更新时间:2016-06-06
说什么图灵 • 僵尸:没落的和丢失的
去年看过一部名叫《僵尸》的香港电影，虽然勉强算是个恐怖片爱好者，但对于僵尸题材的电影一向不是很感兴趣，原本以为只是一部绝迹多年的香港僵尸片的复兴电影，谁曾想，看过之后，心中却不禁与电影一样生出一些无奈的唏嘘。
《僵尸》讲述是在一栋出租楼里闹鬼闹僵尸的故事，虽然名为僵尸，但其实杂糅了僵尸和鬼片这两个类型，只是以僵尸为主要的叙事线索。这部电影的影像很风格化，白衣的鬼怪，黑衣的僵尸王，枯黄的树叶般陈旧的镜头语言，让这部电影在观感上就超脱了一般的恐怖片。但是《僵尸》这部电影重点并不在镜头和风格上，创作者们把制作这部电影的用意都缓缓的融入在了剧情和演员上。
《僵尸》在剧情中设置类一栋闹鬼闹僵尸的出租楼，又设置了住在里面的捉僵尸的道人。用道人这个词是不准确的，老港片里捉僵尸最出名的林正英都是以道人的身份出现，但在《僵尸》里，捉僵尸的不过是个开小饭店的老板，一个四处漂泊的浪人而已。他们没有专业的道袍，也没有林正英那般矫健敏捷的身手，他们有的只有笨拙，仓皇，力不从心。里面最具有林正英遗风的反而是惠英红扮演的为子复仇的悲伤的母亲，而在僵尸这条线索中，所有人，不论是变成了僵尸的吴耀汉，为了留着自己的丈夫而用小孩子喂食僵尸的鲍起静，抑或者与他们对立的捉僵尸的钱小豪和陈友，都是透着一股无奈和莫名的压抑。
对香港恐怖片有些许了解的人都知道，僵尸片最盛时期都是上个世纪八十年代，自从僵尸片的一代宗师林正英去世后，香港僵尸片几乎已经消失殆尽，几十年不见踪影。而《僵尸》中的一众演员，从钱小豪，陈友，到楼南光正是那个僵尸片最鼎盛时代仅次于林正英的代表性演员，他们所代表的正是上个世纪那个僵尸片繁荣的时代。可是僵尸片迅速的没落了几十年后，他们再次重聚，再次重操旧业，有的不再是当初的意气风发，而只有满身的伤痛与无力。电影用这样的演员和剧情，用意并不单单只是想表述电影里的僵尸太厉害，而是用那只并不强悍的僵尸来反述，僵尸还是那样的僵尸，只是捉僵尸的人早已大江东去。创作者们通过这样刻意的演员和题材选择所极尽全力要表达的，是对僵尸片这个片种几近灭绝的不甘心与无奈。
对于我们这一代人来说，纵然当下大陆电影圈崛起异常迅猛，但在我们心中占据重要地位的，依然是上个世纪那风云诡变的香港影坛。即使是在现在，我们都曾不止一次的感叹，几十年前的香港电影制作水准之高，是现在大陆影坛那些投机倒把分子们不可望其项背的。再想想当年的香港影坛推出了多少经典的作品，发掘了多少颜艺俱佳的演员，再看看当下的华语影坛，不禁让人唏嘘不已。
其实又何止是僵尸片，对比以前的香港影坛，另外一大几乎消失的华语片种就是鬼怪片了。最近一次看到能算作鬼怪片的，就只有根据李碧华小说改编的《迷离夜》和《奇幻夜》了。虽然两部电影都尽力的去向老鬼片靠近，但在精神风貌上已早支离破碎。虽然以往的香港鬼片大多都制作粗糙，但是依然有《倩女幽魂》这样各方面都做的相当出色的鬼怪片。尤其是鬼怪片大多以轮回报应作为故事基调，某方面来说，其实鬼怪片的本质是警世劝世，所以鬼怪片的消失不可不说是华语影坛的最大的损失。
现如今的亚洲鬼片市场差不多都已经被日本韩国泰国霸占了，但纵然这些国家拍的再多，却没有一部能够与《倩女幽魂》相比较的，日本的鬼片不讲究因果报应，韩国的没有太大的深度，泰国的则没有美感，而像《倩女幽魂》这样各方面都兼具的集大成者也就只有那个逝去的老香港影坛才能拍的出来。毕竟当下的徐克都早已让人认不出来是那个拍出《青蛇》的徐克了。
前两天看了张家辉导演的《盂兰神功》，看过之后对于张家辉纯熟的导演手法很是惊艳，据说这部电影包含着张家辉复兴香港鬼片的期许，在影片中也能看出张家辉对鬼片颇有研究，各类恐怖片的拍摄手法基本都用上了，效果也还是不错的。只是整体上来说，这部电影远远还不够扛起复兴香港鬼片的大旗，在剧情设计，主题和造型上，需要探索的路还很长。
恐怖片，抑或者鬼怪片，作为最重要的电影类型之一，也是最命途多舛的电影，在一些地方几乎消失殆尽，而被大量低劣的山寨品填充市场，而在另一些地方也被许多人作为赚快钱的手段，并没有被当做一部认真的电影来认真制作。鬼怪片，远远不止是名字看上去那么简单而已，吓人永远都只是鬼怪片的附属，鬼怪片也是要有自己的态度的。
说起鬼怪片，也许我们也搞不清自己要说的是什么，也许仅仅就是吓人，就是鬼，再也许是几十年前的香港鬼片，以及几十年前那个引领着亚洲电影风潮的香港影坛。前两天看到《百鸟朝凤》的制片人不惜一跪求影院排片的新闻，也许提到鬼怪片，我们所感叹的，我们所怀念的，不仅仅是当时那个高水准的电影市场，更是因为当下这个充满着投机倒把，不思进取，厚颜无耻的华语影坛和市场让我们没有更好的选择，而只能怀念过去。
《僵尸》讲述是在一栋出租楼里闹鬼闹僵尸的故事，虽然名为僵尸，但其实杂糅了僵尸和鬼片这两个类型，只是以僵尸为主要的叙事线索。这部电影的影像很风格化，白衣的鬼怪，黑衣的僵尸王，枯黄的树叶般陈旧的镜头语言，让这部电影在观感上就超脱了一般的恐怖片。但是《僵尸》这部电影重点并不在镜头和风格上，创作者们把制作这部电影的用意都缓缓的融入在了剧情和演员上。
《僵尸》在剧情中设置类一栋闹鬼闹僵尸的出租楼，又设置了住在里面的捉僵尸的道人。用道人这个词是不准确的，老港片里捉僵尸最出名的林正英都是以道人的身份出现，但在《僵尸》里，捉僵尸的不过是个开小饭店的老板，一个四处漂泊的浪人而已。他们没有专业的道袍，也没有林正英那般矫健敏捷的身手，他们有的只有笨拙，仓皇，力不从心。里面最具有林正英遗风的反而是惠英红扮演的为子复仇的悲伤的母亲，而在僵尸这条线索中，所有人，不论是变成了僵尸的吴耀汉，为了留着自己的丈夫而用小孩子喂食僵尸的鲍起静，抑或者与他们对立的捉僵尸的钱小豪和陈友，都是透着一股无奈和莫名的压抑。
对香港恐怖片有些许了解的人都知道，僵尸片最盛时期都是上个世纪八十年代，自从僵尸片的一代宗师林正英去世后，香港僵尸片几乎已经消失殆尽，几十年不见踪影。而《僵尸》中的一众演员，从钱小豪，陈友，到楼南光正是那个僵尸片最鼎盛时代仅次于林正英的代表性演员，他们所代表的正是上个世纪那个僵尸片繁荣的时代。可是僵尸片迅速的没落了几十年后，他们再次重聚，再次重操旧业，有的不再是当初的意气风发，而只有满身的伤痛与无力。电影用这样的演员和剧情，用意并不单单只是想表述电影里的僵尸太厉害，而是用那只并不强悍的僵尸来反述，僵尸还是那样的僵尸，只是捉僵尸的人早已大江东去。创作者们通过这样刻意的演员和题材选择所极尽全力要表达的，是对僵尸片这个片种几近灭绝的不甘心与无奈。
对于我们这一代人来说，纵然当下大陆电影圈崛起异常迅猛，但在我们心中占据重要地位的，依然是上个世纪那风云诡变的香港影坛。即使是在现在，我们都曾不止一次的感叹，几十年前的香港电影制作水准之高，是现在大陆影坛那些投机倒把分子们不可望其项背的。再想想当年的香港影坛推出了多少经典的作品，发掘了多少颜艺俱佳的演员，再看看当下的华语影坛，不禁让人唏嘘不已。
其实又何止是僵尸片，对比以前的香港影坛，另外一大几乎消失的华语片种就是鬼怪片了。最近一次看到能算作鬼怪片的，就只有根据李碧华小说改编的《迷离夜》和《奇幻夜》了。虽然两部电影都尽力的去向老鬼片靠近，但在精神风貌上已早支离破碎。虽然以往的香港鬼片大多都制作粗糙，但是依然有《倩女幽魂》这样各方面都做的相当出色的鬼怪片。尤其是鬼怪片大多以轮回报应作为故事基调，某方面来说，其实鬼怪片的本质是警世劝世，所以鬼怪片的消失不可不说是华语影坛的最大的损失。
现如今的亚洲鬼片市场差不多都已经被日本韩国泰国霸占了，但纵然这些国家拍的再多，却没有一部能够与《倩女幽魂》相比较的，日本的鬼片不讲究因果报应，韩国的没有太大的深度，泰国的则没有美感，而像《倩女幽魂》这样各方面都兼具的集大成者也就只有那个逝去的老香港影坛才能拍的出来。毕竟当下的徐克都早已让人认不出来是那个拍出《青蛇》的徐克了。
前两天看了张家辉导演的《盂兰神功》，看过之后对于张家辉纯熟的导演手法很是惊艳，据说这部电影包含着张家辉复兴香港鬼片的期许，在影片中也能看出张家辉对鬼片颇有研究，各类恐怖片的拍摄手法基本都用上了，效果也还是不错的。只是整体上来说，这部电影远远还不够扛起复兴香港鬼片的大旗，在剧情设计，主题和造型上，需要探索的路还很长。
恐怖片，抑或者鬼怪片，作为最重要的电影类型之一，也是最命途多舛的电影，在一些地方几乎消失殆尽，而被大量低劣的山寨品填充市场，而在另一些地方也被许多人作为赚快钱的手段，并没有被当做一部认真的电影来认真制作。鬼怪片，远远不止是名字看上去那么简单而已，吓人永远都只是鬼怪片的附属，鬼怪片也是要有自己的态度的。
说起鬼怪片，也许我们也搞不清自己要说的是什么，也许仅仅就是吓人，就是鬼，再也许是几十年前的香港鬼片，以及几十年前那个引领着亚洲电影风潮的香港影坛。前两天看到《百鸟朝凤》的制片人不惜一跪求影院排片的新闻，也许提到鬼怪片，我们所感叹的，我们所怀念的，不仅仅是当时那个高水准的电影市场，更是因为当下这个充满着投机倒把，不思进取，厚颜无耻的华语影坛和市场让我们没有更好的选择，而只能怀念过去。
