撰文 / 王击凡

在埋堆堆+江湖观影团的《荒诞剧团》超前点映活动上，提前看了这一部全新风格的“新派港剧”的头两集。

比起从前那些“煮个面俾你食”、“做人最紧要开心”的TVB剧集，《荒诞剧团》的观感真的是让人耳目一新。

《荒诞剧团》的“新”，在于它题材上的不落俗套，以及比过往TVB港剧更大的剧本尺度。而短剧“短平快”的播放载体，也使得整部剧集的线索推进更明快，同时也更适应现代人的观剧快节奏。

对香港电影有感情的观众，一定很能投入到《荒诞剧团》的剧情当中。

近年港产片的产量每况愈下，投资商对投资港片的意欲大减，加上疫情肆虐，就连不少资深的电影业内人士，都惨变“冇工开”的失业者。

在《荒诞剧团》里，这一群依旧对光影抱有梦想的落魄电影人，为了能拍出心目中的好电影《黄金梦》，监制、导演、副导演、演员、编剧、武术指导、美术指导各司其职，不惜做出许多“荒诞”的行为。

郑俊弘饰演的反派，在剧中凭《六月飞霜》一片拿下最佳导演奖时，在台上就发表了这样的感慨：“这部片子讲的是，如何在恶劣的天气，挣扎求存？”

这句台词，其实也暗喻了《荒诞剧团》整部剧集的主旨所在。

我特别欣赏敖嘉年、蒋家旻两位男女主角在《荒诞剧团》里的精湛演出。在过往的演艺生涯当中，即使曾经出演过像“排骨仔”、“水姐”这样家喻户晓的角色，但两位却从来没有在TVB担正过男一号、女一号。

让有实力的“绿叶”扶正，也是《荒诞剧团》的一大亮点。

无论是担纲主演的林秀怡、张秀文、林伟、刘颂鹏，还是客串出演的吴家乐、杨卓娜、陈国峰、吕珊……

只要给他们一个发挥的机会，他们就能在剧集里发热发亮。

正如在《荒诞剧团》出演电影监制一角的郑丹瑞所言：“出面无老细，我们自己做老细！”

自己的老板自己做，自己的电影自己拍。即使电影业跌到了谷底，因为有这群人始终如一的“不放弃”，香港电影才能薪火相传。

看剧的时候，自己本身也是电影人的郑丹瑞有一段台词，令我相当动容：“我昨晚做梦，梦到这辈子做的最后一件事，就是走进电影院看了一部在上映的电影。原来，我这辈子到了最后，就只剩下了‘电影’这两个字。”

做电影的人，体内可能多少都有一点“犯贱”的基因。

即使被老板拖欠工资、家人不支持、观众不买账，因为对电影的热爱，所以照样甘之如饴。比起朝九晚五的稳定工作，“拍电影”可能更像是一个梦吧。

如果说，电影是90分钟的骗局，那么《荒诞剧团》就是把这个犹如美梦一场的光影骗局，放大变成我们看到的这场“大龙凤”。

就像他们在剧中的聚脚点“老地方茶餐厅”，香港电影就是我们这群影迷心目中的“老地方”。

面对香港电影昔日的荣光，只有把沉重的包袱放下，选择轻装上阵、重新出发，香港电影才有机会走得更远。

正如《荒诞剧团》编剧借敖嘉年一角之口，在剧中道出的诚实心声一样：“有啲嘢唔放低，就冇办法向前看！”

微博：@豁达电影

公众号：豁达电影

邮箱：xiaowangzi1984@126.com

原创文章，未经授权请勿转载