给这个片子写评论,真是件吃力的事情。拖了几年了。
第一段就沦陷了,从渡部在出租上极力克制自己又充满渴望地窥看短发极端清丽的中谷走过去,那段心声:“偶尔,也该穿个裙子吧……”开始,从那时候就知道,对苼一郎来说这段感情是个死局。
四个演员都是我最喜欢的,演技没的挑,随便哪个都能撑起一个电影。渡部笃郎+中谷美纪更是无敌。如一位友邻说,几乎是完璧日剧。
但重看它仍旧是沉重的,如同有东西塞在心里。或者说,重看简直是自找受虐吧。
但是还是想看。
当时和后来一直在想,他们到底怎么样做才能幸福呢?坦白真相吗?积极行动吗?YUKKI的弟弟为了幸福自发去寻找真相,最后找到了却无法接受。妈妈早点坦白她杀了父亲就能让家庭幸福吗?似乎也不可能。无解。我记得有人说,即便无人做错什么,也会有人受到伤害。换言之,即便大家都做点什么,可能也不会幸福吧,这就是生活的真相。大家总说,生活不是日剧,做出正确抉择后就万事大吉。其实是这部日剧太像生活了,无论如何选择,所有的人都在胶着的痛苦中。
但重看一遍,最后觉得除去坦白外,还是别无选择。谎言,哪怕是善意的,越滚越多,最后也会彻底毒害心灵摧毁生活。只有承认自己受到伤害,承担责任也付出代价,并向适合的人坦然求助才能解决问题。幸福虽然可能对我们每一个人来说都很遥远,可能需要种种努力,但是它是绝对绝对绝对不可能建筑在谎言上的。
同样,也不能为了爱或者怕所爱的人伤心掩饰自己的痛苦告诉别人自己很好,把自己封闭起来,或者是干脆假装遗忘——当然这里所说的坦白不是指那种试图博得同情或者卖萌型的。
虽然我认为活着确实是痛苦的一件事,但至少也要选择率真和比较直接地活着,那样,从长远看是最省力的,自己省力,大家也省力。
坦白便是与自己和解,这或者是我们从伤痕累累的孩子成为伤痕累累的成年人的一个决定性的时刻。
伤痕累累是改变不了的,但是一旦过去了这道坎,或者你就能放下一些,尽量前行。
除此之外,便别无选择了。


p.s. 再次看,还是最喜欢渡部的那个角色。里面有一个细节。YUKI最终在阳台上拉住他的手的时候,因为护士的社会角色而被迫回到工作岗位。梁平始终也还是恪守作为警察的职责,这点尤其是在YUKI失去常态后到笙一郎家过夜时最明显。笙一郎叫梁平来,多少有点希望三人回到孩童时彼此依偎的状态,但梁平随后带来了警察上司问询,导致笙一郎少有地动怒了。
这三人成年后的职业多少都有助于将他们从童年的噩梦中拉回,或者说,让他们多少能摆脱无助的孩童形象。所以这三个人其实不约而同都跟抓救命稻草一样,全心扑在工作上。
但看到后面就会发现,内心最为柔软,最让人心疼的还是笙一郎。从一开始三人重逢,他就几乎失控地全抛一片心。也可能是因为他是其中最孤独的人吧,他是如此渴望找回孩童时代的温暖——当然我觉得也是因为他是性无能,这是最无法启齿的隐痛,导致他难以面对成年后三人的关系。总之,笙一郎是太过投入了,完全失去和拒绝了回归社会角色的可能。
看完书,就知道渡部在处理笙一郎的时候和书还是有点不同。书里的笙一郎更圆滑一些,因为他扮演的角色是长袖善舞的律师,更有江湖气。但渡部的笙一郎就带上了渡部自己的气质,敏感脆弱得让人想死……5555
真正体现渡部神演技的地方有一处——就是最后他和母亲坐在树下赏樱花的时候。在天台和YUKI的戏,渡部固然演的好,但是中谷也不差。但最后这段,YUKI叫住他,他一回头,那神情完全就是个孩子。此时,作为成年人的保护性外壳已经全然崩溃,笙一郎好像回到了自己最初也是最原始的状态——他其实从来就没有长大过,一直是那个怕黑的孩子。看到他的眼神,我心里咯噔一下……很长时间没恢复过来。

永远的孩子永遠の仔(2000)

又名:永远的仔 / 永远是孩子

主演:中谷美纪 / 渡部笃郎 / 椎名桔平 / 石田百合子 / 

导演:鶴橋康夫 / 花堂純次 / 白川士 / 编剧:天童荒太(原作)/中島丈博