音乐和励志的化合物，就是情绪。印度的这部片子基本摒弃了传统的配咖喱歌舞的宝莱坞模式，植入嘻哈那种比较燃，比较酷，比较节奏带感的风格。
当然，从此片中更多解读出的是文化的冲突，也反映出了印度电影仍在走我们曾经走过的路，那就是自卑心态下的所谓现实主义题材。这种题材将自身文化的不堪和国家的腐朽过度渲染，还是有点取悦西方的感觉。我去过印度，的确是富人区毗邻贫民窟的发展中国家。和我们国家过去一段时期一样，印度对社会中层底层的很多艺术表达容易过度自贬或过度自大，同时也是在易极端化的矛盾中，不断寻求着一种较为客观的文化表达。
影片中的印地语说唱，除了加音乐的，对于外语人群其实是有很大隔阂的，说白了就是听不出好。在音乐hippop中，我仿佛听到了周杰伦，华晨宇等中国音乐人的影子，可见还是很国际化的。实际上，仔细听，还是可以听出些许印度曲风下的嘻哈风，特别是片尾的那首，这才是这部电影真正应表达出的味道，那就是文化在平等姿态中的相互融合。
剧情中杂糅了太多感情冲突，爱情，亲情，友情，而对于每一种情感和人物，影片都在现实主义面前又努力正面表达，这是比较成熟的艺术表现。比如友情中的黑道朋友，迫于现实生计的贩毒，却也有着道义；又如爱情中，现实中屈从于印度家庭和婚姻中对于女性的种种禁锢的女友，但也表达出其西化的自由内核，那种带着玩世不恭的直率和冲动，与忍受男尊女卑思想的传统女性形成了鲜明对比；亲情中，我觉得还是有些遗憾的，就是父子之间最后的对话，这段是父亲的演技爆发，如果片尾是残酷现实再加亲情间相互理解包容的结局，本人觉得会很完美，如果是成功的结局，我觉得会很low，当然，本片并没有给予明确，而是留下了一个开放的结局，也是一个差强人意的结果吧。对于励志，这部电影的起承转合其实还是相对平淡的，除了表面化的父亲的反对，老板的无情，女友的误会，缺钱的尴尬，其实并没太过残酷的打击，而现实中，真正的打击是来自于天然“不能选”、后天“选太早”以及“选太迟”的绝望，人们通常管这种打击起名叫，“命运”……站在成功舞台的人，一般看不到那些远优于已、远拼于已却只能隔空祈望的其他人。现实主义要表达的就是这种无奈，这种面对命运的无力感。

回归到文化的探讨，西方文化无非是近现代的成功者，那些西方人用自己的方式表达着一种优越感，很多看似博爱的行为中，骨子里也是刻着一种俯视的态度。而其他文化在冲突中也不约而同的产生各种反思，甚至自我怀疑自我否定。但不可否认一点，能存活到今的文化，都是经历过无数次命运摧残的，都是有其黄金内核的具有跟强生命力的思想体系，都是无数智者、勇者、尚者的思想继承。文化在交融中会更加耀眼，但无需嘲笑前人和旁人。如果hippop中只能表达出叛逆和自信，那只是年轻一代宣泄情绪的形式而已。而已……但我相信，它不是！