更新时间:2018-08-23
希希 爱电影 • 我来自纽约:《我来自纽约》—故事动人 2018.8内地公映版剪辑有混乱
一个温馨动人的家庭团圆合家欢故事。
2004年执意跟男友闯荡美国，父女十一年未再谋面，忽然决定元旦前借助出差重庆的时机带着女儿返回广州外公的家。由此长居广州的外公和没离开过纽约的女儿产生文化冲突，也让女儿在文化碰撞中找回同外公的亲情，母语的熟练，中华文化的感情，在这趟不期而遇的旅途中认识新朋友们。
影片创作拍摄关注中国广东传统文化和ABC文化的碰撞摩擦展开。小到饮食上的不适应，初到广州的几天吃不下广式食物而只能抱着美国零食；大到外孙女不熟悉中文，外公不熟悉英语，而在小胖子的翻译中产生的种种误会和笑料。再写到老人和信息时代的交互困难，用外孙女乱发的拍照吸引邻居朋友圈的注意，诱导外公在小胖子的帮助下熟悉智能手机和互联网，跟亲人和外面世界交互对接。之后是情感层面，母亲在一个人怀孕时被男友抛弃，临产前联系外公希望老人家能来，外公却因为一罐毛鸡药酒而被拒绝入境。因为这次错过是难以挽回的遗憾，外公生怕女儿和外孙女的离开再难相见，为了留住他们打算在广州买新房，乃至录制遗嘱视频，想在晚年获得家人迟到多年的陪伴。大团圆的结尾温暖人心，一家人能回到纽约落脚生活是个不错的选择。
创作关注于细节，外孙女抗拒陌生文化的方式，小孩子之间建立起友谊关系的方式，外公对外孙女巧妙方式的关照，老人内心的歉疚，女儿心中的难过。细节创作展现出一个真实的祖孙三代的内心世界。
一位退而不休的外公，咏春拳教练出身，多年孤单生活开医馆行医，用武功在街区仗义执言。女儿身上能看到习武人闯荡江湖勇敢无畏的精神传递。外孙女更是有一身不错的童子武功，面对小混混先礼后兵做得一出精彩的招式演绎。
影片也存在一些比较大的创作问题。首先是地域问题，外公家究竟是在广州？还是在马来西亚的华人社区呢？内景设计上是在一处华人聚居的贫民区，热带亚热带的气候没有空调，用着老式冰箱、老电风扇、老式收录机，有一种刻意写穷老人生活的感觉，质量再好的老家电也很难从1990年代用到2010年代还不坏。这样的居民区设计在近几年的广州貌似挺难找到，可能更像马来西亚这些更落后的华人聚居区。外景取景很冲突，既有大量的广州街道特征，又有很多马来西亚特征的街道和车牌车型。到影片后面外公给女儿外孙女准备新房都是在广州。既然背景交代外公和女儿2004年在广州分开，又没有写外公移民去马来西亚。只能说明片方在马来西亚和广州都有取景，剪辑的时候删掉了外公移民马来西亚的戏份，没有注意到二者差异，或者素材不够又来不及补拍素材。这是个非常低级的严重错误。
故事逻辑性上有写小问题。妈妈是来自广州的华侨，女儿也是中国人，逃走的生父还是中国人。在这样的ABC家庭背景下如何出现女儿不通中文，跟妈妈交流都要用英文，又能听懂看懂外公中文，并且很快学会熟练说中文的情况呢？这就是故事设计上的逻辑问题。实际上讲单亲中国妈妈带着女儿在美国生活，女儿中英文都很好才是正常情况，之后能更合理的导出祖孙间不同生活方式下的文化摩擦冲突。编剧想通过语言不通加深文化冲突，但是故事的编写没有去想到这些海外华人社会的基础要素。
演员人设上的问题。女儿是时装设计师，回家来的行头和外孙女的穿着打扮却是土里土气，缺少美国西方文化的时尚感，是影片服装设计的一大缺憾。难以想象时装设计者工作场合穿着时尚，回家一趟就变得土味，衣品差距有些大。带外孙女回来的母亲显得年岁沧桑，但是为何2004年的戏也用相同的演员化妆的显老，演绎十八九岁的“老姑娘”倔强的离开爸爸去美国闯荡，这事儿就显得挺尴尬。
最后评一评影片的宣传发行。《我来自纽约》在第七届澳门国际电影节拿奖，但是作为观众想到拿去评奖和在马来西亚上映的不会是今天看到的这版内地剪辑版本，因为剪辑的混乱带来了逻辑上的不适感。推测拿奖并在马来西亚上映的故事，应当发生在一位马来西亚华人老人与移居美国多年的女儿和外孙女之间，这样的故事设定才没毛病。可能是为了迎合内地市场，才把广州发生的故事剪辑进去。如果素材够用，完全可以避免这个内地版剪辑上的纰漏。
作为一部2016年3月在马来西亚公映的老电影，2018年再在内地发行公映去抢暑期档是件挺难的事情。尽管是一个好故事，但在剪辑上的问题、演员知名度和流量的缺失，使得影片难以获得内地主要宣发公司和院线的支持。依靠口碑酝酿票房就变得十分艰难。
希望温暖人心的《我来自纽约》能在重新剪辑后回到院线冲击下票房，带给观众文化冲突和合家欢的魅力。
2004年执意跟男友闯荡美国，父女十一年未再谋面，忽然决定元旦前借助出差重庆的时机带着女儿返回广州外公的家。由此长居广州的外公和没离开过纽约的女儿产生文化冲突，也让女儿在文化碰撞中找回同外公的亲情，母语的熟练，中华文化的感情，在这趟不期而遇的旅途中认识新朋友们。
影片创作拍摄关注中国广东传统文化和ABC文化的碰撞摩擦展开。小到饮食上的不适应，初到广州的几天吃不下广式食物而只能抱着美国零食；大到外孙女不熟悉中文，外公不熟悉英语，而在小胖子的翻译中产生的种种误会和笑料。再写到老人和信息时代的交互困难，用外孙女乱发的拍照吸引邻居朋友圈的注意，诱导外公在小胖子的帮助下熟悉智能手机和互联网，跟亲人和外面世界交互对接。之后是情感层面，母亲在一个人怀孕时被男友抛弃，临产前联系外公希望老人家能来，外公却因为一罐毛鸡药酒而被拒绝入境。因为这次错过是难以挽回的遗憾，外公生怕女儿和外孙女的离开再难相见，为了留住他们打算在广州买新房，乃至录制遗嘱视频，想在晚年获得家人迟到多年的陪伴。大团圆的结尾温暖人心，一家人能回到纽约落脚生活是个不错的选择。
创作关注于细节，外孙女抗拒陌生文化的方式，小孩子之间建立起友谊关系的方式，外公对外孙女巧妙方式的关照，老人内心的歉疚，女儿心中的难过。细节创作展现出一个真实的祖孙三代的内心世界。
一位退而不休的外公，咏春拳教练出身，多年孤单生活开医馆行医，用武功在街区仗义执言。女儿身上能看到习武人闯荡江湖勇敢无畏的精神传递。外孙女更是有一身不错的童子武功，面对小混混先礼后兵做得一出精彩的招式演绎。
影片也存在一些比较大的创作问题。首先是地域问题，外公家究竟是在广州？还是在马来西亚的华人社区呢？内景设计上是在一处华人聚居的贫民区，热带亚热带的气候没有空调，用着老式冰箱、老电风扇、老式收录机，有一种刻意写穷老人生活的感觉，质量再好的老家电也很难从1990年代用到2010年代还不坏。这样的居民区设计在近几年的广州貌似挺难找到，可能更像马来西亚这些更落后的华人聚居区。外景取景很冲突，既有大量的广州街道特征，又有很多马来西亚特征的街道和车牌车型。到影片后面外公给女儿外孙女准备新房都是在广州。既然背景交代外公和女儿2004年在广州分开，又没有写外公移民去马来西亚。只能说明片方在马来西亚和广州都有取景，剪辑的时候删掉了外公移民马来西亚的戏份，没有注意到二者差异，或者素材不够又来不及补拍素材。这是个非常低级的严重错误。
故事逻辑性上有写小问题。妈妈是来自广州的华侨，女儿也是中国人，逃走的生父还是中国人。在这样的ABC家庭背景下如何出现女儿不通中文，跟妈妈交流都要用英文，又能听懂看懂外公中文，并且很快学会熟练说中文的情况呢？这就是故事设计上的逻辑问题。实际上讲单亲中国妈妈带着女儿在美国生活，女儿中英文都很好才是正常情况，之后能更合理的导出祖孙间不同生活方式下的文化摩擦冲突。编剧想通过语言不通加深文化冲突，但是故事的编写没有去想到这些海外华人社会的基础要素。
演员人设上的问题。女儿是时装设计师，回家来的行头和外孙女的穿着打扮却是土里土气，缺少美国西方文化的时尚感，是影片服装设计的一大缺憾。难以想象时装设计者工作场合穿着时尚，回家一趟就变得土味，衣品差距有些大。带外孙女回来的母亲显得年岁沧桑，但是为何2004年的戏也用相同的演员化妆的显老，演绎十八九岁的“老姑娘”倔强的离开爸爸去美国闯荡，这事儿就显得挺尴尬。
最后评一评影片的宣传发行。《我来自纽约》在第七届澳门国际电影节拿奖，但是作为观众想到拿去评奖和在马来西亚上映的不会是今天看到的这版内地剪辑版本，因为剪辑的混乱带来了逻辑上的不适感。推测拿奖并在马来西亚上映的故事，应当发生在一位马来西亚华人老人与移居美国多年的女儿和外孙女之间，这样的故事设定才没毛病。可能是为了迎合内地市场，才把广州发生的故事剪辑进去。如果素材够用，完全可以避免这个内地版剪辑上的纰漏。
作为一部2016年3月在马来西亚公映的老电影，2018年再在内地发行公映去抢暑期档是件挺难的事情。尽管是一个好故事，但在剪辑上的问题、演员知名度和流量的缺失，使得影片难以获得内地主要宣发公司和院线的支持。依靠口碑酝酿票房就变得十分艰难。
希望温暖人心的《我来自纽约》能在重新剪辑后回到院线冲击下票房，带给观众文化冲突和合家欢的魅力。
