更新时间:2014-06-30
马庆云 • 西干道:《西干道》：导演终于没睡成女演员的电影
《西干道》：导演终于没睡成女演员的电影
马庆云/文
正在上映的闫妮主演的电影《疯狂72小时》，是导演李继贤的商业电影作品。这位导演，最引人注意的，还不是这部纯粹娱乐影迷的电影，而是获得第20届东京国际电影节主竞赛单元评委会大奖的《西干道》。
电影《西干道》墙外开花墙内却没有香。2007年，该部电影载誉归来，在国内的媒体庆功会上，女一号沈佳妮面对众多媒体记者，曝出导演李继贤曾试图性骚扰她，并未得逞后，以拍裸戏进行报复。李继贤导演对此没有任何公开回应。值得一提的，是当年最先报道此事的搜狐视频的主播，竟然是最近已经名满天下的《屌丝男士》的主演、《笑傲江湖》的主持人大鹏。
抛开电影《西干道》的陈年旧事不论，我们单看它的艺术价值，则会发现，其中有很多同代导演的叙事技巧问题。
首先，是叙事内容的择取上，更热衷于对中国改革开放之前的一段时间地关注。电影《西干道》叙事的，正是一位下乡的北京女青年与西干道男青年之间的爱恨故事。影片以两人的误会与故意冲突等开始，进而以男青年对女青年舞台梦的帮助为基线，推进两人爱情发展，接下来，等待影片叙事的重要转折点，则是考验编剧、导演价值情怀的观点点所在了。
电影《西干道》中男女主人公命运的转折点在一次野合被发现之后，这次野合，被定义为耍流氓与搞破鞋。这是具备时代特点的，也是中国历史时期的真实写照。这种人物命运的转折，让电影更好的关怀了现实。接下来，男主人公的参军牺牲与女主人公的留下与教学，则是平稳过渡与波澜不惊的收尾。
该部电影能够在东京电影节上获奖，很多程度上，是该电影节对中国过往历史中“耍流氓”与“搞破鞋”地过分关注所导致。国外电影节，大多对国内电影，有一定程度上的窥私欲。然而，如果我们仅认为《西干道》是一部还原历史时期的耍流氓与搞破鞋的故事的话，就大错特错了。
其次，则是叙事方式上，更热衷于编剧、导演感情的零介入。《西干道》在男女主人公之间的感情波折中，根本看不出任何的有价值导向性的关怀。我们更不能说，导演李继贤试图通过这样一个故事批评中国历史时期的“耍流氓”与“搞破鞋”的风气。他是以不在场地方式，在叙述一个力图客观的故事，在这个故事中，叙述者本身，并不倾向于任何价值一方，他要做到的，只是呈现这个故事。
在这一点上，王小帅前年的电影《我11》则很类似。导演哈斯朝鲁的《剃头匠》更是深谙其味。中国很有一批导演热衷于对自身价值情怀的隐藏，他们对自身影片所叙述之事，更是讳莫如深，他们会一直强调，“我只是在叙事，并未展露自己的价值判定”。我们可以说这样的导演是狡黠的，但也更应该注意，创作者的零介入，正在日益成为一种时尚。
第三，零介入与不在场背后是悄然的在场与介入。李继贤导演在《西干道》中虽然热衷于隐藏自己的价值判断，但却又并不甘心做真正的零介入的叙事，所以，在电影中，我们经常可以于空镜或者背景音中发现蹊跷。
李继贤导演热衷于对“西干道”一带工厂厂房的空镜头展示。这些空镜头，实际在弥补一种叙事人文环境的不足，这些镜头会时不时地跳出来告诉影迷，故事，就是在这样的环境中发生的。导演李继贤，也正是通过这些厂房的拍摄，来实现对自身所熟悉的环境的缅怀，从而实现自身的艺术抒情。这种手法，我们在张猛导演的《耳朵大有福》和《钢的琴》中，都很容易发现。这批导演坚信，一个厂区的空镜，甚至胜过这个厂区发生的故事。
这便是导演情怀的在场与介入。说的简洁一点，则是导演在叙述的故事上，秉承不在场的理念，但在自然环境的拍摄与表达上，又固执于自身所熟悉与热衷的环境。这一特点，在很多国内导演身上同时存在，可以作为一种电影现象进行研究。
李继贤自2007年电影《西干道》上映之后，历时7年，才有了第二部电影作品《疯狂72小时》。时间跨度之所以如此巨大，跟文艺片导演在中国生存艰难有一定关系。截至笔者写这篇稿子为止，电影《疯狂72小时》虽然笼络闫妮这样的大咔，但却只有不到两千五百万的票房成绩，这也正好说明，李继贤导演的商业转型之路，并未取得任何成功。
本文发表于《北海晚报•马庆云专栏》，该专栏每周日登出，马庆云独家点评一些独具魅力的中国文艺片电影。媒体约稿，可联系QQ：595626517
本文网络发表时，题目略作改动。对老马感兴趣的，可以微信搜索公众号：马庆云
马庆云/文
正在上映的闫妮主演的电影《疯狂72小时》，是导演李继贤的商业电影作品。这位导演，最引人注意的，还不是这部纯粹娱乐影迷的电影，而是获得第20届东京国际电影节主竞赛单元评委会大奖的《西干道》。
电影《西干道》墙外开花墙内却没有香。2007年，该部电影载誉归来，在国内的媒体庆功会上，女一号沈佳妮面对众多媒体记者，曝出导演李继贤曾试图性骚扰她，并未得逞后，以拍裸戏进行报复。李继贤导演对此没有任何公开回应。值得一提的，是当年最先报道此事的搜狐视频的主播，竟然是最近已经名满天下的《屌丝男士》的主演、《笑傲江湖》的主持人大鹏。
抛开电影《西干道》的陈年旧事不论，我们单看它的艺术价值，则会发现，其中有很多同代导演的叙事技巧问题。
首先，是叙事内容的择取上，更热衷于对中国改革开放之前的一段时间地关注。电影《西干道》叙事的，正是一位下乡的北京女青年与西干道男青年之间的爱恨故事。影片以两人的误会与故意冲突等开始，进而以男青年对女青年舞台梦的帮助为基线，推进两人爱情发展，接下来，等待影片叙事的重要转折点，则是考验编剧、导演价值情怀的观点点所在了。
电影《西干道》中男女主人公命运的转折点在一次野合被发现之后，这次野合，被定义为耍流氓与搞破鞋。这是具备时代特点的，也是中国历史时期的真实写照。这种人物命运的转折，让电影更好的关怀了现实。接下来，男主人公的参军牺牲与女主人公的留下与教学，则是平稳过渡与波澜不惊的收尾。
该部电影能够在东京电影节上获奖，很多程度上，是该电影节对中国过往历史中“耍流氓”与“搞破鞋”地过分关注所导致。国外电影节，大多对国内电影，有一定程度上的窥私欲。然而，如果我们仅认为《西干道》是一部还原历史时期的耍流氓与搞破鞋的故事的话，就大错特错了。
其次，则是叙事方式上，更热衷于编剧、导演感情的零介入。《西干道》在男女主人公之间的感情波折中，根本看不出任何的有价值导向性的关怀。我们更不能说，导演李继贤试图通过这样一个故事批评中国历史时期的“耍流氓”与“搞破鞋”的风气。他是以不在场地方式，在叙述一个力图客观的故事，在这个故事中，叙述者本身，并不倾向于任何价值一方，他要做到的，只是呈现这个故事。
在这一点上，王小帅前年的电影《我11》则很类似。导演哈斯朝鲁的《剃头匠》更是深谙其味。中国很有一批导演热衷于对自身价值情怀的隐藏，他们对自身影片所叙述之事，更是讳莫如深，他们会一直强调，“我只是在叙事，并未展露自己的价值判定”。我们可以说这样的导演是狡黠的，但也更应该注意，创作者的零介入，正在日益成为一种时尚。
第三，零介入与不在场背后是悄然的在场与介入。李继贤导演在《西干道》中虽然热衷于隐藏自己的价值判断，但却又并不甘心做真正的零介入的叙事，所以，在电影中，我们经常可以于空镜或者背景音中发现蹊跷。
李继贤导演热衷于对“西干道”一带工厂厂房的空镜头展示。这些空镜头，实际在弥补一种叙事人文环境的不足，这些镜头会时不时地跳出来告诉影迷，故事，就是在这样的环境中发生的。导演李继贤，也正是通过这些厂房的拍摄，来实现对自身所熟悉的环境的缅怀，从而实现自身的艺术抒情。这种手法，我们在张猛导演的《耳朵大有福》和《钢的琴》中，都很容易发现。这批导演坚信，一个厂区的空镜，甚至胜过这个厂区发生的故事。
这便是导演情怀的在场与介入。说的简洁一点，则是导演在叙述的故事上，秉承不在场的理念，但在自然环境的拍摄与表达上，又固执于自身所熟悉与热衷的环境。这一特点，在很多国内导演身上同时存在，可以作为一种电影现象进行研究。
李继贤自2007年电影《西干道》上映之后，历时7年，才有了第二部电影作品《疯狂72小时》。时间跨度之所以如此巨大，跟文艺片导演在中国生存艰难有一定关系。截至笔者写这篇稿子为止，电影《疯狂72小时》虽然笼络闫妮这样的大咔，但却只有不到两千五百万的票房成绩，这也正好说明，李继贤导演的商业转型之路，并未取得任何成功。
本文发表于《北海晚报•马庆云专栏》，该专栏每周日登出，马庆云独家点评一些独具魅力的中国文艺片电影。媒体约稿，可联系QQ：595626517
本文网络发表时，题目略作改动。对老马感兴趣的，可以微信搜索公众号：马庆云
