更新时间:2010-08-17
苏莫 • 歌舞青春:有歌舞，没故事
最近看到的一些片子，让人觉得在中国拍电影已经成为越来越简单的一件事情，靠着个把流行概念，某个时尚元素，或者是生拉硬扯上和某片的渊源，就可以拉班子搭架子，急追猛赶地“造电影”了。虽然中国的观众基本上都一边倒地追捧国外大小片去了，但是内心里还是希望国产电影能够雄起，正刀真枪地和“侵略者”干一仗，可是目前的情况来看，真英雄少见，但是趁乱浑水摸鱼的倒是一波接一波，靠着营销手段呼啦啦围上来，趁观众还没反应过来抢了钱就跑，所以在目前的情况下，票房和口碑未必是对等的，一些扎到高钱的电影商人偷偷数钱乐吧，没必要再用票房来反证电影的质量，因为本身他们也没有做服务业招徕回头客的心态，而是卖野药的游方郎中，做的是一锤子买卖。
将话题拉回到《歌舞青春》这部片子，虽然片方的大名单里有迪士尼的名字，并且有正儿八经的改编权，但是导演陈士争一再强调的在此基础上的“原创的中国故事”却是真真实实的遍寻不见。
如果试着用最简练的语言来概括剧情，那就是一个女孩想参加歌唱比赛，父母不支持，她偷偷跑去参加，赢了。用编剧的思路来分解这个故事，主人公想要什么的问题解决了，虽然看起来相当弱，但是总算是个目标，那么接下来就是她遇到了什么样的阻力，片中宁宁遇到的阻力一方面来自父母，另一方面来自同学的刁难，但是这二者在行使阻挠主人公目标实现的权利上，并没有发挥多大的作用，父母只是两场哭诉和哀求，同学的刁难仅仅是针对她本人，也没有真正落实到在歌唱比赛上为她出难题，所以这个过程中几乎一点戏也没有，全靠歌舞场面和各个配角的插科打诨来撑时间，最后呢，无论是父母还是刁难的同学，全都毫无戏剧冲突地化解掉了。
张峻宁扮演当然男主角本身没有任何发展变化，他的戏剧目的更倾向于服务女主角实现个人理想的帮衬，如此，女主角一路走得毫无波澜，作为保驾护航的男主角，自然就成了打酱油的了，虽然二者之间有一点感情元素在，但是鉴于这是学校，很明显他们规避了更多的表现这条线索。照此梳理之后，本片所剩的，就只剩下歌舞场面了，因为没有故事的牵引，这些歌舞段落也显得毫无章法，比如学校那一场，这边是孙楠带着大家又唱又跳，画面一转，就成了另一个教室另一群人在唱股市和股票，难道他们之间的联系就是因为在同一间学校里？
影片最有效果的场景应该算是在歌唱比赛之前由“公主”私设的海选上，诸多配角都拿出他们得以参演本部电影的看家本领来完成他们的功能性表演，其中有些段落效果不错，但是这个私设的海选在戏剧任务上就和片中的情况如出一辙，主人公只是坐在一边旁观，因为和剧情没有关联，使这个最精彩的段落成为最大的插曲。
本片所受到的另一种质疑来自它的真实感，因为这种又唱又跳的歌舞青春对于中国的大学生（原版是中学生，在中国更不可能）是很不现实的一种状态，不得不说这样的质疑很大程度上来自于文化的距离感，其实美国的青春也未必就是这样的歌舞升平，但是因为距离，留给了观众假设和想象的空间，换到中国现实硬邦邦地杵在眼前，想意淫下的心情都没了。
这个不可逆转的文化差异，但是这个不能完全为《歌舞青春》的“伪现实”开脱，因为除了生活的真实，还有艺术的真实，既然想要打造歌舞青春片，那么至少在时尚上应该协调统一，而不应该出现片中某高档小区里女主角AV一样艳丽的学生装，而背景里的路人全都是灰色一片这样不伦不类的场景。另一个失真的地方在于，为了使不多的阻力能够正常运行，导演不得不使劲把他的父母往保守了塑造，甚至于出现“你连KTV都去了，你还有什么地方不敢去”这样的台词，让人笑出一身鸡皮疙瘩。
电影翻拍本身是个在正常不过的行为，但是翻拍更多的是为了挑战、创新和突破，而不是为了“借光”，因为自己不用心“画虎类犬”，即使是老虎授权你画的，也不能说明你画的就是老虎。
将话题拉回到《歌舞青春》这部片子，虽然片方的大名单里有迪士尼的名字，并且有正儿八经的改编权，但是导演陈士争一再强调的在此基础上的“原创的中国故事”却是真真实实的遍寻不见。
如果试着用最简练的语言来概括剧情，那就是一个女孩想参加歌唱比赛，父母不支持，她偷偷跑去参加，赢了。用编剧的思路来分解这个故事，主人公想要什么的问题解决了，虽然看起来相当弱，但是总算是个目标，那么接下来就是她遇到了什么样的阻力，片中宁宁遇到的阻力一方面来自父母，另一方面来自同学的刁难，但是这二者在行使阻挠主人公目标实现的权利上，并没有发挥多大的作用，父母只是两场哭诉和哀求，同学的刁难仅仅是针对她本人，也没有真正落实到在歌唱比赛上为她出难题，所以这个过程中几乎一点戏也没有，全靠歌舞场面和各个配角的插科打诨来撑时间，最后呢，无论是父母还是刁难的同学，全都毫无戏剧冲突地化解掉了。
张峻宁扮演当然男主角本身没有任何发展变化，他的戏剧目的更倾向于服务女主角实现个人理想的帮衬，如此，女主角一路走得毫无波澜，作为保驾护航的男主角，自然就成了打酱油的了，虽然二者之间有一点感情元素在，但是鉴于这是学校，很明显他们规避了更多的表现这条线索。照此梳理之后，本片所剩的，就只剩下歌舞场面了，因为没有故事的牵引，这些歌舞段落也显得毫无章法，比如学校那一场，这边是孙楠带着大家又唱又跳，画面一转，就成了另一个教室另一群人在唱股市和股票，难道他们之间的联系就是因为在同一间学校里？
影片最有效果的场景应该算是在歌唱比赛之前由“公主”私设的海选上，诸多配角都拿出他们得以参演本部电影的看家本领来完成他们的功能性表演，其中有些段落效果不错，但是这个私设的海选在戏剧任务上就和片中的情况如出一辙，主人公只是坐在一边旁观，因为和剧情没有关联，使这个最精彩的段落成为最大的插曲。
本片所受到的另一种质疑来自它的真实感，因为这种又唱又跳的歌舞青春对于中国的大学生（原版是中学生，在中国更不可能）是很不现实的一种状态，不得不说这样的质疑很大程度上来自于文化的距离感，其实美国的青春也未必就是这样的歌舞升平，但是因为距离，留给了观众假设和想象的空间，换到中国现实硬邦邦地杵在眼前，想意淫下的心情都没了。
这个不可逆转的文化差异，但是这个不能完全为《歌舞青春》的“伪现实”开脱，因为除了生活的真实，还有艺术的真实，既然想要打造歌舞青春片，那么至少在时尚上应该协调统一，而不应该出现片中某高档小区里女主角AV一样艳丽的学生装，而背景里的路人全都是灰色一片这样不伦不类的场景。另一个失真的地方在于，为了使不多的阻力能够正常运行，导演不得不使劲把他的父母往保守了塑造，甚至于出现“你连KTV都去了，你还有什么地方不敢去”这样的台词，让人笑出一身鸡皮疙瘩。
电影翻拍本身是个在正常不过的行为，但是翻拍更多的是为了挑战、创新和突破，而不是为了“借光”，因为自己不用心“画虎类犬”，即使是老虎授权你画的，也不能说明你画的就是老虎。
