更新时间:2016-07-20
视兄有话说 • 中国新歌声 第一季:把转椅换成战车，这样的好声音现场你还习惯吗？
在经历了复杂的版权之争之后，灿星失去了《中国好声音》的制作权。
改名后的《中国新歌声》以新的面貌在浙江卫视播出，当晚达到了2.24%的收视率。作为暑假档的一款综艺，《中国新歌声》仍算是一个爆款。
但从豆瓣的关注度、以及点评来看，仍挽救不了它的疲态。
改版后的《中国新歌声》，从LOGO设计、舞台设计，再到至关重要的导师转身的道具设计，都似乎有点变味。
是的，仍然是那个“壳”，但“魂”却有点不一样。
大家都知道《中国好声音》标志性的道具就是转椅，现在改成了战车。画风突然就变成了导师上山下山，让人想起了游乐场的过山车。
战车其实一点也不好控制，慢了，影响节目效果，
快了，跟不上节目的节奏。
会怕中途失控，又怕突然没反应，
导师一同按按钮，又怕协调性不好....
所以，从技术层面来看，战车更难控制。
但是，节目效果达到了吗？
答案是否定的。
将转椅变成轨道滑行，形式变了，但目的性没变，那就是导师为学员转身（滑下？）时为节目渲染的戏剧张力。
转椅瞬间就能转身，有一个爆发力。而战车变成了一个平行空间的滑行，即使想制造冲击了，但是速度有所控制。
所以，转椅PK战车，那种紧张的气氛大打折扣。
这种关系节目“灵魂”的道具，一旦改动，就必须保持同等水准。依现在情况来看，战车明显战斗力不足。
而在脱离了《中国好声音》的版权后，《中国新歌声》的内核仍然没有变，导师之间为抢学员的科插打诨，选手之间充满故事感的心路历程，满满的套路感啊！
作为已经做了4季的歌唱节目，标准性的套路很容易造就节目疲态感。
是的，很多一路看过来的观众已经严重审美疲劳了，
这同时也是现象级综艺的通病，因为一个新颖的节目形式而爆红，在做了几季之后，新鲜感下降，套路感上升。同类节目中有《我是歌手4》、户外真人秀的爆款《跑男4》....
而在中国综艺“买买买”的背景下，好不容易拿到一个“爆款”，如何在短时间快速实现本土变现才是重点。
至于如何“保鲜”？如何延长一款“爆款”的生命力？
这是一个难题。
即便不少节目在尝试创新，但效果还是微乎其微。比如《中国新歌声》在编排上的创新，节目一开始导师们就全体来了个歌曲大串烧，这对于老观众来说，这道“新菜”味道不对。
在拥有成熟模式的节目下，创新本来就是一种冒险。
当然，这档节目“原来的味道”还是在尽量保留，比如来参赛的素人，还是搭着故事一起展示自己的声音。
来说说音乐本身吧。
新加坡籍选手向洋，低配版彭于晏，一首《有没有》暖到不行，缠缠绵绵恋爱时的小心思，感觉听多了耳朵会怀孕啊~
比较有争议的是游淼，改编杰伦的《双截棍》，混合了川剧、清音等曲艺唱腔， 除了歌词一样外，其他都没《双节棍》什么事。有人觉得有才气，也有人觉得毁了青春，心疼杰伦。
白若溪，用那英的唱腔，唱了一首汪峰老师的《无处安放》。
仍是学生的李佩玲，却有非常娴熟的唱腔。
.....
没有太多记忆点，也没有让人特别惊艳的歌手。好歌声改成了新歌声，貌似是想寻找一些更有个人特色的声音，但目前呈现效果来说，“新”有余力而不足。音乐类综艺节目越来越多，能记得住的歌手越来越少。
优质素人的缺失，导致节目的核心竞争力下降。
这是这个节目所面临的问题，也是其他同类音乐节目很难突围的主要原因，即便是拿到版权的《中国好声音》，也依然逃不过素人筛选这个过程。
或者，从另一方面说，由盛及衰是事物发展的正常轨道。一款现象级节目，总和那个时代相关。
12年前的《超级女声》，创造了当时的收视奇迹，作为音乐选秀节目的鼻祖，那个时代的关键词是“平民偶像”。全民选秀的时代，当大家第一次拿到主导权，那种参与感和兴奋感，是难以言喻的。
即便，今年《超级女声》再次复出，并没有掀起太多的火花。
因为这个时代的关键词已经变了，它和“直播”、“网红”、“养成”、“段子”等等相关。
《跨界歌王》是明星之间唱歌PK、《Hello！女神》是直播版偶像养成记、《蜜蜂少女队》加入了韩国练习生的模式....
时代一直在变，现象级音乐综艺也在不断地更迭。只是到目前为止，还没有产生下一个具有时代性的爆款节目，但我们仍是有所期待！
微信号请关注：视界Hesion
改名后的《中国新歌声》以新的面貌在浙江卫视播出，当晚达到了2.24%的收视率。作为暑假档的一款综艺，《中国新歌声》仍算是一个爆款。
但从豆瓣的关注度、以及点评来看，仍挽救不了它的疲态。
改版后的《中国新歌声》，从LOGO设计、舞台设计，再到至关重要的导师转身的道具设计，都似乎有点变味。
是的，仍然是那个“壳”，但“魂”却有点不一样。
大家都知道《中国好声音》标志性的道具就是转椅，现在改成了战车。画风突然就变成了导师上山下山，让人想起了游乐场的过山车。
战车其实一点也不好控制，慢了，影响节目效果，
快了，跟不上节目的节奏。
会怕中途失控，又怕突然没反应，
导师一同按按钮，又怕协调性不好....
所以，从技术层面来看，战车更难控制。
但是，节目效果达到了吗？
答案是否定的。
将转椅变成轨道滑行，形式变了，但目的性没变，那就是导师为学员转身（滑下？）时为节目渲染的戏剧张力。
转椅瞬间就能转身，有一个爆发力。而战车变成了一个平行空间的滑行，即使想制造冲击了，但是速度有所控制。
所以，转椅PK战车，那种紧张的气氛大打折扣。
这种关系节目“灵魂”的道具，一旦改动，就必须保持同等水准。依现在情况来看，战车明显战斗力不足。
而在脱离了《中国好声音》的版权后，《中国新歌声》的内核仍然没有变，导师之间为抢学员的科插打诨，选手之间充满故事感的心路历程，满满的套路感啊！
作为已经做了4季的歌唱节目，标准性的套路很容易造就节目疲态感。
是的，很多一路看过来的观众已经严重审美疲劳了，
这同时也是现象级综艺的通病，因为一个新颖的节目形式而爆红，在做了几季之后，新鲜感下降，套路感上升。同类节目中有《我是歌手4》、户外真人秀的爆款《跑男4》....
而在中国综艺“买买买”的背景下，好不容易拿到一个“爆款”，如何在短时间快速实现本土变现才是重点。
至于如何“保鲜”？如何延长一款“爆款”的生命力？
这是一个难题。
即便不少节目在尝试创新，但效果还是微乎其微。比如《中国新歌声》在编排上的创新，节目一开始导师们就全体来了个歌曲大串烧，这对于老观众来说，这道“新菜”味道不对。
在拥有成熟模式的节目下，创新本来就是一种冒险。
当然，这档节目“原来的味道”还是在尽量保留，比如来参赛的素人，还是搭着故事一起展示自己的声音。
来说说音乐本身吧。
新加坡籍选手向洋，低配版彭于晏，一首《有没有》暖到不行，缠缠绵绵恋爱时的小心思，感觉听多了耳朵会怀孕啊~
比较有争议的是游淼，改编杰伦的《双截棍》，混合了川剧、清音等曲艺唱腔， 除了歌词一样外，其他都没《双节棍》什么事。有人觉得有才气，也有人觉得毁了青春，心疼杰伦。
白若溪，用那英的唱腔，唱了一首汪峰老师的《无处安放》。
仍是学生的李佩玲，却有非常娴熟的唱腔。
.....
没有太多记忆点，也没有让人特别惊艳的歌手。好歌声改成了新歌声，貌似是想寻找一些更有个人特色的声音，但目前呈现效果来说，“新”有余力而不足。音乐类综艺节目越来越多，能记得住的歌手越来越少。
优质素人的缺失，导致节目的核心竞争力下降。
这是这个节目所面临的问题，也是其他同类音乐节目很难突围的主要原因，即便是拿到版权的《中国好声音》，也依然逃不过素人筛选这个过程。
或者，从另一方面说，由盛及衰是事物发展的正常轨道。一款现象级节目，总和那个时代相关。
12年前的《超级女声》，创造了当时的收视奇迹，作为音乐选秀节目的鼻祖，那个时代的关键词是“平民偶像”。全民选秀的时代，当大家第一次拿到主导权，那种参与感和兴奋感，是难以言喻的。
即便，今年《超级女声》再次复出，并没有掀起太多的火花。
因为这个时代的关键词已经变了，它和“直播”、“网红”、“养成”、“段子”等等相关。
《跨界歌王》是明星之间唱歌PK、《Hello！女神》是直播版偶像养成记、《蜜蜂少女队》加入了韩国练习生的模式....
时代一直在变，现象级音乐综艺也在不断地更迭。只是到目前为止，还没有产生下一个具有时代性的爆款节目，但我们仍是有所期待！
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