一个嫉恶如仇以暴制暴，一个遗风余泽悬壶济世。、一个杀尽天下可憎之恶，一个普渡世间可救之人。一个是警察署长江月楼，一个是医馆华佗陈余之。由人物性格反差，所搭建起来的角色框架，一文一武，一攻一受，恰恰是当下耽改剧吸引粉丝眼球的重要利器。

从剧名《恨君不似江楼月》不难看出情感上的相爱相杀：我以为你是柔凄凄景城湖畔江楼月，没成想倒是个黑黢黢情理难通江月楼。不免想到那部《鬓边不是海棠红》，只不过后者还有点乱世梨园风雨情，至于前者则打着民国缉毒的幌子，弄着一出不伦不类的“国民偶像剧”。肆意的打光，现代都市剧感的服化道，以捧明星为目的的制作，跟芒果台十几年前的剧并无二致。

我并不排斥耽美，只是其态度需要反思。当下耽改剧，出发点仍旧是粉丝经济（割韭菜）。通过小成本制作，结合原著小说的粉丝基础，捧出几个网络红人，过程根本谈不上创作。首先，演员无演技，粉丝哄抬“物价”（正主实力），往往言过其实，肖战事件便是正常人不甘再做傻子后的反击；其次，耽美作品的内核是同性情感，容易触及红线，改编时往往变成社会主义兄弟情，弄得不痛不痒；另外，架空的背景使得内容在现实指涉上发生偏移，年代感与现代性的偏差让普通观众失去情感落脚点（毕竟动手动脚的友谊则显得油腻）。

这一系列做法架空了同性话题，将其归置为一种猎奇行为，少了对同性恋情正大光明的审视以及客观思考。镜头里所谓的甜，主角动不动就冲着屏幕微笑，实际上还是在传递一种现实中不曾有过的、保持一定距离感的美好幻影。观众戴着有色镜去看男男之情，认为男人间恋爱就是玩暧昧，这何尝不是一种腐女们对男性的性凝视呢？

还是建议创作者，把耽美作品放在现实背景中，通过正常的生活矛盾、情感关系加以讨论。那份悸动，那份小鹿乱撞，甚至是两个人在一起后的情感纠葛（例如男同性恋在职场理念上存在的分歧，可能会导致他们在情感上分道扬镳）。包括男性爱恋中不同于女性爱恋的部分（更迅速，更信息化），都需要去区别。

同性最怕被病态化，结果耽美还不厌其烦地加强这种病态审美。剧中涉及狂躁症、抑郁症的表现，现实并非如此。别以为抱着猫，两个男的在那谈天说地，彼此就治愈了。只求耽美能落实它的现实意义，否则只能落个“愚蠢不堪”“可笑至极”的名号。