很容易看进去，感觉拍得蛮真挚的，毕竟属于导演的自传半自传了。其实芳仪也不是真的那么不懂事吧，年纪还那么小，无非就是一直吵着想回美国（回到她觉得更熟悉的地方），以及叛逆期与妈妈经常拌嘴，其他就都还好，就是青春期小女生该有的样子，我甚至觉得在那个年纪芳仪的表现算是比较成熟了（是导演的偏袒吗？）

妈妈对死亡感到恐惧，所以一直把死亡挂在嘴边；爸爸熬白了头拼死拼活给家里挣钱，回到家还要面对情绪消极的妻子以及母女的矛盾；芳仪虽然经常与妈妈吵架，她觉得妈妈总是把事情往坏的方面想，没有表现出积极乐观的态度，但芳仪一次次抗议说“妳为什么总想着要死”“妳想死那妳就去死啊”，大家为什么没有感觉出她的恐惧与不安呢？她只是不会说软话，但那种害怕与担忧的心情，几乎是溢于言表了吧，她还只是个孩子。只能说，一个家庭，各有各的烦心事，互相顾及不到彼此的情绪，于是造成了互相伤害。

我觉得电影真挚的地方也在于此。在我想来（或者在观众想来），随着电影逐渐收尾，一家人应该慢慢意识到彼此做得不对的地方，妈妈开始振作起来，爸爸耐心居中调停，芳仪学会体贴爸爸妈妈，芳安也变得乖巧懂事。但导演显然不想这样处理这个故事，临近结束，爸爸、妈妈、芳仪三人间甚至爆发了一场大争吵。同一屋檐下，各有各的苦，并且有苦说不出，现实中的家庭其实是不是也这样呢？哪有那么多的恍然大悟，更多的是，争吵过后，随着气消了，大家又一如往常地相处，没有谁对不起谁，一家人没有隔夜仇。电影的结尾就是这样处理的。

相比之下，思婷更像是一个bug般的存在。不介意芳仪的“美国人”身份，委婉地调停芳仪芳安两姐妹的小矛盾（借回家给芳安开门？），对于同学对芳仪的中伤给予维护，劝说芳仪放下对妈妈的心结与芥蒂。简直就是在芳仪的每一个雷点上给予援助啊，也太贴心了吧这个幼时的邻居好友。是导演期盼当年的自己身边有这样一位贴心好友吗？还是事实真的就有。这就不得而知了。

电影的场景也不多，主要靠演员的演技撑起整部电影。无论是爸爸妈妈还是饰演芳仪芳安的小演员，演技都很自然（妈妈稍微有点夸张，感觉显得有点神经质），使整部电影看下来都挺流畅的。

比较不自然的，是剧本堆叠了太多矛盾，身份认同的模糊，妈妈的癌症，爸爸面临着买房的经济压力（为什么非得换房子不可呢明明当前家里条件确实不太好），芳仪面临的校园冷暴力，最后还来个芳安的肺炎，一家子一下子遇到这么多麻烦也是没谁了，想不天天吵架都难。因为矛盾太多，显得有点像在刻意制造冲突。

另外一处处理得有点草率的，是身份认同这一点。电影名字虽然叫《美国女孩》，电影中也多次点到身份认同与文化差异这些，但都没有深入展开探讨，点到即止，在校园与家庭这两端，导演无疑在家庭这端着墨更多也更重，家庭冲突的爆发更能牵动观众的情绪，最后芳仪的成长，也是在家庭争吵爆发并离家出走之后完成的。所以身份认同的内核在哪里？在同学间的嘲讽？在老师的体罚？在被迫剪短头发？在家长同学对差生芳仪的排斥？在骑马的自由而在家在校并不自由？最后芳仪在家庭中完成的身份认同，是对家的认同，一种更私人化的认同，“这样妳还是想回美国吗？”不想了，因为家人在这里，“我”与家人已经达成某种程度上的和解。那文化价值方面的呢？没有，或者说没有更多更深入的探讨，所以观众看完电影以后，更深的体验应该是，这是一部讲述家庭伦理的电影，而非价值冲突的电影。

文不完全对题，这是一个挺大的问题，因为这涉及到立意的问题。或者一开始就不要取《美国女孩》这样一个稍微有点哗众取宠的名字，或许电影给人的预期与看后的感觉就不会有如此大的差距。

但总的来说还不错，虽然有着这样那样的问题，但叙事流畅，演技自然，确实有加分，起码看着舒服。给三星。

ps：我在想，导演可能也意不在探讨身份认同的问题，因为芳仪在与爸爸的一次谈话中曾说到：“你怎么就知道我想做'美国人'呢。”意即在她的认知里，她不觉得自己是美国人也并不想做美国人。因此身份认同这一点可能并不在芳仪身上，而在外在的环境，作为一个移民，无论在美国亦或台湾，都存在着被敌视的危险，两边都看不起她，所以芳仪置身其中其实是无可奈何又十分痛恨。或许导演想说的是这一点。但在电影中，这些敌视被一笔带过了，最主要的作用无非是使芳仪在学校的处境变得艰难起来，好像并没有更多的东西可说的。