更新时间:2012-05-12
shininglove • 鸡蛋和石头:《鸡蛋和石头》：打开少女心中幽闭的窗
《鸡蛋和石头》是第41届鹿特丹国际电影节“金虎奖”的获奖作品，也是近年来少有的，具有强烈女性意识浸染的独立电影。它的出现，从某种程度上说，是重新审视中国女性电影的一次难得的机会，也从一定程度上弥补了近年来女性视角的空白。
本片是一部带有少女“身体记忆”的feminist movie,这部带有相当程度上半自传性质的电影，承载了丰富的女性情感。创作者黄骥毫不掩饰自己儿时作为留守儿童的经历，在湖南益阳农村地区的早年生活，为其今后的创作带来无限的源泉。“生于斯，长于斯”，湖南乡村的人文、民俗，独特而拗口难懂的方言，大量的风格化符号使其第一部长片一诞生，就被烙上了独一无二的创作者风格。“女人是水做的，男人是泥做的”，导演黄骥片中的南方阴冷、潮湿，有柔风有细雨，却终日不见阳光。泥泞的乡间小道，幽暗闭塞的房间，地理气质强烈凸显了叙事功能，处处彰显了女性气质。影片初端，少女红贵便因迟来的生理期而与外面的天气变得一样阴霾，因性侵而早孕的推断随叙事的推动而得到证实。影片并不着急于建构悬念，而是着眼于表达少女个体与乡村生活、传统社会整体、个体之间的勾连表达：沉溺于麻将桌的婶婶，好逸恶劳的坏叔叔，子女外出打工且孑然一身的外婆，订制遗像的老鳏夫，想学习美术博重男轻女家长欢心的少女，进矿劳作后去广东打工的男友阿九。他们连同少女红贵一起，构建出一个中国南方农村的群像图。据统计，截止2010年，中国累计留守儿童达5800万，约合中国总人口的4.86%，面对这样一个庞大的数字群体，女性导演选择以少女为切入点，借此描摹她、他，她们，他们的生存状态，可谓十分可贵而难得。影片的镜语设置多为客观冷静的长镜头，当镜头瞄准少女主体时，常常潜意识中蕴藏着女性创作者的隐形关怀。少女褪下内裤，幽暗的灯光下，细长匀称的大腿之间，她焦急地寻找红色答案。镜头俯瞰，似上帝视角的温情关照。少女洗浴、流产、病后修养，孤独而沉重地等待新生，每一个环节都倾注了导演同为女性“同呼吸，共命运”的浓烈情感，但这份情感却保持警醒、克制，隐忍。少女的女性意识时时凸显，然非职业演员的参与并没有削弱，反而其自然如现实的冷静表达更好地诠释了一切。她虽台词不多，但一举一动、一颦一笑都成功表达了其细腻立体的一面。提及片名《鸡蛋和石头》，古语有言：“以卵击石”，何为“卵”？又何为“石”？黄骥笑解“少女心，温柔细腻如卵，坚强麻木似石。”我们看惯了男权导演对女性“物化”“窥淫”，顺从了男权社会对女性的重重标准，好一个“以卵击石”的女性电影，它的温情关怀弥补了女性视角的空白，捍卫了女性角色“言”与“行”的话语权。
值得留意的是本片摄影、同时也是导演黄骥的丈夫大冢龙治。出身日本纪录片导演的大冢，对摄影有着天生的敏感，两人的珠联璧合进一步确保了电影的品质。幽暗闭塞的拍摄环境、低成本的技术运作，并不妨碍他们。充分使用门、窗，栅栏表达人物内心与外在环境的关系，合理利用狭小的空间与自然光拍摄，使片中的每一帧都呈现出河濑直美式的美感：雨打地，风吹起，衣裤褪至膝，孤独寂寞无从谈起。镜头始终呈现客观“凝视”，富有东方式神秘留白，其景、其人、其情皆蕴含其中，回味无穷。
兴许是巧合，影片在后半段出现了婚礼仪式的一段《九九艳阳天》的音乐，使其与新中国第一代女导演王苹的《柳堡的故事》互为文本呼应。冥冥中，或许更像是仪式性的致敬。从十七年间的女导演王苹，到第四代张暖忻、黄蜀芹，再到彭小莲、胡玫、李少红、宁瀛，再到新锐导演马俪文，这一路下来，我们应该重视女性导演群体性贡献。而如今，张暖忻逝世多年，黄蜀芹退休多时无意出山，宁瀛彭小莲少有新作问世，胡玫李少红转战小荧幕，马俪文转战商业。这个时候，需要新的人物崛起，打开视阙，填补空白，“学院派”黄骥的出现，值得期待。
本片是一部带有少女“身体记忆”的feminist movie,这部带有相当程度上半自传性质的电影，承载了丰富的女性情感。创作者黄骥毫不掩饰自己儿时作为留守儿童的经历，在湖南益阳农村地区的早年生活，为其今后的创作带来无限的源泉。“生于斯，长于斯”，湖南乡村的人文、民俗，独特而拗口难懂的方言，大量的风格化符号使其第一部长片一诞生，就被烙上了独一无二的创作者风格。“女人是水做的，男人是泥做的”，导演黄骥片中的南方阴冷、潮湿，有柔风有细雨，却终日不见阳光。泥泞的乡间小道，幽暗闭塞的房间，地理气质强烈凸显了叙事功能，处处彰显了女性气质。影片初端，少女红贵便因迟来的生理期而与外面的天气变得一样阴霾，因性侵而早孕的推断随叙事的推动而得到证实。影片并不着急于建构悬念，而是着眼于表达少女个体与乡村生活、传统社会整体、个体之间的勾连表达：沉溺于麻将桌的婶婶，好逸恶劳的坏叔叔，子女外出打工且孑然一身的外婆，订制遗像的老鳏夫，想学习美术博重男轻女家长欢心的少女，进矿劳作后去广东打工的男友阿九。他们连同少女红贵一起，构建出一个中国南方农村的群像图。据统计，截止2010年，中国累计留守儿童达5800万，约合中国总人口的4.86%，面对这样一个庞大的数字群体，女性导演选择以少女为切入点，借此描摹她、他，她们，他们的生存状态，可谓十分可贵而难得。影片的镜语设置多为客观冷静的长镜头，当镜头瞄准少女主体时，常常潜意识中蕴藏着女性创作者的隐形关怀。少女褪下内裤，幽暗的灯光下，细长匀称的大腿之间，她焦急地寻找红色答案。镜头俯瞰，似上帝视角的温情关照。少女洗浴、流产、病后修养，孤独而沉重地等待新生，每一个环节都倾注了导演同为女性“同呼吸，共命运”的浓烈情感，但这份情感却保持警醒、克制，隐忍。少女的女性意识时时凸显，然非职业演员的参与并没有削弱，反而其自然如现实的冷静表达更好地诠释了一切。她虽台词不多，但一举一动、一颦一笑都成功表达了其细腻立体的一面。提及片名《鸡蛋和石头》，古语有言：“以卵击石”，何为“卵”？又何为“石”？黄骥笑解“少女心，温柔细腻如卵，坚强麻木似石。”我们看惯了男权导演对女性“物化”“窥淫”，顺从了男权社会对女性的重重标准，好一个“以卵击石”的女性电影，它的温情关怀弥补了女性视角的空白，捍卫了女性角色“言”与“行”的话语权。
值得留意的是本片摄影、同时也是导演黄骥的丈夫大冢龙治。出身日本纪录片导演的大冢，对摄影有着天生的敏感，两人的珠联璧合进一步确保了电影的品质。幽暗闭塞的拍摄环境、低成本的技术运作，并不妨碍他们。充分使用门、窗，栅栏表达人物内心与外在环境的关系，合理利用狭小的空间与自然光拍摄，使片中的每一帧都呈现出河濑直美式的美感：雨打地，风吹起，衣裤褪至膝，孤独寂寞无从谈起。镜头始终呈现客观“凝视”，富有东方式神秘留白，其景、其人、其情皆蕴含其中，回味无穷。
兴许是巧合，影片在后半段出现了婚礼仪式的一段《九九艳阳天》的音乐，使其与新中国第一代女导演王苹的《柳堡的故事》互为文本呼应。冥冥中，或许更像是仪式性的致敬。从十七年间的女导演王苹，到第四代张暖忻、黄蜀芹，再到彭小莲、胡玫、李少红、宁瀛，再到新锐导演马俪文，这一路下来，我们应该重视女性导演群体性贡献。而如今，张暖忻逝世多年，黄蜀芹退休多时无意出山，宁瀛彭小莲少有新作问世，胡玫李少红转战小荧幕，马俪文转战商业。这个时候，需要新的人物崛起，打开视阙，填补空白，“学院派”黄骥的出现，值得期待。
