更新时间:2013-11-10
迪米特里的西伯 • 今天我妈要嫁人:《今天我妈要嫁人》：别了，技巧！
很强烈的感受是，电影学院在中国电影教育这件事情上做了一件好事，也做了一件坏事。好事是普及了电影的基本知识和基本技巧，坏事就是培养一大批自以为是的以炫耀技巧为目的的电影二傻子。电影《今天我妈要嫁人》放映结束之后在导演与观众的对话环节，百分之八十以上的问题都是局限在技巧上。
这部影片我认为是成功的，它的成功之处，恰恰不在于它的技巧。影片揭示出的导演本人对于当下中国现实或历史的一种印象，是“印象”。我不想用“思考”这个词，但电影里面肯定有思考，但更多的是一种印象，这种印象是真实的，不做作的。而服务于影片的恰恰是这种表面看似粗糙的叙述方式。
绝大多数中国导演还在描述、探讨、学习、模仿别人的技巧时候，本片导演早已挣脱技巧的藩篱。因为技巧是千变万化的，是日新月异的，是时时刻刻都在追着观众的心里的变化而变化的。世界电影这一百多年以来，唯一不变的是对我们所面对的宇宙中万事万物的本质性的思考，生是什么，死是什么，人类的使命，人类的情感之谜等等。本片导演没有陷到“魔道”当中，魔道是什么？魔道就是，让剪辑在这个地方多加两针，责备那个镜头长了点，灯光是不是再黑一点就更好了，这都是魔道。
影片感动了我。这种少有的感动让我体会了影片自身的价值。可以说这个影片胜过目前国内绝大多数电影，包括那些投资上亿的，五千万的，八千万的，两个亿的，三个亿的。
导演选择的演员非常牛逼，每一个演的都非常精彩。比如，演男一号曹子的演员就非常厉害，他有非常独特的气质，他的言语表情，包括他那个眼神，就是典型当下中国少年的标志，就是“麻”，同时带有苦，带有恨，总觉得他的脸上带有一种恨意，填一火药就会点燃。另外几个演员的表演也很好，包括男二号九一的演员。
一部电影当中如果有一个人两个人演的好，那是演员的功劳，如果所有演员都演的很好，那一定是导演的功劳。这说明，导演选演员的眼光非常毒辣，非常准，胆子也非常大。因为片中所有的演员都太不像演员了。
演员的表演极其生活化，完全失却了表演的痕迹。同时，演员面部的无表情，其实恰恰就是当下中国普通人的真实的内心状态。就是我前面用的一个字“麻”。但是这个麻还不是完全失去直觉、没有直觉，这个麻的后面，我们看到的，有苦，有恼，有怒，有恨，同时也有爱，所有的东西都被“麻”所掩盖，这是真正中国人的表情。
导演没有让演员在表演技巧上纠缠，这是导演的超人之处，是别人赶不上的地方，也是他远远超越别人的地方，很卓越，很成功，很有价值。恰恰这也是导演对生活中的人的印象再现。这种印象的描述，可能参杂了导演童年的经历，参杂了导演成长奋斗的经历，参杂了导演道听途说的关于他的先辈老人朋友同学的人生经历等等。综合起来，使《今天我妈要嫁人》变成了一部试图描绘当下中国人内心真实状态的印象之作。这种印象，很高贵，很圣洁，是那些以精彩的情节、精巧的结构为噱头的影所不能比拟的。
必须重视《今天我妈要嫁人》这样的作品的真正的价值所在。在这部影片面前，灯光不重要，演员的表演经验不重要，没有钱做大布景不重要，不用大炮不重要。导演抓住了影片所要表达的最重要的灵魂的问题，导演所推崇的语言表述体系，或者说导演的思维体系在影片中的传达，在当今的中国电影导演中极其难得。
这个片子，体现出编剧、导演对最普通、最底层的中国人的生活的一种独特的观察视角，独特的表述方式，这个非常有价值。很有可能这种观察视角和表述方式是导演金也本人的电影标志，这些都有别于贾樟柯、陆川等导演。这样的观察视角和表述方式如果做熟、做透、做到底，一定会成为金也的标志。
世界上所有的大导演都是有自己的标志的。但是，做标志，不是给自己加框框，做藩篱，而是清楚地认识到自己能拍什么，能拍好什么，你拍的什么能让观众承认，能让世界承认。因为每个人来到世间的生活经历都是有限的，你思考的方向和内容也是有限的，那你应该选取那些你最熟悉的生活、你印象最深刻的生活去描述他。
看过金也导演的《毕业证》，《今天我妈要嫁人》又给了我们惊喜。我不怀疑，有一天金也导演给我们带来更大惊喜。
等着！
这部影片我认为是成功的，它的成功之处，恰恰不在于它的技巧。影片揭示出的导演本人对于当下中国现实或历史的一种印象，是“印象”。我不想用“思考”这个词，但电影里面肯定有思考，但更多的是一种印象，这种印象是真实的，不做作的。而服务于影片的恰恰是这种表面看似粗糙的叙述方式。
绝大多数中国导演还在描述、探讨、学习、模仿别人的技巧时候，本片导演早已挣脱技巧的藩篱。因为技巧是千变万化的，是日新月异的，是时时刻刻都在追着观众的心里的变化而变化的。世界电影这一百多年以来，唯一不变的是对我们所面对的宇宙中万事万物的本质性的思考，生是什么，死是什么，人类的使命，人类的情感之谜等等。本片导演没有陷到“魔道”当中，魔道是什么？魔道就是，让剪辑在这个地方多加两针，责备那个镜头长了点，灯光是不是再黑一点就更好了，这都是魔道。
影片感动了我。这种少有的感动让我体会了影片自身的价值。可以说这个影片胜过目前国内绝大多数电影，包括那些投资上亿的，五千万的，八千万的，两个亿的，三个亿的。
导演选择的演员非常牛逼，每一个演的都非常精彩。比如，演男一号曹子的演员就非常厉害，他有非常独特的气质，他的言语表情，包括他那个眼神，就是典型当下中国少年的标志，就是“麻”，同时带有苦，带有恨，总觉得他的脸上带有一种恨意，填一火药就会点燃。另外几个演员的表演也很好，包括男二号九一的演员。
一部电影当中如果有一个人两个人演的好，那是演员的功劳，如果所有演员都演的很好，那一定是导演的功劳。这说明，导演选演员的眼光非常毒辣，非常准，胆子也非常大。因为片中所有的演员都太不像演员了。
演员的表演极其生活化，完全失却了表演的痕迹。同时，演员面部的无表情，其实恰恰就是当下中国普通人的真实的内心状态。就是我前面用的一个字“麻”。但是这个麻还不是完全失去直觉、没有直觉，这个麻的后面，我们看到的，有苦，有恼，有怒，有恨，同时也有爱，所有的东西都被“麻”所掩盖，这是真正中国人的表情。
导演没有让演员在表演技巧上纠缠，这是导演的超人之处，是别人赶不上的地方，也是他远远超越别人的地方，很卓越，很成功，很有价值。恰恰这也是导演对生活中的人的印象再现。这种印象的描述，可能参杂了导演童年的经历，参杂了导演成长奋斗的经历，参杂了导演道听途说的关于他的先辈老人朋友同学的人生经历等等。综合起来，使《今天我妈要嫁人》变成了一部试图描绘当下中国人内心真实状态的印象之作。这种印象，很高贵，很圣洁，是那些以精彩的情节、精巧的结构为噱头的影所不能比拟的。
必须重视《今天我妈要嫁人》这样的作品的真正的价值所在。在这部影片面前，灯光不重要，演员的表演经验不重要，没有钱做大布景不重要，不用大炮不重要。导演抓住了影片所要表达的最重要的灵魂的问题，导演所推崇的语言表述体系，或者说导演的思维体系在影片中的传达，在当今的中国电影导演中极其难得。
这个片子，体现出编剧、导演对最普通、最底层的中国人的生活的一种独特的观察视角，独特的表述方式，这个非常有价值。很有可能这种观察视角和表述方式是导演金也本人的电影标志，这些都有别于贾樟柯、陆川等导演。这样的观察视角和表述方式如果做熟、做透、做到底，一定会成为金也的标志。
世界上所有的大导演都是有自己的标志的。但是，做标志，不是给自己加框框，做藩篱，而是清楚地认识到自己能拍什么，能拍好什么，你拍的什么能让观众承认，能让世界承认。因为每个人来到世间的生活经历都是有限的，你思考的方向和内容也是有限的，那你应该选取那些你最熟悉的生活、你印象最深刻的生活去描述他。
看过金也导演的《毕业证》，《今天我妈要嫁人》又给了我们惊喜。我不怀疑，有一天金也导演给我们带来更大惊喜。
等着！
