移民是一个底子，电影似乎刻意模糊了这个设定，而是把他放大到人之间的互相靠近，错位与理解。语言的障碍，身份认同的悬浮，如同局外人，停留在“I know”的丈夫，指向了人之间的了解与理解之间的区别。
36岁的第一次见面的戏真的惊艳到我了，女主热情的，充满松弛感的招呼拥抱与男主的克制的僵直回应，一是作为两个当下不同环境的人所表现出的不同身体语言，东亚人的含蓄克制与美国人的开放，女主甚至有种刻意的惊异；二是作为两个不同立场的人，男主是无法克制地来到她的城市去找她，心中满是纠缠的幻象，女主是被动地去迎接他，他们一开始对于这次相遇的期待与情感蓄势也不同；三是作为两个在不同人生阶段的人，一个已然结婚的，至少在形式上已经放下过去的人，和一个刚刚分手且一直放不下过去的人，相遇一开始的心理也差别颇大。
这场戏不出意外地在结尾回扣了，两个人的身体语言与立场完全互换了，女主的紧张与男主的松弛，再到男主主动拥抱了女主，这段戏同时用语言回扣了12岁的告别，虽然有设计感，但男女主的演绎用情感张力把这种设计感完全盖过了。拥抱之后回到丈夫身边的女主很短地哭了会儿，就从丈夫的肩膀离开，异常压抑克制的落差感，一种无形复杂的现实与身份认同把女主束缚住了。
里面还有很多意象和台词我也很喜欢，儿时玩的错位抽象的镂空雕塑，天气预报雷暴天与实际的没有阳光的晴天，在地铁上轻微向对方挪动又放弃的手，夹在人流中向前边说话边走动的两人；与丈夫所说的“只是强烈的情感而已，没有可能性”等或真或假的说辞与玩笑，丈夫的“如果”与女主的“现在”，因缘现世与再世，都很有意思。
影片整体的摄影剪辑也很有松弛感，让我感觉最特别的是上轮渡的戏，两人的对话是被人流移动微妙地打断的，这些微妙的空白给对话情感添加了张力。故事很简单，也很套路，但演绎与所有的细节赋予了这个故事极大的情感深度，或者说故事只是给了这些情感一个载体与情境，是个容器，是快要被水撑破的玻璃杯。