更新时间:2014-05-18
蓝莲安 • 乒乓:电影版是对于漫画版《乒乓》的一篇读后感
严格来说我上个月才刚因为动画跑去补完原作漫画，没什么脸自称原作党，不过既然漫画、动画、电影都看过，还是忍不住要做个对比叨逼叨一下。
因为动画还在播放中，所以先不谈，只谈电影作为漫改作品的表现。总体来说，我给这部电影打分三星半，但因为豆瓣没有半分的打法，而且日本的漫改电影普遍垃圾，这部算良心了，所以我咬咬牙最后给了四星。
基本所有改编电影最后都会融入编剧和导演自己对故事的解读，《乒乓》也不例外。这部电影就像是把一本漫画划了知识点的结果，该有的全有，不过对于一些不那么友好的分枝，就春秋笔法带了过去，导演最后把电影改编成了一部更温情的东西，最后，玫瑰还是那朵玫瑰，只是刺被去掉了。
老实说我对曾利文彦没什么好感，因为他竟然能想得起来找山下智久去演《明日之丈》，虽说可能选角也由不得他做主，不过竟然可以接受让山下智久主演，那这电影到底是拍给他那些嗷嗷叫的女粉看的还是作为经典漫画改编电影拍给原作粉丝看的，这个思路已经不言而喻了。关于《明日之丈》我当年也想去评论页看看是不是我偏见太深，结果评论一排排的全是“为了山P才来看了这片”，所以这事还是不要认真了。
不过幸好，《乒乓》在选角上还是基本做到了形似，最大遗憾是让荒川良良演大田队长却没让他梳那个性感的小辫，还把额头上那颗性感的痣去掉了。最有吐槽点的是找李灿森来演上海人，还说粤语，是分不清粤语和沪语吗！差很多好不好！还给了李灿森腿上大块面积刺青特写，我严谨的大天朝体育队伍里哪会这么搞啦！这个片场他又不是演港仔小流氓咯！！幸亏孔文革鹅角色定位还算没歪掉，尽管没像动画那样加了不少苦逼渲染的原创，戏份也有限，但电影最后让他在场边担任了解说员，逼格还是留住了。
当年洼冢洋介还处在最红的日子里，虽然演peco有装嫩的嫌疑，不过扮相意外的衬，顺便一开口，和动画里peco的声音真像啊。。。。Arata的造型相对是比较遗憾的，把一个有点怪咖自闭不爱笑的眼镜仔搞成少女漫里酷酷王子的感觉了；至于中村狮童，长得丑这一点是合格了，不过我印象里这家伙块头挺大的，不知道为什么电影里看单薄了点；另演佐久间的不够猥琐，稍微帅了点，但是招牌POSE有保留，要好评；电影里乒乓球店老太的变化有点大过头了，我还是比较喜欢漫画里那个看起来就像是普通老奶奶但实际有扫地僧感觉的平凡样子，现在感觉像是个大龄疯女人。顺便，佛祖也在里面跑龙套，真是听到声音就觉得非常喜感。
挑剔完细枝末节后来讲正事。
整部电影的剧情压缩是个人比较欣赏的部分，它很聪明地略到了笑爷和教练对打的那场，而是把“赢了就不烦你，输了你就做我的狗”这个桥段直接用在了笑爷放水孔文革的比赛上，一边是想回避体育项目的竞技性而对摆脱教练的渴望，另一方面是觉得“把一切都押在乒乓球上实在太蠢了”却还是会对那些愚蠢的人让球……电影对笑爷的定位，就是比起乒乓球的胜负，他更在乎“人”本身，所以干脆把笑爷本身对于乒乓的感情也淡化了。
如果说漫画传递的主旨还罩着一张半透明的图层，那电影就把这图层直接删掉了。漫画里，peco第一次看见笑爷笑，是他拿着乒乓球拍的时候，那一格也是整个漫画里我最喜欢的场景。我看的漫画汉化版本里，最后一本单行本的最后一页的制作名单里就是这张图，对比结局让我胸闷了很久，比打WA2的时候还难过。电影和漫画的最大区别其实也在这个结尾，电影里只给了一个笑爷教小孩打球的镜头，接着是peco参加国际比赛的镜头，其实有很大留白。但要真的拍到一代魔王风间惨沦为三线庸才、笑爷放弃发挥才能而是以教师的身份留下来过着普通人的生活，彻底放弃了乒乓的佐久间要结婚了，只有peco真的飞走了的程度，这种物是人非的现实程度就不同了。
“没有才能的人再努力都没用，有才能的人就算不努力才能也会被荒废”——漫画一直在强调这个残酷的事实，并且还搞出了第三种人——有才能却甘愿浪费，用来成就自己心中偶像的家伙。虽然“我有治世之才但我宁愿躲在山沟沟里钓鱼钓一辈子”是个人选择，可对于无才能又努力的人来说，这的确是一种傲慢，不难理解为什么笑爷一开始让风间不快。
其实不管是看漫画还是看动画，初期都容易搞错主角。我就一直以为笑爷是主角，这个故事就是讲他如何超越自己心中的英雄，从不喜欢追求胜负没事老爱让球的家伙，到终于发挥自己的才能，成为一名优秀乒乓选手的过程。结果当年的蝴蝶君子围着他转，希望他能够一圆自己过去的遗憾，而他却一门心思只是想等着英雄归来，自己好在领奖台上笑着站在他旁边，接着就功成身退。说真的，这故事要不是因为动画和漫画的人设问题，不被腐女盯上真是太难了。在笑爷眼里，乒乓的意义可能就在于看着peco成为乒乓英雄，所向披靡，他的梦想和期望，都是寄托在他人身上的，而他永远是这么稀薄。
可整部漫画要表达的，和普通的体育竞技类漫画是完全不同的，既，体育项目对不同的人来说有不同的意义，不同的人可以从一项运动的不同方面来获得快乐，胜利和成为最强并不是每个人都追求的东西，而人生也不该是只被寄托在这些东西上面的。所以在孔文革输球之后，他的教练跟他说，你的人生才刚开始，所以漫画的最后，从巅峰坠到庸才层面的风间态度释然，虽然不再是王者，但以前整天钻在胜利里的他终于找回了打球的乐趣。
不过篇幅不够人人都拥有完整支线，所以电影又做了简化，于是这成了一个关于友情的故事。
严格来讲，漫画还是一部双主角的作品，但电影从开头就明确了自己的倾向性，将peco跳河的部分提前，让观众对这家伙的后续发展有了一个预设心理。电影清理出了一条主线：有乒乓才能的peco因为过于自满而疏于练习，频频落败，于是自暴自弃，在看见打赢自己的佐久间输给笑爷，而笑爷告诉佐久间“因为你没有才能所以怎么努力也没用”的时候，他开始质疑自己也没有才能，于是烧掉了乒乓球拍，接着他又被佐久间鼓励说你有才能，于是回忆起小伙伴们对自己的期望，和童年时自己“乒乓英雄”的身份，于是经过魔鬼训练重回赛场，最终真正“飞翔”的故事。因为电影篇幅有限，所以重点会被最大程度突出，比如前期笑爷一直在念叨peco疏于练习，后期peco一直在念叨不能辜负佐久间和peco的期待。至于最后笑爷是不是又让球了，我个人还是倾向于让了。
漫画结尾给人的感觉，就是你理解，你认同，你也觉得合情合理，但你依然觉得不快。电影版把这些让人心里毛毛的东西去掉了，让它温和的如同只小白兔，又像是一篇读后感，一篇主观的、从个人角度理解的、不见得全面的后感，只是在做剧情介绍的同时写下自己记得的点，让自己感动的点，印象深刻的点。
对于没看过漫画的人来说，这部电影可能是有点莫名其妙的，尤其对于满脑子中国选手没有大杀四方就是小日本YY用的垃圾电影的国人观众来说，看这片，肯定民族自豪感是激发不起来，但对看过漫画的人来说，这部就是中规中矩的暑期作业，语文老师说不定能给个良＋。
因为动画还在播放中，所以先不谈，只谈电影作为漫改作品的表现。总体来说，我给这部电影打分三星半，但因为豆瓣没有半分的打法，而且日本的漫改电影普遍垃圾，这部算良心了，所以我咬咬牙最后给了四星。
基本所有改编电影最后都会融入编剧和导演自己对故事的解读，《乒乓》也不例外。这部电影就像是把一本漫画划了知识点的结果，该有的全有，不过对于一些不那么友好的分枝，就春秋笔法带了过去，导演最后把电影改编成了一部更温情的东西，最后，玫瑰还是那朵玫瑰，只是刺被去掉了。
老实说我对曾利文彦没什么好感，因为他竟然能想得起来找山下智久去演《明日之丈》，虽说可能选角也由不得他做主，不过竟然可以接受让山下智久主演，那这电影到底是拍给他那些嗷嗷叫的女粉看的还是作为经典漫画改编电影拍给原作粉丝看的，这个思路已经不言而喻了。关于《明日之丈》我当年也想去评论页看看是不是我偏见太深，结果评论一排排的全是“为了山P才来看了这片”，所以这事还是不要认真了。
不过幸好，《乒乓》在选角上还是基本做到了形似，最大遗憾是让荒川良良演大田队长却没让他梳那个性感的小辫，还把额头上那颗性感的痣去掉了。最有吐槽点的是找李灿森来演上海人，还说粤语，是分不清粤语和沪语吗！差很多好不好！还给了李灿森腿上大块面积刺青特写，我严谨的大天朝体育队伍里哪会这么搞啦！这个片场他又不是演港仔小流氓咯！！幸亏孔文革鹅角色定位还算没歪掉，尽管没像动画那样加了不少苦逼渲染的原创，戏份也有限，但电影最后让他在场边担任了解说员，逼格还是留住了。
当年洼冢洋介还处在最红的日子里，虽然演peco有装嫩的嫌疑，不过扮相意外的衬，顺便一开口，和动画里peco的声音真像啊。。。。Arata的造型相对是比较遗憾的，把一个有点怪咖自闭不爱笑的眼镜仔搞成少女漫里酷酷王子的感觉了；至于中村狮童，长得丑这一点是合格了，不过我印象里这家伙块头挺大的，不知道为什么电影里看单薄了点；另演佐久间的不够猥琐，稍微帅了点，但是招牌POSE有保留，要好评；电影里乒乓球店老太的变化有点大过头了，我还是比较喜欢漫画里那个看起来就像是普通老奶奶但实际有扫地僧感觉的平凡样子，现在感觉像是个大龄疯女人。顺便，佛祖也在里面跑龙套，真是听到声音就觉得非常喜感。
挑剔完细枝末节后来讲正事。
整部电影的剧情压缩是个人比较欣赏的部分，它很聪明地略到了笑爷和教练对打的那场，而是把“赢了就不烦你，输了你就做我的狗”这个桥段直接用在了笑爷放水孔文革的比赛上，一边是想回避体育项目的竞技性而对摆脱教练的渴望，另一方面是觉得“把一切都押在乒乓球上实在太蠢了”却还是会对那些愚蠢的人让球……电影对笑爷的定位，就是比起乒乓球的胜负，他更在乎“人”本身，所以干脆把笑爷本身对于乒乓的感情也淡化了。
如果说漫画传递的主旨还罩着一张半透明的图层，那电影就把这图层直接删掉了。漫画里，peco第一次看见笑爷笑，是他拿着乒乓球拍的时候，那一格也是整个漫画里我最喜欢的场景。我看的漫画汉化版本里，最后一本单行本的最后一页的制作名单里就是这张图，对比结局让我胸闷了很久，比打WA2的时候还难过。电影和漫画的最大区别其实也在这个结尾，电影里只给了一个笑爷教小孩打球的镜头，接着是peco参加国际比赛的镜头，其实有很大留白。但要真的拍到一代魔王风间惨沦为三线庸才、笑爷放弃发挥才能而是以教师的身份留下来过着普通人的生活，彻底放弃了乒乓的佐久间要结婚了，只有peco真的飞走了的程度，这种物是人非的现实程度就不同了。
“没有才能的人再努力都没用，有才能的人就算不努力才能也会被荒废”——漫画一直在强调这个残酷的事实，并且还搞出了第三种人——有才能却甘愿浪费，用来成就自己心中偶像的家伙。虽然“我有治世之才但我宁愿躲在山沟沟里钓鱼钓一辈子”是个人选择，可对于无才能又努力的人来说，这的确是一种傲慢，不难理解为什么笑爷一开始让风间不快。
其实不管是看漫画还是看动画，初期都容易搞错主角。我就一直以为笑爷是主角，这个故事就是讲他如何超越自己心中的英雄，从不喜欢追求胜负没事老爱让球的家伙，到终于发挥自己的才能，成为一名优秀乒乓选手的过程。结果当年的蝴蝶君子围着他转，希望他能够一圆自己过去的遗憾，而他却一门心思只是想等着英雄归来，自己好在领奖台上笑着站在他旁边，接着就功成身退。说真的，这故事要不是因为动画和漫画的人设问题，不被腐女盯上真是太难了。在笑爷眼里，乒乓的意义可能就在于看着peco成为乒乓英雄，所向披靡，他的梦想和期望，都是寄托在他人身上的，而他永远是这么稀薄。
可整部漫画要表达的，和普通的体育竞技类漫画是完全不同的，既，体育项目对不同的人来说有不同的意义，不同的人可以从一项运动的不同方面来获得快乐，胜利和成为最强并不是每个人都追求的东西，而人生也不该是只被寄托在这些东西上面的。所以在孔文革输球之后，他的教练跟他说，你的人生才刚开始，所以漫画的最后，从巅峰坠到庸才层面的风间态度释然，虽然不再是王者，但以前整天钻在胜利里的他终于找回了打球的乐趣。
不过篇幅不够人人都拥有完整支线，所以电影又做了简化，于是这成了一个关于友情的故事。
严格来讲，漫画还是一部双主角的作品，但电影从开头就明确了自己的倾向性，将peco跳河的部分提前，让观众对这家伙的后续发展有了一个预设心理。电影清理出了一条主线：有乒乓才能的peco因为过于自满而疏于练习，频频落败，于是自暴自弃，在看见打赢自己的佐久间输给笑爷，而笑爷告诉佐久间“因为你没有才能所以怎么努力也没用”的时候，他开始质疑自己也没有才能，于是烧掉了乒乓球拍，接着他又被佐久间鼓励说你有才能，于是回忆起小伙伴们对自己的期望，和童年时自己“乒乓英雄”的身份，于是经过魔鬼训练重回赛场，最终真正“飞翔”的故事。因为电影篇幅有限，所以重点会被最大程度突出，比如前期笑爷一直在念叨peco疏于练习，后期peco一直在念叨不能辜负佐久间和peco的期待。至于最后笑爷是不是又让球了，我个人还是倾向于让了。
漫画结尾给人的感觉，就是你理解，你认同，你也觉得合情合理，但你依然觉得不快。电影版把这些让人心里毛毛的东西去掉了，让它温和的如同只小白兔，又像是一篇读后感，一篇主观的、从个人角度理解的、不见得全面的后感，只是在做剧情介绍的同时写下自己记得的点，让自己感动的点，印象深刻的点。
对于没看过漫画的人来说，这部电影可能是有点莫名其妙的，尤其对于满脑子中国选手没有大杀四方就是小日本YY用的垃圾电影的国人观众来说，看这片，肯定民族自豪感是激发不起来，但对看过漫画的人来说，这部就是中规中矩的暑期作业，语文老师说不定能给个良＋。
