更新时间:2016-05-27
闻道不群 • 钢刀:《钢刀》给我一个故事，还你一点颜色。
《钢刀》给我一个故事，还你一点颜色。
罗德里格兹的《罪恶之城》将cult片的视觉冲击演绎到了极致，而这部《钢刀》也间接的将影片黑白色调对冲打出了旗号，影片全程黑白，红色为点缀。华语电影还第一次有人玩得这么大胆和前卫，当然在徐克电影《七剑》中，我们也见过老爷子小玩了一把，但人家那是小小尝试，却不像《钢刀》这般玩得彻底，玩得痛快，玩得这般宣泄。
当今华语电影，在故事层面上可说是乏善可陈，在形式上也鲜有破旧立新的勇气和决绝，前几年的乌尔善的《刀见笑》，故事和视觉都玩了一把小cult的味道，但也仅仅是点到即止，自那以后，再也没有人站出来大胆革新。这次《钢刀》可说是做了一次先驱者的角色，这种电影黑白红色调实现反差和对冲，实在是一项艰巨的任务，同时又要考虑到三色的简约和粗糙，这种颜色的对冲不能细腻，要粗放，同时也要节制。这种电影的画面绝对不是一两个滤镜就能解决的问题，三色的色差，和光影效果，必须慢慢调，这难度对于后期来说， 无异于又将二万五千里长征走了一次。
影片画面的红色，红色在电影中作为一种刺激性颜色，它代表着血性，又代表着欲望，也代表着性的暗示，片中也大量运用了红色，鲜血、旗帜，女性及钢琴乐，都为原本黑白的画面画面带来亮色。点缀其间的红色，充满了种种隐喻，使得影片多了解读的乐趣。
当前中国电影在讲故事这块上，已经陷入了ip的死循环中，但讲故事的方式却又难以推陈出新，于是这个时代成了段子手和相声演员大行其道的温床，这对中国电影来说可不是什么好事，形式与风格作为电影的第二大语言，它的存在是电影立命之根本，像《钢刀》这样的电影，值得鼓励，至少他在干着别人不敢干的事，说标新立异也好，说特立独行也好，但总要有人站出来对这当前该死的电影潮流说不，它代表一种勇气，一种精神，一种对抗，至少它不会那么庸俗。
除了在形式与风格上走得更远之外，这片将暴力的修饰，也推到了一个新的高度，暴力美学作为一个电影名词，它指的是暴力做仪式化和诗意化的处理，于是就有了暴力美学这一称谓。这部电影黑白色调处理将影片中的暴力做了一次减法处理，使得原本残酷的画面更为写意，也使得影片更接近成人式的漫画风格，贴合了男人对于血性的渴望和回归的这一终极猜想，可说是影片的又一亮点所在。
说到故事内容，《钢刀》则是有这特殊意义的所指，1930年的中国，一对异性兄弟，在命运的唆使下，走向了一场别开生面的决斗，这是典型的双雄对决模式，《钢刀》对故事的处理和影片的风格比较切合，没有复杂的承转启合，也没有繁复的故事线索，一切从简，使得影片没有半点的拖沓，一切奔着主题而去，这一曲乱世兄弟的爱恨情仇，散发出强烈的雄性硬派作风，一如当年的《英雄本色》，观后让人欲罢不能。
