故事本身是一部只能给三星的商业片，通过导演极其精准的镜头和隐晦的暧昧性叙事方式，给影片提了一个档次。通过这些镜头的角度，能够看出导演对人物情绪把握的非常精准，并给予一个最能表现人物内心状态的特写来表达人物的情绪。比如女主被赶鸭子上架弹钢琴，导演给了她一个悬在琴键上颤抖的手。男孩抠梳子的特写，当时看到时觉得是表现他对此段对话尴尬的掩饰，看到结尾又觉得可能是一种通过声音精神控制。还有很多镜头的景别对人物关系的把控，以及配乐对剧情判断的影响都十分精妙。透过那些毫无规律的音符，我们知道，这个人物出现了问题，精神或身体。

不过故事就是那么简单，没啥现实意义，情感本身也没有什么引人入胜的点。就是个美国刚进入21世纪很喜欢搞的那种看起来人畜无害的小怂b实际心肠最恨的老段子，搞半天是个商业片。

也是，毕竟投了威尼斯，商业艺术片现在是威尼斯的偏好。大多数老导演到了这个年纪就喜欢搞一些纯形式的东西了，是不是因为感觉现实离自己越来越远，半只脚踏进棺材了，这个世界爱啥啥样，现实意义已经不需要自己考虑了？