更新时间:2014-06-23
Sirius • 弗兰克:You don't care，but I love you all
给这部电影写影评是一件很心塞的事，因为这部电影本身就心塞无比。我已经记不清上一次在电影院里哭是什么时候了，当片尾开始滚字幕，I love you all响起，那一刻真的是，眼泪吧嗒吧嗒停不住地掉，想跟旁边的朋友开个自嘲的玩笑却连话都说不出来。
Frank虽然是在说一个独立乐队的故事，也以Frank作为电影名，但我觉得它其实不是一部”音乐电影“，也没有打算给一个特殊的音乐人作传，事实上，它的主题依然还是那老套的主题：人生的无可奈何，与必将清醒的梦想，只不过用了乐队这个载体来说这个故事——但该死的，它讲得真好。
——————
电影的视角是以Jon这个普通青年展开的。为什么由他展开，这一点之后再说。总之这个一心向往音乐却只能被困在办公室里肖想的青年，机缘巧合下偶遇了一个古怪的乐队，他们一起生活、创作音乐。
也是透过他，让观众认识了一个拥有独特精神世界的Frank，从不以真面目示人，却拥有特殊的魅力，天真、善良、脆弱、才华横溢。
这个神经兮兮的乐队里，每一个人都看上去很不合常理，和人偶做爱的Don，暴躁的Clara，都怪诞一如Frank的头套，电影的前半部分时间，Jon这个代表正常社会的人反而在那个与世隔绝的木屋里成了格格不入的一方。但他们一定程度上还是维持了相当的平衡，不正常的他们靠正常的Jon提供的资金维持了一年的自给自足，正常的Jon依靠不正常的他们在这一年里第一次看上去更接近了自己的音乐梦想。
可惜，这种平衡没有维系太久，故事很快在乐队因为Jon管理的网络媒介，而被给与在西北偏北音乐节表演机会的面前急转直下。
如果这是好莱坞，那也许电影会让这群怪异的人能够终于在机遇下发光发彩，完成一个”怪咖也能成功“的励志童话。
可惜它不是，事实上观者逐渐不安地意识到，影片越向音乐节这个高潮段落而去，就越加有一种失序脱轨的心慌。
而最后这种心慌，也终于被应证了。
在这里我们先讨论一个问题，在音乐节最后的那场演出，如果一切都如常，乐队没有人缺席，这次表演会成功吗？
答案就是，不会。永远不会。
还有一个问题，这部关于音乐的电影，为什么在音乐节之前，从未完整呈现这个乐队的作品？身为观众的我们，似乎无从得知他们耗费一年心血集体创作出的专辑里到底有什么样的歌曲。我们只知道他们用了哪些怪异的元素，却不知道它们最后组合成了怎样的模样。
因为其实，它们的那张专辑并不重要，它必将堙没无闻，就像他们注定会在音乐节上失败一样，无论是他们自己，还是他们的音乐，本质上，就不属于那个地方，它们属于无名的山区，属于颓败的酒馆，属于没有回音和欢呼的死寂。
这是矛盾的根本所在，他们之所以是他们，Frank之所以是Frank，就是因为他们不属于正常的社会，他们就像能在真空里生存的鱼一样，在和寻常世界不一样的另一个领域里能够自由呼吸，而一旦上岸，就只能窒息死去。
身为一份子的Clara是深知这一点的，所以她才那么反对乐队去音乐节上台，反对乐队有任何成名的可能，因为她知道结局必将失败。其余两个人其实也心知肚明，但是Frank，这个乐队的灵魂人物，只有他配合着本来就是普通人的Jon坚持到了最后，直到倒下之前，他才承认现实一般地对他和Jon试图迎合观众口味的曲子说，”这些音乐真糟。“
因为Frank，其实和Jon一样，都在试图当一个跨越界限的人。Jon想要到水里去，Frank想要到空中来。Jon想要从庸常的碌碌无为中摆脱，抓住自己真正热爱的梦想，而Frank，他咬牙坚持在这越加难熬的空气里，整个人已经如弦一般紧绷，但还是离开Clara去抓住Jon的手，还是在听到Jon说有七万人已经看过他们的视频后，勉力坐起身，留了下来。
他始终是个羞涩的孩童，他不愿意让人看到自己的样子，但他的梦想，一直很简单，他想要告诉更多人，他爱着这个世界，爱着所有他理解或者不理解的东西，有生命的人或者没有生命的板凳，他都愿意倾心以待。
这也是这个角色让人觉得很心痛的地方，他是一条为了想要和更多人说话，而努力游到岸上，最终搁浅的鱼。他用全部的努力，想要去靠近那个世界，回应所有“期待他、爱他的人”。
告诉他们，I love you all.
但在外人眼里呢？就像Jon在餐厅里听到的那个小哥所评论的那样，啊你们是那群怪咖，啊你们真好笑啊。
虽然Jon的回应是，“I don't think it hilarious at all." 我一点都不觉得好笑。（顺便一说这也是我对整部电影的想法）
但即使是Jon，他也依然不是那个世界的人，他对音乐天才的创作源泉，总是和童年不幸、痛苦经历连在一起，他想象Frank来自不幸的家庭，想象Frank有一张残破的脸，直到后来他意识到，从来就没有什么痛苦意外什么家庭不幸。
Frank，就只是Frank而已，他的音乐才华，他的精神疾病，都是天赋，都是一开始就存在的客观事实，没有办法凭空而出，也没有办法被创造或者中断。
才华有就有，没有就没有。你是这样的人，或是那样的人，都一样，都是早已定下的客观事实。
怪异的边缘分子如Frank或者Don，他们没办法融入社会的主流，不是因为他们选择如此，而是因为他们就是这样的人。
正常的人如Jon，没有办法融入那个他所梦想并为之不懈努力的世界，不是因为他没有苦难的经历，而是因为他就不是那样的人。
他们各自属于各自的世界，两个世界在那山里的一年，短暂地彼此融合妥协，但很快就会分崩离析，分道扬镳。
这也是为什么要以Jon的视角展开电影的原因，观众跟随着他，就是在经历和他一样，做梦和梦醒的过程。
所有现实里看上去似乎可以实现的梦想，终究不过是自欺欺人的一场幻觉，你以为抓住了它，其实它从来都不属于你。
就像Don说的，终有一天你会意识到，你成为不了Frank。Jon成为不了Frank，Frank其实也成为不了Jon。
能怎么办呢？
不怎么办，Frank终于还是回到了伙伴们的身边，他没有戴面具，唱着I love you all。
他胸腔里那种纯真的对世界的爱，有这几个人能懂就已经够好，世界不必要知道。
而Jon离开了他的梦想，他对音乐的热诚，他自己明白就好，音乐不必要知道。
所以你们能懂这种心塞的感觉了吗？因为这是一个再现实不过的故事，但没有什么结局可以比现实更让人无力，虽然这部电影有种种荒诞和冷幽默包裹着，但其实不过是绵里藏针，它带着笑容告诉你。
承认吧，一切就这样了。
到头来，对生活，对梦想，不过一场结局注定的单相思，I love you，and you don't care at all.
——————8.16——————
好像出中字了……看到大家都很心塞，莫名有种奇怪的安慰感——啊终于有人陪我了【等等
其实回头来看这篇评论，也觉得太悲观抑郁了一点
当时写这篇的时候就这样自我驳斥过，所以才把标题和最后一句故意反过来写 （也不知道有没有人能get到）
标题是我对自己写的最后一句的消极抗议，也是Frank最后在小酒馆里独唱时，电影想要传达给我们的尾音
——这个世界不在乎，但那有什么关系，我还是爱着它所有的一切
是啊，生活的结局虽注定，但这并不能否定它的过程
单相思虽无果，但心中有爱本身就是可贵的事，不是吗
Frank虽然是在说一个独立乐队的故事，也以Frank作为电影名，但我觉得它其实不是一部”音乐电影“，也没有打算给一个特殊的音乐人作传，事实上，它的主题依然还是那老套的主题：人生的无可奈何，与必将清醒的梦想，只不过用了乐队这个载体来说这个故事——但该死的，它讲得真好。
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电影的视角是以Jon这个普通青年展开的。为什么由他展开，这一点之后再说。总之这个一心向往音乐却只能被困在办公室里肖想的青年，机缘巧合下偶遇了一个古怪的乐队，他们一起生活、创作音乐。
也是透过他，让观众认识了一个拥有独特精神世界的Frank，从不以真面目示人，却拥有特殊的魅力，天真、善良、脆弱、才华横溢。
这个神经兮兮的乐队里，每一个人都看上去很不合常理，和人偶做爱的Don，暴躁的Clara，都怪诞一如Frank的头套，电影的前半部分时间，Jon这个代表正常社会的人反而在那个与世隔绝的木屋里成了格格不入的一方。但他们一定程度上还是维持了相当的平衡，不正常的他们靠正常的Jon提供的资金维持了一年的自给自足，正常的Jon依靠不正常的他们在这一年里第一次看上去更接近了自己的音乐梦想。
可惜，这种平衡没有维系太久，故事很快在乐队因为Jon管理的网络媒介，而被给与在西北偏北音乐节表演机会的面前急转直下。
如果这是好莱坞，那也许电影会让这群怪异的人能够终于在机遇下发光发彩，完成一个”怪咖也能成功“的励志童话。
可惜它不是，事实上观者逐渐不安地意识到，影片越向音乐节这个高潮段落而去，就越加有一种失序脱轨的心慌。
而最后这种心慌，也终于被应证了。
在这里我们先讨论一个问题，在音乐节最后的那场演出，如果一切都如常，乐队没有人缺席，这次表演会成功吗？
答案就是，不会。永远不会。
还有一个问题，这部关于音乐的电影，为什么在音乐节之前，从未完整呈现这个乐队的作品？身为观众的我们，似乎无从得知他们耗费一年心血集体创作出的专辑里到底有什么样的歌曲。我们只知道他们用了哪些怪异的元素，却不知道它们最后组合成了怎样的模样。
因为其实，它们的那张专辑并不重要，它必将堙没无闻，就像他们注定会在音乐节上失败一样，无论是他们自己，还是他们的音乐，本质上，就不属于那个地方，它们属于无名的山区，属于颓败的酒馆，属于没有回音和欢呼的死寂。
这是矛盾的根本所在，他们之所以是他们，Frank之所以是Frank，就是因为他们不属于正常的社会，他们就像能在真空里生存的鱼一样，在和寻常世界不一样的另一个领域里能够自由呼吸，而一旦上岸，就只能窒息死去。
身为一份子的Clara是深知这一点的，所以她才那么反对乐队去音乐节上台，反对乐队有任何成名的可能，因为她知道结局必将失败。其余两个人其实也心知肚明，但是Frank，这个乐队的灵魂人物，只有他配合着本来就是普通人的Jon坚持到了最后，直到倒下之前，他才承认现实一般地对他和Jon试图迎合观众口味的曲子说，”这些音乐真糟。“
因为Frank，其实和Jon一样，都在试图当一个跨越界限的人。Jon想要到水里去，Frank想要到空中来。Jon想要从庸常的碌碌无为中摆脱，抓住自己真正热爱的梦想，而Frank，他咬牙坚持在这越加难熬的空气里，整个人已经如弦一般紧绷，但还是离开Clara去抓住Jon的手，还是在听到Jon说有七万人已经看过他们的视频后，勉力坐起身，留了下来。
他始终是个羞涩的孩童，他不愿意让人看到自己的样子，但他的梦想，一直很简单，他想要告诉更多人，他爱着这个世界，爱着所有他理解或者不理解的东西，有生命的人或者没有生命的板凳，他都愿意倾心以待。
这也是这个角色让人觉得很心痛的地方，他是一条为了想要和更多人说话，而努力游到岸上，最终搁浅的鱼。他用全部的努力，想要去靠近那个世界，回应所有“期待他、爱他的人”。
告诉他们，I love you all.
但在外人眼里呢？就像Jon在餐厅里听到的那个小哥所评论的那样，啊你们是那群怪咖，啊你们真好笑啊。
虽然Jon的回应是，“I don't think it hilarious at all." 我一点都不觉得好笑。（顺便一说这也是我对整部电影的想法）
但即使是Jon，他也依然不是那个世界的人，他对音乐天才的创作源泉，总是和童年不幸、痛苦经历连在一起，他想象Frank来自不幸的家庭，想象Frank有一张残破的脸，直到后来他意识到，从来就没有什么痛苦意外什么家庭不幸。
Frank，就只是Frank而已，他的音乐才华，他的精神疾病，都是天赋，都是一开始就存在的客观事实，没有办法凭空而出，也没有办法被创造或者中断。
才华有就有，没有就没有。你是这样的人，或是那样的人，都一样，都是早已定下的客观事实。
怪异的边缘分子如Frank或者Don，他们没办法融入社会的主流，不是因为他们选择如此，而是因为他们就是这样的人。
正常的人如Jon，没有办法融入那个他所梦想并为之不懈努力的世界，不是因为他没有苦难的经历，而是因为他就不是那样的人。
他们各自属于各自的世界，两个世界在那山里的一年，短暂地彼此融合妥协，但很快就会分崩离析，分道扬镳。
这也是为什么要以Jon的视角展开电影的原因，观众跟随着他，就是在经历和他一样，做梦和梦醒的过程。
所有现实里看上去似乎可以实现的梦想，终究不过是自欺欺人的一场幻觉，你以为抓住了它，其实它从来都不属于你。
就像Don说的，终有一天你会意识到，你成为不了Frank。Jon成为不了Frank，Frank其实也成为不了Jon。
能怎么办呢？
不怎么办，Frank终于还是回到了伙伴们的身边，他没有戴面具，唱着I love you all。
他胸腔里那种纯真的对世界的爱，有这几个人能懂就已经够好，世界不必要知道。
而Jon离开了他的梦想，他对音乐的热诚，他自己明白就好，音乐不必要知道。
所以你们能懂这种心塞的感觉了吗？因为这是一个再现实不过的故事，但没有什么结局可以比现实更让人无力，虽然这部电影有种种荒诞和冷幽默包裹着，但其实不过是绵里藏针，它带着笑容告诉你。
承认吧，一切就这样了。
到头来，对生活，对梦想，不过一场结局注定的单相思，I love you，and you don't care at all.
——————8.16——————
好像出中字了……看到大家都很心塞，莫名有种奇怪的安慰感——啊终于有人陪我了【等等
其实回头来看这篇评论，也觉得太悲观抑郁了一点
当时写这篇的时候就这样自我驳斥过，所以才把标题和最后一句故意反过来写 （也不知道有没有人能get到）
标题是我对自己写的最后一句的消极抗议，也是Frank最后在小酒馆里独唱时，电影想要传达给我们的尾音
——这个世界不在乎，但那有什么关系，我还是爱着它所有的一切
是啊，生活的结局虽注定，但这并不能否定它的过程
单相思虽无果，但心中有爱本身就是可贵的事，不是吗
弗兰克Frank(2014)
上映日期：2014-01-17(圣丹斯电影节) / 2014-05-09(英国/爱尔兰)片长：95分钟
主演：多姆纳尔·格里森 / 迈克尔·法斯宾德 / 玛吉·吉伦哈尔 / 斯科特·麦克纳里 / 弗朗索瓦·西维尔 / 卡拉·阿扎 / 肖恩·欧布莱恩 / 莫伊拉·布鲁克 / 保罗·巴特沃斯 / 菲尔·金斯顿 / 比利·特雷纳 / 克里斯·麦克哈利姆 / 马克·休伯曼 / 凯蒂·安妮·米切尔 / 马修·佩奇 / 亚历克斯·奈特 / 泰丝·哈珀 / 布鲁斯·麦金托什 /
导演：伦尼·阿伯拉罕森 / 编剧：乔恩·容森 Jon Ronson/彼特·斯特劳恩 Peter Straughan
