更新时间:2019-09-14
小徐情术 • 不能说的游戏:在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中
在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中。——拉康
看完《不能说的游戏》，对于电影中带有拉康心理分析色彩的疗愈，作为一名心理工作者，想来做一个还原。
一、拒绝与防御
奥黛特长期的“拒绝”，所呈现出来的“防御”有，
1.缄默、超合理性
2. 幻想、与幻想认同
3. 压制，试图忘记
4. 理智化，投入且苦恼于某种异常的行为理论中，以此帮助你不必去面对自己的感受。
5. 疲劳
6. 躯体化
7. 物质滥用
8. 冲动化
9. 粘人
10. 回避
11. 理想化，电影中表现的是理想化的爱情
人不能从外在于自身的地位来看待自己，只能借助于以自身为媒介而产生的image（拉康，用意象，image，这个词来揭示镜像阶段自我认证的特点。）来认识自己。但是这种image却是虚幻的事物，是主体的映像，它缺乏主体本身在世界上存在的那个特定的空间的部分，这个image只在时间里存在，而在空间上却是空缺，那它必定是虚无不真实的，如痛镜花水月的东西。它的功用就在于折射出来关于“我”的想象性的整体性，给我们稳定和整合的感觉。（曹建斌，试论拉康的镜像理论）
二、奥黛特是如何完成疗愈的？
电影中，
一条明线，心理分析
一条暗线，舞动心理
先用倒序的方式来还原心理分析的部分。
7.整合性，电影末尾的桥段用了pac理论，“内心小孩”的引导语。
“你真好看。我都记不得你有那么的可爱。”
“你有很多路可以走。”
“你会成为一个好人的，一定会的。”
“你愿意和我一起吗。”
“我知道，亲爱的，对不起。”
“我不应该把你一个人丢在这里这么多年，这不是你的错。你没有错。”
“我们再也不分开了好不好。”
“来吧。”
6.自我的觉醒
这里的门是一个“隐喻”，除了像催眠词一样，打开了一个“内心小孩与成人对话的世界”之外，这代表的是通往整合性，或者叫做同一性的“无门之门”，代表了一种觉醒。门是象征，而具体的，是一句对着母亲的质问：“我呢？”
5.抵抗与抗争
最主要的当然是现实世界中揭露他人的罪行外，但其中与母亲的抗争也不可忽视。这位缺失加自恋型的母亲。
4.滋养与支持
形成抗争的条件在于他人的支持与滋养。揭露罪行，父亲的支持表现是最佳的疗愈催化剂。
虽然奥黛特的情感经历并不一帆风顺，但是当她“需要”的时候，他还是会再次出现。
3.现实世界中的袒露
在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中。
2.自救意识
电影中虽然是心理咨询师的一句提醒，但是个体没有自救的愿力，仅仅指望心理咨询师是于事无补的。
1.防御的“升华”
并不是说防御就是糟糕的，它有“保护”的那一面特性。同时在心灵疗愈的过程中，防御也有“升华”与“退行”，即有呈现出好的防御和使情况更糟糕的防御。如果没有在幻想中的袒露，电影中也可以看做真实世界中的袒露，（拉康的三界理论，是互相影响和融合的。所以，这里即可以看做是幻想的，也可以看作是真实的。）那么，也就不会有之后和父母的袒露。
三、舞动心理
心灵发生的变化实则也在舞蹈中展现。前面说的是拉康，现在是拉班。简单说一下拉班的动作解析体系。构成：
主题，躯体动作现象的辩证对立。
肢体，对动作分析者来说，看：个体的呼吸；肢体的活动和僵硬程度；启动序列；连接性与分裂性
努力，在空间、力度、和时间上使用动作能量的方式，描绘的是，与情感或情绪关联时刻间的冲动表现。
基本动作，包括：漂浮、击打、滑翔、弹拂、削砍、拧扭、抹擦、按压
基本的内心驱动力，包括：梦幻状态、清醒状态、远程状态、节奏状态、稳定状态、活动状态
造型，包括：静止型，如：墙壁型、球型、针尖型等；改变模式型，如，雕刻型、辐射定向型等
空间，描述与环境相关的躯体移动。要素包括：动作氛围、氛围途径、空间拉、空间意象、空间几何、空间和谐
关系，指躯体、努力、造型、空间之间的相互影响与作用。
下面，我们来看舞蹈这条暗线的前后变化。
舞蹈老师对于“创伤”的发现并不难，原因在于奥黛特的舞蹈中“额外”强烈的情感主题，以及肢体动作中猛烈的“身体摔打”。
在和情侣所拍摄的试镜用的舞蹈中，也能看到“击打”、“滑翔”、“拧扭”的基本动作，这反应了亲密关系中的个体不足。前文中的“粘人”这个防御，是通过这些舞蹈肢体分析得出。
舞蹈的疗愈，从和黑人的“愤怒之舞”开始。这种节奏型很强的舞蹈，代表了一种宣泄，即，心灵开始产生流动性。这也是现代白领很多人选择这种兴趣爱好的原因。其本质来说，是一种心理释放。
这是揭露他人罪行时，出现的舞蹈，已经呈现出了平稳的动作、改变的造型。这代表的，是自我认同、知道自己要做什么、为什么以及在哪里。安静地、舒缓地仿佛“回到母体”。
这是一支配合了“抗争”意味的舞蹈，但结尾处是平稳的站立，而不是犹如之前在舞蹈室中以“摔倒”作为结束。这是整部电影中“起承转合”最为完整的一段舞蹈，从舒缓开始，到激烈，再到平静，这就是她“心路”的反映。“跌倒”、“挣扎”、“站立”，这也是人格发展的反映。
当然，电影中通过“舞蹈”这门艺术作为疗愈的“载体”，在现实世界的咨询中，所用的“艺术疗法”，那可以是五花八门，丰富多彩的。最后，还是留下一段拉康思想的内容，作为结尾：
那个镜像本身并没有主动占“我”之位，而是通过人们的主动认同“他”才侵占了“我”的位置，成为人们意识中的自我。由于镜像是虚幻的，所以通过其所形成的自我意识（自我意象）也必然是虚假的，并且并且这个镜像认同过程是人类的宿命，每个人都无法逃脱。（张艺蕾，拉康的主体理论及其现实性研究）
看完《不能说的游戏》，对于电影中带有拉康心理分析色彩的疗愈，作为一名心理工作者，想来做一个还原。
一、拒绝与防御
奥黛特长期的“拒绝”，所呈现出来的“防御”有，
1.缄默、超合理性
2. 幻想、与幻想认同
3. 压制，试图忘记
4. 理智化，投入且苦恼于某种异常的行为理论中，以此帮助你不必去面对自己的感受。
5. 疲劳
6. 躯体化
7. 物质滥用
8. 冲动化
9. 粘人
10. 回避
11. 理想化，电影中表现的是理想化的爱情
人不能从外在于自身的地位来看待自己，只能借助于以自身为媒介而产生的image（拉康，用意象，image，这个词来揭示镜像阶段自我认证的特点。）来认识自己。但是这种image却是虚幻的事物，是主体的映像，它缺乏主体本身在世界上存在的那个特定的空间的部分，这个image只在时间里存在，而在空间上却是空缺，那它必定是虚无不真实的，如痛镜花水月的东西。它的功用就在于折射出来关于“我”的想象性的整体性，给我们稳定和整合的感觉。（曹建斌，试论拉康的镜像理论）
二、奥黛特是如何完成疗愈的？
电影中，
一条明线，心理分析
一条暗线，舞动心理
先用倒序的方式来还原心理分析的部分。
7.整合性，电影末尾的桥段用了pac理论，“内心小孩”的引导语。
“你真好看。我都记不得你有那么的可爱。”
“你有很多路可以走。”
“你会成为一个好人的，一定会的。”
“你愿意和我一起吗。”
“我知道，亲爱的，对不起。”
“我不应该把你一个人丢在这里这么多年，这不是你的错。你没有错。”
“我们再也不分开了好不好。”
“来吧。”
6.自我的觉醒
这里的门是一个“隐喻”，除了像催眠词一样，打开了一个“内心小孩与成人对话的世界”之外，这代表的是通往整合性，或者叫做同一性的“无门之门”，代表了一种觉醒。门是象征，而具体的，是一句对着母亲的质问：“我呢？”
5.抵抗与抗争
最主要的当然是现实世界中揭露他人的罪行外，但其中与母亲的抗争也不可忽视。这位缺失加自恋型的母亲。
4.滋养与支持
形成抗争的条件在于他人的支持与滋养。揭露罪行，父亲的支持表现是最佳的疗愈催化剂。
虽然奥黛特的情感经历并不一帆风顺，但是当她“需要”的时候，他还是会再次出现。
3.现实世界中的袒露
在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中。
2.自救意识
电影中虽然是心理咨询师的一句提醒，但是个体没有自救的愿力，仅仅指望心理咨询师是于事无补的。
1.防御的“升华”
并不是说防御就是糟糕的，它有“保护”的那一面特性。同时在心灵疗愈的过程中，防御也有“升华”与“退行”，即有呈现出好的防御和使情况更糟糕的防御。如果没有在幻想中的袒露，电影中也可以看做真实世界中的袒露，（拉康的三界理论，是互相影响和融合的。所以，这里即可以看做是幻想的，也可以看作是真实的。）那么，也就不会有之后和父母的袒露。
三、舞动心理
心灵发生的变化实则也在舞蹈中展现。前面说的是拉康，现在是拉班。简单说一下拉班的动作解析体系。构成：
主题，躯体动作现象的辩证对立。
肢体，对动作分析者来说，看：个体的呼吸；肢体的活动和僵硬程度；启动序列；连接性与分裂性
努力，在空间、力度、和时间上使用动作能量的方式，描绘的是，与情感或情绪关联时刻间的冲动表现。
基本动作，包括：漂浮、击打、滑翔、弹拂、削砍、拧扭、抹擦、按压
基本的内心驱动力，包括：梦幻状态、清醒状态、远程状态、节奏状态、稳定状态、活动状态
造型，包括：静止型，如：墙壁型、球型、针尖型等；改变模式型，如，雕刻型、辐射定向型等
空间，描述与环境相关的躯体移动。要素包括：动作氛围、氛围途径、空间拉、空间意象、空间几何、空间和谐
关系，指躯体、努力、造型、空间之间的相互影响与作用。
下面，我们来看舞蹈这条暗线的前后变化。
舞蹈老师对于“创伤”的发现并不难，原因在于奥黛特的舞蹈中“额外”强烈的情感主题，以及肢体动作中猛烈的“身体摔打”。
在和情侣所拍摄的试镜用的舞蹈中，也能看到“击打”、“滑翔”、“拧扭”的基本动作，这反应了亲密关系中的个体不足。前文中的“粘人”这个防御，是通过这些舞蹈肢体分析得出。
舞蹈的疗愈，从和黑人的“愤怒之舞”开始。这种节奏型很强的舞蹈，代表了一种宣泄，即，心灵开始产生流动性。这也是现代白领很多人选择这种兴趣爱好的原因。其本质来说，是一种心理释放。
这是揭露他人罪行时，出现的舞蹈，已经呈现出了平稳的动作、改变的造型。这代表的，是自我认同、知道自己要做什么、为什么以及在哪里。安静地、舒缓地仿佛“回到母体”。
这是一支配合了“抗争”意味的舞蹈，但结尾处是平稳的站立，而不是犹如之前在舞蹈室中以“摔倒”作为结束。这是整部电影中“起承转合”最为完整的一段舞蹈，从舒缓开始，到激烈，再到平静，这就是她“心路”的反映。“跌倒”、“挣扎”、“站立”，这也是人格发展的反映。
当然，电影中通过“舞蹈”这门艺术作为疗愈的“载体”，在现实世界的咨询中，所用的“艺术疗法”，那可以是五花八门，丰富多彩的。最后，还是留下一段拉康思想的内容，作为结尾：
那个镜像本身并没有主动占“我”之位，而是通过人们的主动认同“他”才侵占了“我”的位置，成为人们意识中的自我。由于镜像是虚幻的，所以通过其所形成的自我意识（自我意象）也必然是虚假的，并且并且这个镜像认同过程是人类的宿命，每个人都无法逃脱。（张艺蕾，拉康的主体理论及其现实性研究）
不能说的游戏Les chatouilles(2018)
又名：说不出口的游戏(港) / 不能说的游戏(台) / 小瘙痒 / Little Tickles / 挠痒
上映日期：2018-05-14(戛纳电影节) / 2018-11-14(法国)片长：103分钟
主演：Andréa Bescond/克洛维斯·科尔尼亚克 Clovis Cornillac/嘉莲·维雅 Karin Viard/皮埃尔·德隆尚 Pierre Deladonchamps/Grégory Montel/Yassine Fadel/Carole Franck/Gringe/Jade Phan-Gia
导演：Andréa Bescond/Eric Métayer编剧：Andréa Bescond/Eric Métayer
