿混合在心头，如同钢琴、爵士鼓与萨克斯融为一体，只知道不停地表达，用音高，用和声，用节奏，用音色，用他们所能用上的一切，去呐喊，去嘶吼，去描绘他们的艰辛，去描绘他们的羁绊，去描绘他们的不舍，去描绘他们对彼此的最美好的祝愿，去诉说他们对爵士的热爱。

Ride轻响，空中是那耀眼的蓝色巨星。