更新时间:2020-02-16
阿煤 • 龙脊:《龙脊》
我国纪录片《龙脊》的诗意不是那种几乎不顾及叙事和意义的纯粹的诗意，而是兼顾叙事的散文诗。从影片的结构上可以看出，这部纪录片没有刻意地去罗织生活中的戏剧性，正如导演所说：＂我们开始的片比非常大，很自然主义，拍得很多，人物线索也多。 后来发现这里面隐藏着一个非常大的危险，开头诱惑我们的东西太多，如三月三，男女恋爱，对歌约会，葬礼，婚礼，但后来觉得这些把我们的题目给岔开了。这部影片将目光集中在山村孩子就学的问题上，看似随意地将其中发现的问题进行了罗列，并通过五段民歌将影片分成了五个自然段，同时还象征性地使用了禾苗成长直至成熟的过程：
这部影片始终关注着孩子们的学习和生活，特别是他们的学习。 纪录片的编导紧紧地抓住了“读书”这个中心，凡是和读书相关的，片子的描绘不惜笔墨，不厌其烦：上课前孩子们的劳作、上课时老师鼓励孩子们的方法、下课后的争执打架； 考试、放牛时背诵课文、插秧时爷爷模仿老师夸奖孙子、失学孩子对学校的眷恋、为了学费去淘金等。而那些与学习无直接关系的事物，都被大刀阔斧地进行了省略： 片中可以算是一个主要人物的小学生潘能高，有许多表现他在家里生活的镜头，却几乎没有介绍他的母亲，尽管片中的五段民歌有四段都是这位母亲唱的；小学也是 片中一个重要的场景，观众随着镜头一而再再而三地出入这所小学，所看到的却只 有一个老师，这个学校显然不止一个老师；片子结尾，潘能高和他的姐姐都得到了 “希望工程”的捐助，从逻辑上观众可以判断，他们家的生活一定是非常困难的，但片中从来也没有对他们家的贫困作过任何刻意的描绘……纪录片的编导所做的这一切只有一个目的，就是减少信息的含量，使片子能够呈现出一定的节奏和韵律，从而唤起观众的共鸣。观众在纪录片中所看到的，是编导经过精心选择加工后的真实。相对单纯的信息抹去了小山村中各种各样可以让人感到的烦恼、喜悦、悲伤、愤怒、怜悯，只留下了一束追光，照亮了那些最动人的场面。
有时候，这更像一个舞台，强光亮起的时候，我们看见了台上那个舞蹈者的瞬间，灯光闪烁，舞蹈者一个个不同的静止的舞姿呈现在观众的面前；散文式纪录片给观众看到的就是那一个个被艺术化了真实的片段。它给人的不仅仅是一段记录下来的真实，同时还有节奏、韵律和美感。影片的编导非常清楚这样一种结构所需要的是什么，他自述道：＂我要表达的意念的东西都是经过设计的，是有节制的，不是那种拼命要告诉你什么东西的感觉。而在需要有感情流露的地方，加上一点表达意念的东西，肯定就能使之出彩。好多的段落都是无意义地拍摄，拍摄完后才发现这个段落的意义。完全是靠一种大的感觉。"
作为纪录片来说，同样的主题当然也可以是另外一种拍摄和剪辑的方法，但是其他方法所构成的纪录片便不再是诗意的了。
如果我们把纪录片中两个互为矛盾的因素：节奏韵律和信息，设置为一个坐标的两个端点的话，便会发现诗意的存在与否是一个渐变的过程：当纪录片中以信息表现为主的时候，是我们一般所谓的纪录片；当影片中将节奏和韵律的表现强调到极致的时候，此时的影片已不再是提供信息或叙事的作品，而是接近MTV的艺术作品。
在这两个端点之间，相对来说提供信息越少的作品，越靠近艺术，也就越具有诗意。信息量的增加无疑会压抑节奏和韵律的表现，从而使诗意减少，这时我们看到的是具有散文化特点的纪录片，如前面提到的我国纪录片《龙脊》。当信息的提供完全压抑了节奏和韵律的表现时，便是一般所谓的纪录片了。当然，不可能有 完全 的压抑，这只是对于“量”的大小相对的说法。
摘选自：《纪录片研究》聂欣如 著
这部影片始终关注着孩子们的学习和生活，特别是他们的学习。 纪录片的编导紧紧地抓住了“读书”这个中心，凡是和读书相关的，片子的描绘不惜笔墨，不厌其烦：上课前孩子们的劳作、上课时老师鼓励孩子们的方法、下课后的争执打架； 考试、放牛时背诵课文、插秧时爷爷模仿老师夸奖孙子、失学孩子对学校的眷恋、为了学费去淘金等。而那些与学习无直接关系的事物，都被大刀阔斧地进行了省略： 片中可以算是一个主要人物的小学生潘能高，有许多表现他在家里生活的镜头，却几乎没有介绍他的母亲，尽管片中的五段民歌有四段都是这位母亲唱的；小学也是 片中一个重要的场景，观众随着镜头一而再再而三地出入这所小学，所看到的却只 有一个老师，这个学校显然不止一个老师；片子结尾，潘能高和他的姐姐都得到了 “希望工程”的捐助，从逻辑上观众可以判断，他们家的生活一定是非常困难的，但片中从来也没有对他们家的贫困作过任何刻意的描绘……纪录片的编导所做的这一切只有一个目的，就是减少信息的含量，使片子能够呈现出一定的节奏和韵律，从而唤起观众的共鸣。观众在纪录片中所看到的，是编导经过精心选择加工后的真实。相对单纯的信息抹去了小山村中各种各样可以让人感到的烦恼、喜悦、悲伤、愤怒、怜悯，只留下了一束追光，照亮了那些最动人的场面。
有时候，这更像一个舞台，强光亮起的时候，我们看见了台上那个舞蹈者的瞬间，灯光闪烁，舞蹈者一个个不同的静止的舞姿呈现在观众的面前；散文式纪录片给观众看到的就是那一个个被艺术化了真实的片段。它给人的不仅仅是一段记录下来的真实，同时还有节奏、韵律和美感。影片的编导非常清楚这样一种结构所需要的是什么，他自述道：＂我要表达的意念的东西都是经过设计的，是有节制的，不是那种拼命要告诉你什么东西的感觉。而在需要有感情流露的地方，加上一点表达意念的东西，肯定就能使之出彩。好多的段落都是无意义地拍摄，拍摄完后才发现这个段落的意义。完全是靠一种大的感觉。"
作为纪录片来说，同样的主题当然也可以是另外一种拍摄和剪辑的方法，但是其他方法所构成的纪录片便不再是诗意的了。
如果我们把纪录片中两个互为矛盾的因素：节奏韵律和信息，设置为一个坐标的两个端点的话，便会发现诗意的存在与否是一个渐变的过程：当纪录片中以信息表现为主的时候，是我们一般所谓的纪录片；当影片中将节奏和韵律的表现强调到极致的时候，此时的影片已不再是提供信息或叙事的作品，而是接近MTV的艺术作品。
在这两个端点之间，相对来说提供信息越少的作品，越靠近艺术，也就越具有诗意。信息量的增加无疑会压抑节奏和韵律的表现，从而使诗意减少，这时我们看到的是具有散文化特点的纪录片，如前面提到的我国纪录片《龙脊》。当信息的提供完全压抑了节奏和韵律的表现时，便是一般所谓的纪录片了。当然，不可能有 完全 的压抑，这只是对于“量”的大小相对的说法。
摘选自：《纪录片研究》聂欣如 著
