更新时间:2018-09-28
一颗飞翔的坚果 • 曼蒂:凯奇一个跟头翻上天了
（都是个人感慨而已）
我在很小很小的时候是凯奇的影迷，那阵他还没糊没和舞女结婚没欠那么多钱，我看的也都是比如《我心狂野》《恶灵骑士》这样比较经典的作品，讲真，现在想想这些片子都不太适合一个十三四岁的女生，不过当年的我真的迷得要死，男神圈里除了方基默就是凯奇大帝了
一开始就很快地提出《恶灵骑士》是因为我觉得这两部电影基本剧情很相似，以复仇为主要线索，正派形象以反面手法塑造，用“以暴制暴”来回应深渊的凝视，故事情节上，可谓抗争也可谓腐蚀，更何况，凯奇还甩了链子
这部电影很令人着魔，导演的个人风格其实要比凯奇的表演突出得多，凯奇的表演，应了老妪的那句话，是“cherry on the cake”，所以在我看来，凯奇这个跟头翻得好，完全是有导演这朵筋斗云。Anyway，我想记录一下我感受到的一些玩意儿，也不是什么专业的评价，大家一起cult，享受才是最重要的，就好像我偏偏不要在段末加标点
1.符号性隐喻
符号性的体现不仅是道具、服装上的布置，光影、色彩上也对符号性语言产生了强调性作用。首先，有大量的符号隐喻来自于影片中对Jeremiah带领的邪教（自以为是受到上帝感召的新派教徒）的描述。然而这些符号语言却完完全全描述着反面的、渎神的思想。比如新教徒嬉皮士的装扮、Jeremiah佩戴十字架却在Mandy面前全身赤裸、以及影片末尾跪倒在凯奇面前试图获得饶恕（这样肯定不会被屏蔽！）、Mandy的火祭、黑衣人客厅里播放的成人电影等等。这样的冲突十分强烈，给凯奇的反噬创造了一个绝佳的理由以及平台
对于这些教徒，每个人的身份也都具有宗教意义上的暗示。我记忆最为深刻的是那个女孩子，在所有教徒中只有她拥有正常的瞳孔，她也许代表着纯洁和无辜，但却依然受制于渎神者的精神统治
其次在凯奇身上我们也可以探索到导演对于这一角色的立场。凯奇杀死了黑衣人，满脸血迹，在后半部电影里便一直是以红面示人，这暗示他的阴暗面与人物转变上的妖魔化。但是，在他被黑衣人抓到后（无非是一群喝了石油可能受到污染或者辐射而产生变异了的人吧I guess），他的左手被黑衣人钉了钉子，这很自然地会让人联想到耶稣。凯奇的角色在影片后期并没有完全地变为恶人，他的行为动机依旧是善，是为爱人复仇，是操持正义，这样的处理少了那么一点暴力美学的味道，但也不致于让角色的身份变换太过突兀
其他的符号性隐喻比如Mandy在半梦半醒间遇见的死去的鹿，这其实预示着她自己的未来。凯奇前半段丢了一支烟，后面捡回了（我认为是）同一支烟，并在黑衣人燃烧的头颅上点燃，这一动作，我认为，是角色肯定自我价值的举动。尽管整部影片的基调是非现实的、是存在主义的，但是不可否认“自我觉醒”是这部片子一直在强调并试图表现的概念
性暗示就不用提了，我觉得比较经典的一处，俩人拿电锯打架
2.打破“第四堵墙”
这个戏剧上的经典概念，表达演员与观众直接的接触。这部片子有太多第一视角镜头，直接而强烈地起到了摄人心魄的作用。更甚者，在Jeremiah试图洗脑Mandy的过程中，用到了二次曝光，将两人的五官融合在一起，而整个融合过程，是以第一视角进行的，以切身传教的方式将情节直接暴露在观众面前，那一刻产生幻觉的不是角色而是观众本身，此刻我们才是Mandy
3.鲜明的色彩使用
我困了所以越写越少了，在色彩上影片基调以红色为主，红色在这部电影里代表的是凯奇的亢奋与新教徒的邪恶与疯狂，配合音乐，带有强烈色彩指向的光疯狂闪烁，像是恨不得为我们画上影片的重点。我比较欣赏的是通过面光的变化来引发场景的变化这一手段，比如通过红光和蓝光的加重来让凯奇从思索或梦境中回到现实世界，这一手法多次使用，就像是诗歌两小节间的空行，实在是太流利。还有一些色彩被用来衬托情节的发展，作为背景光来使用，也让影片变得浓墨重彩了起来
而且红光的用处是很多的，开头两个人躺在红云下，那一段光在床上的变换太好看了
4.漫画表达梦境
上一次看见用漫画表达部分情节还是《杀死比尔》那时候的事儿，好像《罪恶之城》里也有是不是？困了记不太清楚了，反正也是很有特色的，放个图我就写到这吧，OK啦
我在很小很小的时候是凯奇的影迷，那阵他还没糊没和舞女结婚没欠那么多钱，我看的也都是比如《我心狂野》《恶灵骑士》这样比较经典的作品，讲真，现在想想这些片子都不太适合一个十三四岁的女生，不过当年的我真的迷得要死，男神圈里除了方基默就是凯奇大帝了
一开始就很快地提出《恶灵骑士》是因为我觉得这两部电影基本剧情很相似，以复仇为主要线索，正派形象以反面手法塑造，用“以暴制暴”来回应深渊的凝视，故事情节上，可谓抗争也可谓腐蚀，更何况，凯奇还甩了链子
这部电影很令人着魔，导演的个人风格其实要比凯奇的表演突出得多，凯奇的表演，应了老妪的那句话，是“cherry on the cake”，所以在我看来，凯奇这个跟头翻得好，完全是有导演这朵筋斗云。Anyway，我想记录一下我感受到的一些玩意儿，也不是什么专业的评价，大家一起cult，享受才是最重要的，就好像我偏偏不要在段末加标点
1.符号性隐喻
符号性的体现不仅是道具、服装上的布置，光影、色彩上也对符号性语言产生了强调性作用。首先，有大量的符号隐喻来自于影片中对Jeremiah带领的邪教（自以为是受到上帝感召的新派教徒）的描述。然而这些符号语言却完完全全描述着反面的、渎神的思想。比如新教徒嬉皮士的装扮、Jeremiah佩戴十字架却在Mandy面前全身赤裸、以及影片末尾跪倒在凯奇面前试图获得饶恕（这样肯定不会被屏蔽！）、Mandy的火祭、黑衣人客厅里播放的成人电影等等。这样的冲突十分强烈，给凯奇的反噬创造了一个绝佳的理由以及平台
对于这些教徒，每个人的身份也都具有宗教意义上的暗示。我记忆最为深刻的是那个女孩子，在所有教徒中只有她拥有正常的瞳孔，她也许代表着纯洁和无辜，但却依然受制于渎神者的精神统治
其次在凯奇身上我们也可以探索到导演对于这一角色的立场。凯奇杀死了黑衣人，满脸血迹，在后半部电影里便一直是以红面示人，这暗示他的阴暗面与人物转变上的妖魔化。但是，在他被黑衣人抓到后（无非是一群喝了石油可能受到污染或者辐射而产生变异了的人吧I guess），他的左手被黑衣人钉了钉子，这很自然地会让人联想到耶稣。凯奇的角色在影片后期并没有完全地变为恶人，他的行为动机依旧是善，是为爱人复仇，是操持正义，这样的处理少了那么一点暴力美学的味道，但也不致于让角色的身份变换太过突兀
其他的符号性隐喻比如Mandy在半梦半醒间遇见的死去的鹿，这其实预示着她自己的未来。凯奇前半段丢了一支烟，后面捡回了（我认为是）同一支烟，并在黑衣人燃烧的头颅上点燃，这一动作，我认为，是角色肯定自我价值的举动。尽管整部影片的基调是非现实的、是存在主义的，但是不可否认“自我觉醒”是这部片子一直在强调并试图表现的概念
性暗示就不用提了，我觉得比较经典的一处，俩人拿电锯打架
2.打破“第四堵墙”
这个戏剧上的经典概念，表达演员与观众直接的接触。这部片子有太多第一视角镜头，直接而强烈地起到了摄人心魄的作用。更甚者，在Jeremiah试图洗脑Mandy的过程中，用到了二次曝光，将两人的五官融合在一起，而整个融合过程，是以第一视角进行的，以切身传教的方式将情节直接暴露在观众面前，那一刻产生幻觉的不是角色而是观众本身，此刻我们才是Mandy
3.鲜明的色彩使用
我困了所以越写越少了，在色彩上影片基调以红色为主，红色在这部电影里代表的是凯奇的亢奋与新教徒的邪恶与疯狂，配合音乐，带有强烈色彩指向的光疯狂闪烁，像是恨不得为我们画上影片的重点。我比较欣赏的是通过面光的变化来引发场景的变化这一手段，比如通过红光和蓝光的加重来让凯奇从思索或梦境中回到现实世界，这一手法多次使用，就像是诗歌两小节间的空行，实在是太流利。还有一些色彩被用来衬托情节的发展，作为背景光来使用，也让影片变得浓墨重彩了起来
而且红光的用处是很多的，开头两个人躺在红云下，那一段光在床上的变换太好看了
4.漫画表达梦境
上一次看见用漫画表达部分情节还是《杀死比尔》那时候的事儿，好像《罪恶之城》里也有是不是？困了记不太清楚了，反正也是很有特色的，放个图我就写到这吧，OK啦
曼蒂Mandy(2018)
又名：狂屠绝路(港) / 曼迪
上映日期：2018-01-19(圣丹斯电影节) / 2018-09-14(美国)片长：121分钟
主演：尼古拉斯·凯奇 Nicolas Cage/安德丽亚·瑞斯波罗格 Andrea Riseborough/莱纳斯·罗彻 Linus Roache/奈德·丹内利 Ned Dennehy/欧文·富尔 Olwen Fouere/理查德·布雷克 Richard Brake/比尔·杜克 Bill Duke/兰恩·皮雷 Line Pillet/克莱蒙·马霍内 Clément Baronnet/亚历克西斯·朱蒙特 Alexis Julemont
导演：帕诺斯·科斯马图斯 Panos Cosmatos编剧：帕诺斯·科斯马图斯 Panos Cosmatos/亚伦·斯图尔特-安 Aaron Stewart-Ahn
