更新时间:2016-05-20
没头脑也很高兴 • 钢刀:这部电影最残酷的一幕，当孩子学会了开枪
大概每个人都有过这样的体验，
小的时候天天想着快快长大，以为长大了就能摆脱父母的管束，可以自由自在想干啥干啥，
可是当有一天你真的意识到自己长大的时候，却又开始无比的怀念小时候，
觉得那时候才叫真正的无忧无虑，
长大是一个尝尽酸甜苦辣的过程，
每个人都有那么一瞬间意识到了自己的长大，
其实，长大是件挺残酷的事情，
开始有更多的谎言和身不由己，
但其实对于和平年代的我们来说，再多的成长烦恼对于战争年代的孩子来讲都有点矫情。
毕竟，在那个年代，他们长大的过程中有一件最残忍的事情，就是学会开枪。
这样的一幕发生在正在热映的一部电影《钢刀》里。
[img=1:C][/img]
《钢刀》由阿甘导演执导，何润东、李东学跟夏梓桐主演。
这是一部通常概念里的动作类型片，它有着典型卖点里需求的卡司、特效、画质等等一切素质；
但是它又不同于往常概念里，类型片的单一和直白，而是一部建立在少见且迷人的特效和画面之下，通过对形式化的放大和凸显，来烘托内容的野心电影。
[img=2:C][/img]
而这部影片极力想要传达的内容，就是和平的重要性。
电影中的开场直接高能，讲述了何润东、李东学两兄弟的童年坎坷，何润东更是为了保护弟弟，还是个小孩子的他，却对力量差距悬殊的恶人扣动了扳机。
在成功的保护了弟弟的同时，也将自己的成长岁月丢进了监狱里面。
[img=3:C][/img]
虽然对和平的呼唤是没有天花板的，但反战题材走到了亲人敌对，兄弟反目、孩童开枪，都是对乱世最最直白的特写。
那一枪，似乎直直的打向了看片时的我，直直打向了心窝深处。
就像诸如《太极旗飘扬》、《辛德勒的名单》之类的优质反战作品一样，电影《钢刀》抛弃了气势恢宏的shehui主义审美，转手从细节切入这个题材。
[img=4:C][/img]
通过描述何润东、李东学饰演的两兄弟角色，在乱世之中的残酷遭遇，如手术刀般精准的切割出了战争的残酷面。当两个亲亲的硬汉兄弟，却在悲剧般的命运安排下，被迫相爱想杀，含着眼泪挥刀相向的那一刻，仿佛生活被掰开了一个最隐秘的伤口，要将血淋淋的真相呈现给观众。
[img=5:C][/img]
影片开场，用了著名导演库斯图里卡说过的一句话“没有兄弟相争，就没有战争。”这位经历艰辛的塞尔维亚导演，竟然与千里之外的东方悲剧有着相似的共性，这对战争，这一全世界人民的公敌，鞭挞的无疑是更加的彻底。
一路西进，发生在河西走廊上的兄弟相爱想杀的故事，不乏血腥，但更多的却是让人感受到兄弟二人对战争的无奈和内心的纠葛。相爱么？那是自然，没有什么能阻挡血浓于水的亲情，相杀吗？也有，毕竟分属不同的政治阵营，作为军人，服从命令是他们的天职。
[img=6:C][/img]
到底是为了政治信仰而放弃亲情，还是为了兄弟而不顾军令？
兄弟二人终究难以决断。
而电影《钢刀》，又透过国产片中前所未见先锋画风，以及及其风格化的特效手法，将形式升华到与内容同样重要的高度，对惨烈场面的呈现的方式上不仅仅是天马行空，而且把它演绎的更加立体。
[img=7:C][/img]
这样极重形式化的做法，带来的最大好处，就是共鸣感的获得成本被无限降低，至少我在观影的时候，身边的人都很容易阅读到影片要传递的内容与核心。尽管大家获得共鸣的方式不尽相同，但好的电影就是要留下足够的解读空间，提供一个各取所需的空间，是对导演能力的大考。
观影结束之后，听着来自谭维维的那首《往日时光》，逐渐舒缓和平复着情绪，对阿甘导演这次的考卷，愿意给出我的优秀分。
反战题材是一个事关众生命运，又很难被开口提起的话题，尤其是在当下的娱乐至死的艰难语境之中，一部电影要讲述这样的一个话题，又想要有自己的声量，就只剩下把片子拍好，靠口碑的自我发酵这一条路可以走。
《钢刀》或许谈不上优秀，但是有勇气迈出实验性的艰难一步，这一步本身就值得鼓励。
小的时候天天想着快快长大，以为长大了就能摆脱父母的管束，可以自由自在想干啥干啥，
可是当有一天你真的意识到自己长大的时候，却又开始无比的怀念小时候，
觉得那时候才叫真正的无忧无虑，
长大是一个尝尽酸甜苦辣的过程，
每个人都有那么一瞬间意识到了自己的长大，
其实，长大是件挺残酷的事情，
开始有更多的谎言和身不由己，
但其实对于和平年代的我们来说，再多的成长烦恼对于战争年代的孩子来讲都有点矫情。
毕竟，在那个年代，他们长大的过程中有一件最残忍的事情，就是学会开枪。
这样的一幕发生在正在热映的一部电影《钢刀》里。
[img=1:C][/img]
《钢刀》由阿甘导演执导，何润东、李东学跟夏梓桐主演。
这是一部通常概念里的动作类型片，它有着典型卖点里需求的卡司、特效、画质等等一切素质；
但是它又不同于往常概念里，类型片的单一和直白，而是一部建立在少见且迷人的特效和画面之下，通过对形式化的放大和凸显，来烘托内容的野心电影。
[img=2:C][/img]
而这部影片极力想要传达的内容，就是和平的重要性。
电影中的开场直接高能，讲述了何润东、李东学两兄弟的童年坎坷，何润东更是为了保护弟弟，还是个小孩子的他，却对力量差距悬殊的恶人扣动了扳机。
在成功的保护了弟弟的同时，也将自己的成长岁月丢进了监狱里面。
[img=3:C][/img]
虽然对和平的呼唤是没有天花板的，但反战题材走到了亲人敌对，兄弟反目、孩童开枪，都是对乱世最最直白的特写。
那一枪，似乎直直的打向了看片时的我，直直打向了心窝深处。
就像诸如《太极旗飘扬》、《辛德勒的名单》之类的优质反战作品一样，电影《钢刀》抛弃了气势恢宏的shehui主义审美，转手从细节切入这个题材。
[img=4:C][/img]
通过描述何润东、李东学饰演的两兄弟角色，在乱世之中的残酷遭遇，如手术刀般精准的切割出了战争的残酷面。当两个亲亲的硬汉兄弟，却在悲剧般的命运安排下，被迫相爱想杀，含着眼泪挥刀相向的那一刻，仿佛生活被掰开了一个最隐秘的伤口，要将血淋淋的真相呈现给观众。
[img=5:C][/img]
影片开场，用了著名导演库斯图里卡说过的一句话“没有兄弟相争，就没有战争。”这位经历艰辛的塞尔维亚导演，竟然与千里之外的东方悲剧有着相似的共性，这对战争，这一全世界人民的公敌，鞭挞的无疑是更加的彻底。
一路西进，发生在河西走廊上的兄弟相爱想杀的故事，不乏血腥，但更多的却是让人感受到兄弟二人对战争的无奈和内心的纠葛。相爱么？那是自然，没有什么能阻挡血浓于水的亲情，相杀吗？也有，毕竟分属不同的政治阵营，作为军人，服从命令是他们的天职。
[img=6:C][/img]
到底是为了政治信仰而放弃亲情，还是为了兄弟而不顾军令？
兄弟二人终究难以决断。
而电影《钢刀》，又透过国产片中前所未见先锋画风，以及及其风格化的特效手法，将形式升华到与内容同样重要的高度，对惨烈场面的呈现的方式上不仅仅是天马行空，而且把它演绎的更加立体。
[img=7:C][/img]
这样极重形式化的做法，带来的最大好处，就是共鸣感的获得成本被无限降低，至少我在观影的时候，身边的人都很容易阅读到影片要传递的内容与核心。尽管大家获得共鸣的方式不尽相同，但好的电影就是要留下足够的解读空间，提供一个各取所需的空间，是对导演能力的大考。
观影结束之后，听着来自谭维维的那首《往日时光》，逐渐舒缓和平复着情绪，对阿甘导演这次的考卷，愿意给出我的优秀分。
反战题材是一个事关众生命运，又很难被开口提起的话题，尤其是在当下的娱乐至死的艰难语境之中，一部电影要讲述这样的一个话题，又想要有自己的声量，就只剩下把片子拍好，靠口碑的自我发酵这一条路可以走。
《钢刀》或许谈不上优秀，但是有勇气迈出实验性的艰难一步，这一步本身就值得鼓励。
