更新时间:2010-07-08
Huanhuan • 功夫梦:Drew Parker 。。。继续。。。比赛！
今天是新西兰第一天首映karate kid。到了豆瓣上一看，祖国人民两周前就看过了，很不爽。
在豆瓣上如果想要把影评顶上去，一定要有高质量的文字和思想，同时要在“回复”数量，或者“有用”数量 到达两位数前，抢占前五名的影评，否则就难以得到豆瓣社区成员关注了。
（这部影片可能遭到中国武术各社团，各大武术学校的抵制，尤其可能遭受武术教练、老师们的抵制。因为他们可能会认为因为这一部电影，美国人会认为中国武校的老师都是独裁者和虐待狂。）
《功夫梦》（原名叫“跆拳道小子”）最早的版本是1984年拍摄的，它在美国电影史上非常重要的一部类型电影的巅峰：，“功夫片”或者是“武术片”。《功夫熊猫》当中很多情节，都是遵循了“跆拳道小子”的当年确立下来的众多该类型片特点——年轻的徒弟从零起步，师傅很严厉，功夫学习既残酷又富含神秘哲学，而且师徒必须出游爬一次山。
这个类型的原型包含了很多渊源：有李小龙的功夫片，也有风靡美国的《功夫》电视剧，还有——星球大战。
学生学功夫这种故事早在77年的星球大战中就经受了欧洲和美国观众的鉴定，非常受欢迎。星球大战的导演坦白说, jedi武士们本来就是根据少林和尚的原型创造的，其中的 force 当年就是来自中国的“气”的概念。
终于，2010年的Beijing 成为这个故事的舞台。这是件让我很兴奋的事情。要知道，北京已经有很多年像外国摄制组说 NO 了。好莱坞有个叫“白灵”的女演员，当年就是参与了和理查 吉尔的影片”红角落“从此不能在中国发展了。那部影片当中，摄制组把摄影机藏在车里面，偷拍了天安门的场景。在《功夫梦》里，我们看到了奥运会后的北京，也看到了保护很好的老北京。这是我第一次在一部主流电影里面看到了一个有人类居住，并且适合人类居住的北京。
很多人会讨论影片描绘的北京有多少是真实的，要小心这些人到底有多了解北京——我作为一个在北京生，北京长，现在每年都回趟北京，并且积极地，按部就班地全城乱窜的老北京人，我觉得影片的各个场景——外国人公寓，社区操场，芳草地小学（或是城府胡同小学，都是国际学校），小院，胡同，武术学校，武术学校周边，都让我觉得 至少有99.9%真实。
相信这是一个东西方电影人交互的结果，中国既没有被描写的无比光鲜体面，你还是能看到买破烂的板儿爷，穿的寒酸的街坊；于此同时，你也没有看到特别混乱，肮脏或者特别让人抑郁的场景。事实是，这些场景的真实度，符合影片要求的真实要求——无论是东方，还是西方观众都清楚，长城上练功夫很做作，但是大家明白这是功夫电影这个类型——也正因为这个类型的要求，和故事的要求，让我们不需要离开Drew 这个小孩能够理解的“beijing" 和 ” China".
我毫不怀疑，中国的电影人和美国电影人一起创造了这个电影的现实。除了场景的选择以外，各个人物的性格特点，人物动机，他们经历的故事，都是让这个影片在中美文化之间筑起一座鹊桥——因为从一个孩子眼睛里面看，没有任何历史的包袱，也没有什么矛盾是不可以化解的，没有什么人不能交朋友的，这比熊猫外交更有效。
首先影片没有涉及任何种族主义的讨论——黑皮肤成为一种透明颜色，没有附加任何美国黑人的文化包袱，也没有中国人不喜欢黑皮的人中国文化包袱。Parker 母子成为标准意义上的”外国人“。
第二，这里的中国人一点都没有”排外“的特点——一百多年的殖民时期的旧伤没有一点点表现。
没有了以上两种可能产生敌意的地方，小孩能够理解的敌意，其实只剩下了醋意。情节安排Drew 顿时成为了小罗密欧，见朱丽叶就意味着要挨打。这里中国电影人的态度很明显： 欺负Drew 的几位少年——第一不能是因为种族歧视、仇视，也不能因为排外，并且也不能因为是他们本来就是欺负人的暴徒——儿童有本性的暴行，但是没有一个会为自己的暴行找很多冠冕堂皇的理由。一定要因为有道德败坏的成年人影响他们！(“跆拳道小子”原版也是如此)
(同时，不能因为这一个成年人，而污蔑了中国所有的同样职业，年龄，性别的成年人。 所以需要有好，坏两个师傅。)
这样，影片没有任何对任何种族，群体，类型的偏见，而把所有负面和邪恶的东西转变成私仇——而且是可以化解的私仇。
幸运的是，政治正确的路线不是一个非常做作的决定——恰恰因为，全世界的少年们，都是很自然的政治正确的，
当一个12岁 黑孩子看到中国女孩子的时候，他看到不是 “Wow. Asian Chick!” 他看到的就是一个皮肤很好的女孩子。——还会拉琴。 Drew 的故事就是围绕着这一条爱情主线，腻腻歪歪的讲了两个半小时——中国朱丽叶表演还挺真实可信，简单淳朴，挺舒服，可惜演员很内敛，没有能够驾驭情感戏； Drew 和 她之间没有chemistry 是很明显的事实。这点很失败。
当然爱情线很重要，因为如果主人公只是为了不受欺负去学功夫，有点缺乏理想。 所以爱情故事，以及和师傅的关系主线也是一个重大目标，这样让最终的胜利来的更加有意义。
可惜的是， 一个12岁的孩子没有什么可贡献的精神力量。Drew 没有办法让师傅的转变更加可信，除了在师傅失意的时候拉动师傅练功。
全篇最糟糕的一场戏就是成龙在比赛开始前对Drew 痛哭流涕的说 你教会了我跌倒了爬起来；Drew 回答你是我最好的朋友。拥抱。。
啊。。。。。
真烂。
韩师傅（成龙）的故事，是影片最糟糕的部分。痛失妻儿的记忆是他的对手，这个桥段既和影片的主题不搭调，也没有实际的具体变化能够证明他战胜了他的对手（比如以前从来不去上坟，现在去了；或者以前从来不联系妻子的父母，现在拿起电话去问候了）。
成龙不战胜自己的对手——不“被生活击倒以后爬起来”，他的故事怎么能算结束呢？
好在影片有些地方让功夫自己解释功夫的奥妙，训练脱衣服穿衣服，然后成龙在一道圣光之下解释说“功夫无处不在，就在我们生活的每个细节，也在我们如何对待他人的态度中” 还很玄妙的——同时把暴力为主的这个行为说的很政治正确。
最后由Drew 自发的坚持“继续。。。比赛！” ，加上自我领悟的这招武当蛇拳保证了影片的高调落幕。立志影片中必须有的部分就是当主人公必须孤独地做出一个壮举，赢得全场人的尊重。这就是Drew 在师傅的阻力下，还是坚持，不退缩。
我想这个时候全场观众不是在为一个黑人小孩加油，而是为了一个面临巨大阻力，知难而上，在探索自己内心力量的少年而加油——无论你有多少文化包袱，这里都不重要了。
Drew Parker 的故事还会继续讲下去（跆拳道小子在86年， 89年拍续集共有三集）。不知道下次Drew的敌人会因为什么“私仇”而敌视他, 因为如果故事继续在中国发展，所有中国本来的文化包袱都没办法碰。
在豆瓣上如果想要把影评顶上去，一定要有高质量的文字和思想，同时要在“回复”数量，或者“有用”数量 到达两位数前，抢占前五名的影评，否则就难以得到豆瓣社区成员关注了。
（这部影片可能遭到中国武术各社团，各大武术学校的抵制，尤其可能遭受武术教练、老师们的抵制。因为他们可能会认为因为这一部电影，美国人会认为中国武校的老师都是独裁者和虐待狂。）
《功夫梦》（原名叫“跆拳道小子”）最早的版本是1984年拍摄的，它在美国电影史上非常重要的一部类型电影的巅峰：，“功夫片”或者是“武术片”。《功夫熊猫》当中很多情节，都是遵循了“跆拳道小子”的当年确立下来的众多该类型片特点——年轻的徒弟从零起步，师傅很严厉，功夫学习既残酷又富含神秘哲学，而且师徒必须出游爬一次山。
这个类型的原型包含了很多渊源：有李小龙的功夫片，也有风靡美国的《功夫》电视剧，还有——星球大战。
学生学功夫这种故事早在77年的星球大战中就经受了欧洲和美国观众的鉴定，非常受欢迎。星球大战的导演坦白说, jedi武士们本来就是根据少林和尚的原型创造的，其中的 force 当年就是来自中国的“气”的概念。
终于，2010年的Beijing 成为这个故事的舞台。这是件让我很兴奋的事情。要知道，北京已经有很多年像外国摄制组说 NO 了。好莱坞有个叫“白灵”的女演员，当年就是参与了和理查 吉尔的影片”红角落“从此不能在中国发展了。那部影片当中，摄制组把摄影机藏在车里面，偷拍了天安门的场景。在《功夫梦》里，我们看到了奥运会后的北京，也看到了保护很好的老北京。这是我第一次在一部主流电影里面看到了一个有人类居住，并且适合人类居住的北京。
很多人会讨论影片描绘的北京有多少是真实的，要小心这些人到底有多了解北京——我作为一个在北京生，北京长，现在每年都回趟北京，并且积极地，按部就班地全城乱窜的老北京人，我觉得影片的各个场景——外国人公寓，社区操场，芳草地小学（或是城府胡同小学，都是国际学校），小院，胡同，武术学校，武术学校周边，都让我觉得 至少有99.9%真实。
相信这是一个东西方电影人交互的结果，中国既没有被描写的无比光鲜体面，你还是能看到买破烂的板儿爷，穿的寒酸的街坊；于此同时，你也没有看到特别混乱，肮脏或者特别让人抑郁的场景。事实是，这些场景的真实度，符合影片要求的真实要求——无论是东方，还是西方观众都清楚，长城上练功夫很做作，但是大家明白这是功夫电影这个类型——也正因为这个类型的要求，和故事的要求，让我们不需要离开Drew 这个小孩能够理解的“beijing" 和 ” China".
我毫不怀疑，中国的电影人和美国电影人一起创造了这个电影的现实。除了场景的选择以外，各个人物的性格特点，人物动机，他们经历的故事，都是让这个影片在中美文化之间筑起一座鹊桥——因为从一个孩子眼睛里面看，没有任何历史的包袱，也没有什么矛盾是不可以化解的，没有什么人不能交朋友的，这比熊猫外交更有效。
首先影片没有涉及任何种族主义的讨论——黑皮肤成为一种透明颜色，没有附加任何美国黑人的文化包袱，也没有中国人不喜欢黑皮的人中国文化包袱。Parker 母子成为标准意义上的”外国人“。
第二，这里的中国人一点都没有”排外“的特点——一百多年的殖民时期的旧伤没有一点点表现。
没有了以上两种可能产生敌意的地方，小孩能够理解的敌意，其实只剩下了醋意。情节安排Drew 顿时成为了小罗密欧，见朱丽叶就意味着要挨打。这里中国电影人的态度很明显： 欺负Drew 的几位少年——第一不能是因为种族歧视、仇视，也不能因为排外，并且也不能因为是他们本来就是欺负人的暴徒——儿童有本性的暴行，但是没有一个会为自己的暴行找很多冠冕堂皇的理由。一定要因为有道德败坏的成年人影响他们！(“跆拳道小子”原版也是如此)
(同时，不能因为这一个成年人，而污蔑了中国所有的同样职业，年龄，性别的成年人。 所以需要有好，坏两个师傅。)
这样，影片没有任何对任何种族，群体，类型的偏见，而把所有负面和邪恶的东西转变成私仇——而且是可以化解的私仇。
幸运的是，政治正确的路线不是一个非常做作的决定——恰恰因为，全世界的少年们，都是很自然的政治正确的，
当一个12岁 黑孩子看到中国女孩子的时候，他看到不是 “Wow. Asian Chick!” 他看到的就是一个皮肤很好的女孩子。——还会拉琴。 Drew 的故事就是围绕着这一条爱情主线，腻腻歪歪的讲了两个半小时——中国朱丽叶表演还挺真实可信，简单淳朴，挺舒服，可惜演员很内敛，没有能够驾驭情感戏； Drew 和 她之间没有chemistry 是很明显的事实。这点很失败。
当然爱情线很重要，因为如果主人公只是为了不受欺负去学功夫，有点缺乏理想。 所以爱情故事，以及和师傅的关系主线也是一个重大目标，这样让最终的胜利来的更加有意义。
可惜的是， 一个12岁的孩子没有什么可贡献的精神力量。Drew 没有办法让师傅的转变更加可信，除了在师傅失意的时候拉动师傅练功。
全篇最糟糕的一场戏就是成龙在比赛开始前对Drew 痛哭流涕的说 你教会了我跌倒了爬起来；Drew 回答你是我最好的朋友。拥抱。。
啊。。。。。
真烂。
韩师傅（成龙）的故事，是影片最糟糕的部分。痛失妻儿的记忆是他的对手，这个桥段既和影片的主题不搭调，也没有实际的具体变化能够证明他战胜了他的对手（比如以前从来不去上坟，现在去了；或者以前从来不联系妻子的父母，现在拿起电话去问候了）。
成龙不战胜自己的对手——不“被生活击倒以后爬起来”，他的故事怎么能算结束呢？
好在影片有些地方让功夫自己解释功夫的奥妙，训练脱衣服穿衣服，然后成龙在一道圣光之下解释说“功夫无处不在，就在我们生活的每个细节，也在我们如何对待他人的态度中” 还很玄妙的——同时把暴力为主的这个行为说的很政治正确。
最后由Drew 自发的坚持“继续。。。比赛！” ，加上自我领悟的这招武当蛇拳保证了影片的高调落幕。立志影片中必须有的部分就是当主人公必须孤独地做出一个壮举，赢得全场人的尊重。这就是Drew 在师傅的阻力下，还是坚持，不退缩。
我想这个时候全场观众不是在为一个黑人小孩加油，而是为了一个面临巨大阻力，知难而上，在探索自己内心力量的少年而加油——无论你有多少文化包袱，这里都不重要了。
Drew Parker 的故事还会继续讲下去（跆拳道小子在86年， 89年拍续集共有三集）。不知道下次Drew的敌人会因为什么“私仇”而敌视他, 因为如果故事继续在中国发展，所有中国本来的文化包袱都没办法碰。
