文/Oscar

岳敏君真的很红，红到几场艺术展看下来，基本上每场都能够见到那一张张熟悉的不能再熟悉的笔触：红彤的大脸、僵化的笑容，黑洞般的大嘴。都说岳敏君是个“成功”的艺术家，将自我形象进行多重扭曲和商业化的复制后，岳敏君的作品俨然已经是中国当代艺术中的中流砥柱。有人喜欢岳敏君的作品，是因为觉得从中能找到被压抑了若干年的，中国人坊间才有的政治讽刺冲动。其实这些作品与政治半点儿边不沾。你可以把岳敏君看作是一个很彪悍的创作者，但在我看来他更像是一个深谙艺术规则的悠游者。岳敏君深切的知道买家喜欢看什么，知道什么样的艺术品被创作出来以后，能够成为拍卖场上最不容易落锤的拍品。就我接触的收藏者来看，岳敏君绝对是墙内开花，墙外香。香港、日本都有着大量的“岳迷”，而且只要举办拍卖会和展会，岳敏君的画作基本上被奉为中国当代艺术的代表。其实仔细想想，这其中有一个很简单的道理。诸位不觉得，岳敏君之作品所走的道路，与日本漫画有着某种难以言说的契合吗？日本漫画是符号化的，模式化的，几乎每个创作者都在一套多格漫画的框框内，一起将女孩子的眼睛画得比碗大，胸脯画得比足球还圆；而岳敏君画作中，充满着自画像意味的意象，清一色的闭眼咧嘴，红皮嘴大，并且刻意的突出创作形象的中心性。这个逻辑就是，日本漫画创造了一系列预设的日式形象，当有人提到日本漫画，你首先想到的是什么？

对于岳敏君，同样如此，岳敏君所希望的，无非是，当有人提到岳敏君，首先想到的是那些同质化的形象。因此，这些画作中，除了主题形象外，其他的一切都是不重要的，就算身后的背景是裸体毛主席，也都是不重要的，如此，又与政治何干呢。岳敏君的红皮大嘴人，在我看来更应该被做成钥匙扣，或者手链，在全世界各地建一批“岳敏君礼品店”，挂牌销售，而且还要写上：六块钱一个，十块钱俩，这才叫成功。

时空转换，再说说青岛的85后行为艺术组合“荒唐制造”，首先我要称赞两位85后年轻人，至少你们做了，而且是在青岛这样一个挺“行为艺术沙漠”的地方做了。无论是《商人/乞丐》，还是《博士生/拾荒者》，都让人看到了你们破茧化蝶的努力，但忠言逆耳，如果真的想要成功，你们首先要问自己，成功的定义是什么？是像岳敏君一样？还是脱俗艺术家？抑或“解构一把就死”？如岳敏君者，并不难做到，“聪明加机缘”是不二法则，某种程度上，“荒唐制造”已经有了些许岳敏君的味道，意象的表现基于服饰的变换，试图以此作为身份变换和打破社会秩序的切入点，的确，这样吸引到了社会各阶层的注意，但也仅止于此，即便你只是想做一个真正的社会性试验，那么换换衣服是绝对不够的，否则和cosplay有什么两样？

如果仅仅想自己爽，玩一次后现代，造成点混乱，得到点关注，再臭屁一番，我想那就不必了吧，毕竟，这些工作，那些明星大腕们已经做得够多了。

但如若真的想有点艺术追求，那么，多一点扎实的思考与学习是有必要的，行为艺术一方面是展示，另一方面也是实验。任何人，脱光了衣服站在闹市区，都可以说是行为艺术，胆量而已；但如果想得到点结果，留下点思索，实验就更重要些，目的性强一点没什么坏处，尤其是在你们展示照片的时候，还要大篇幅的解释行为过程的时候。