更新时间:2020-02-17
myhardcandy • 原钻:那就从“恼人的”《原钻》音乐说几句
最近逢人便夸《原钻》（Uncut Gems），已经夸得我自己都烦了。上周接连补看了导演萨福迪兄弟（Safdies）的两部前作，于是对他们的喜爱程度依旧甚至更加强烈——虽然几部影片题材类似、气质雷同。
而且都有反客为主的配乐总是在耳边嗡嗡嗡嘤嘤嘤唧唧歪歪作响。
看评论很多人烦得要死直接放弃，有的人无心恋战死撑着看。
我是一耳朵就瞬间被拽了进去，不可自拔。
——这不就是非科幻现实版《银翼杀手》么！
后来看介绍，果不其然，音乐家Daniel Lopatin最喜欢的就包括Vangelis、日本音乐家大桥力组建的“艺能山城组”（大友克洋的Akira就出自他手），以及70年代的prog-rock和80年代的New Age音乐等等。
虽然不是赛博朋克也不是科幻片，但科幻小说大神威廉 吉布森（William Gibson）所描述的“high tech and low life”世界观，其实能完美重合Safdie兄弟的作品：主角们虽然生活在大都会纽约，但他们几乎从没进过宽敞明亮的摩天大楼，而是穿梭于阴暗、拥挤、肮脏的后街和小房间；钱不是通过信用卡啦扫码啦银行转账啦，而是几张几张或者一袋子一袋子现金递来递去……
Daniel Lopatin通过机械性如手术刀般的精准和大量的氛围铺陈，将一个个活生生的角色“非人化”，将黏湿的汗水、腥臭的鲜血、疯狂跳动的心脏，冰冻成恍若飘浮在太空里的生物，没有同伴，没有未来，没有希望。
早年间当他还叫Oneohtrix Point Never时，就用父亲的一台老旧Roland Juno-60合成器做了好几张专辑，讲的就是一个宇航员孤独地在宇宙中慢慢死去的故事。
2009年，Oneohtrix Point Never把之前的几张专辑给整合了一下，出版了叫做Rifts的专辑，大受好评，还被The Wire杂志评为当年英国最佳唱片第二名。
之后他继续发表作品，和不同的音乐人/艺术家展开各种合作，2014年还跟“九寸钉”（Nine Inch Nails）一起巡演过。
都知道“九寸钉”的Trent Reznor近些年也老做电影音乐，当年大卫 芬奇导演的那部《社交网络》可能是不大听工业金属（industrial metal）的人们第一次被这种冷冰冰电影配乐留下深刻印象的样本了。
Daniel Lopatin第一次和萨福迪兄弟合作是2017年的《好时光》（Good Time），在这部影片的音乐中，既有像《终结者》般的未来感，又有约翰 卡彭特的那种恐怖气氛，还有70年代犯罪片的缕缕回魂。
就说，最后和Iggy Pop合作的那首The Pure and The Damned惊不惊喜吧！
这张专辑还获得了当年戛纳电影节最佳电影原声碟大奖。
他不会像很多配乐师那样，跟随故事的节奏或人物的情绪来加以帮衬或加强——很多时候，他反而喜欢反其道而行之，制造出奇异的扭曲的审美效果。
《原钻》更是如此。
它没有《好时光》那么炫目霓虹，所以音乐也没有那么所谓“型格”，更多的是令人不安的质感和对每个场景的把控。
《原钻》里几乎所有场景都是一群人在说话，还一个比一个声儿大，聒噪之上或之下，如何用音乐掩盖或助威，的确是相当困难的抉择，或者，用Daniel自己的话讲，是需要“大胆甚至出格”的创造力。
他试图用音乐将对白编织在一起。
这次，音乐不再像《好时光》那样，以主角的情感作为几乎唯一线索，而是时而跳脱出亚当 桑德勒，探索其他角色的内心世界。比如我很喜欢的一段是桑德勒和小女情人在club外面吵架。原本天翻地覆的吵架，声嘶力竭地对骂，响起的却是主旋律十分坚定且优美的一段音乐。
愤怒变成了力量，仇恨和失望变成了寻找自我的勇气和顿悟。
后来看采访才知道，原来这段来自海顿的88号交响曲……
Daniel Lopatin说，作曲很多时候是和过去的对话。
而且都有反客为主的配乐总是在耳边嗡嗡嗡嘤嘤嘤唧唧歪歪作响。
看评论很多人烦得要死直接放弃，有的人无心恋战死撑着看。
我是一耳朵就瞬间被拽了进去，不可自拔。
——这不就是非科幻现实版《银翼杀手》么！
后来看介绍，果不其然，音乐家Daniel Lopatin最喜欢的就包括Vangelis、日本音乐家大桥力组建的“艺能山城组”（大友克洋的Akira就出自他手），以及70年代的prog-rock和80年代的New Age音乐等等。
虽然不是赛博朋克也不是科幻片，但科幻小说大神威廉 吉布森（William Gibson）所描述的“high tech and low life”世界观，其实能完美重合Safdie兄弟的作品：主角们虽然生活在大都会纽约，但他们几乎从没进过宽敞明亮的摩天大楼，而是穿梭于阴暗、拥挤、肮脏的后街和小房间；钱不是通过信用卡啦扫码啦银行转账啦，而是几张几张或者一袋子一袋子现金递来递去……
Daniel Lopatin通过机械性如手术刀般的精准和大量的氛围铺陈，将一个个活生生的角色“非人化”，将黏湿的汗水、腥臭的鲜血、疯狂跳动的心脏，冰冻成恍若飘浮在太空里的生物，没有同伴，没有未来，没有希望。
早年间当他还叫Oneohtrix Point Never时，就用父亲的一台老旧Roland Juno-60合成器做了好几张专辑，讲的就是一个宇航员孤独地在宇宙中慢慢死去的故事。
2009年，Oneohtrix Point Never把之前的几张专辑给整合了一下，出版了叫做Rifts的专辑，大受好评，还被The Wire杂志评为当年英国最佳唱片第二名。
之后他继续发表作品，和不同的音乐人/艺术家展开各种合作，2014年还跟“九寸钉”（Nine Inch Nails）一起巡演过。
都知道“九寸钉”的Trent Reznor近些年也老做电影音乐，当年大卫 芬奇导演的那部《社交网络》可能是不大听工业金属（industrial metal）的人们第一次被这种冷冰冰电影配乐留下深刻印象的样本了。
Daniel Lopatin第一次和萨福迪兄弟合作是2017年的《好时光》（Good Time），在这部影片的音乐中，既有像《终结者》般的未来感，又有约翰 卡彭特的那种恐怖气氛，还有70年代犯罪片的缕缕回魂。
就说，最后和Iggy Pop合作的那首The Pure and The Damned惊不惊喜吧！
这张专辑还获得了当年戛纳电影节最佳电影原声碟大奖。
他不会像很多配乐师那样，跟随故事的节奏或人物的情绪来加以帮衬或加强——很多时候，他反而喜欢反其道而行之，制造出奇异的扭曲的审美效果。
《原钻》更是如此。
它没有《好时光》那么炫目霓虹，所以音乐也没有那么所谓“型格”，更多的是令人不安的质感和对每个场景的把控。
《原钻》里几乎所有场景都是一群人在说话，还一个比一个声儿大，聒噪之上或之下，如何用音乐掩盖或助威，的确是相当困难的抉择，或者，用Daniel自己的话讲，是需要“大胆甚至出格”的创造力。
他试图用音乐将对白编织在一起。
这次，音乐不再像《好时光》那样，以主角的情感作为几乎唯一线索，而是时而跳脱出亚当 桑德勒，探索其他角色的内心世界。比如我很喜欢的一段是桑德勒和小女情人在club外面吵架。原本天翻地覆的吵架，声嘶力竭地对骂，响起的却是主旋律十分坚定且优美的一段音乐。
愤怒变成了力量，仇恨和失望变成了寻找自我的勇气和顿悟。
后来看采访才知道，原来这段来自海顿的88号交响曲……
Daniel Lopatin说，作曲很多时候是和过去的对话。
原钻Uncut Gems(2019)
又名：未成大器 / 未切割宝石 / 未切割的钻石 / 未切割的宝石 / 未琢之石(豆友译名)
上映日期：2019-08-30(特柳赖德电影节) / 2019-12-25(美国) / 2020-01-31(美国网络)片长：135分钟
主演：亚当·桑德勒 Adam Sandler/茱莉娅·福克斯 Julia Fox/凯文·加内特 Kevin Garnett/威肯 The Weeknd/伊迪娜·门泽尔 Idina Menzel/勒凯斯·斯坦菲尔德 Lakeith Stanfield/埃里克·博高森 Eric Bogosian/贾德·赫希 Judd Hirsch/布莱斯·科里根 Blaise Corrigan/罗比·德拉费勒 Robbie DeRaffele/安赫·道格 Anh Duong/迈克·弗朗西萨 Mike Francesa/庞·克莱门捷夫 Pom Klementieff/乔恩·内卡杰 Jon Necaj/尼克·波托兰宁 Nick Poltoranin/杰克·莱恩 Jake Ryan
导演：本· 萨弗迪 Ben Safdie/约书亚·萨弗迪 Joshua Safdie编剧：本·萨弗迪 Ben Safdie/约书亚·萨弗迪 Joshua Safdie/罗纳德·布隆斯坦 Ronald Bronstein
