更新时间:2019-03-05

archiether • 遁入虚无:发生于意识中的现实

无论是在东方禅宗还是西方哲学中，都不可避免地会提到一个生死观的问题——轮回的生命走向混沌。Enter The void 中文译名：遁入虚无。从片名便可窥见这是一部走向湮灭后重生的故事。（不，其实是嗑药上天的故事）
在第一层文本下，整个电影的结构分为事件发生时主观视角—发生前—发生时的客观视角—事件发生后。而第二层文本则是湮灭—前生—虚无—重生。男主从家里出来后跟朋友的一段莫名其妙的对话，恰是加斯帕诺第一次张扬的点题，贯穿了整部电影的发展——朋友向他描述死亡及重生前的样子，死亡-灵魂脱体-回溯一生-轮回重生。
在男主朋友推荐给他的《西藏度亡经》中论述了人死后的状况与投生的过程。在这一系列丰富的临终里，一个很重要的状态就是“中阴”，中阴身可以去往很多地方，看到自己的亲戚朋友，并试图回到原来的身体。需要强调的是，死亡不是一切的结束，所谓“遁入虚无”并不是普世所认为的“存在的无意义”。

本片的第二层文本下讨论了两个内容，一是弗洛伊德性本能说，二是死亡与轮回。
先是以POV视角使得观众进入男主的身体，在事件发生后视角脱离身体，形成一个旁观视角，在步入下一个阶段之前，回溯自己过往的一些关键过程。运用动作顺接(match on action)将一些片段联系形成符号学的指向。在这个过程中呈现了大量的弗洛伊德性本能说的观点，男主在触摸朋友母亲的乳房时，既体现了男主对母亲的依恋（即恋母情结），同时又切换到男孩吮吸母乳与观看妹妹吮吸母乳，即最初的性心理状态。在长大一点后，男孩目睹父母性爱即进入俄狄浦斯情结阶段，目睹他人性爱最后到本体的性心理成熟。这一点在男主首次嗑药时朋友所言，还有购买药丸时旁边磕嗨了的人的状态进行了重复。

同时还存在母亲去世后依恋转移至妹妹，兄妹以赤裸的原生状态相处，（在《戏梦巴黎》里也有体现）在发生车祸时哥哥以旁观冷静的视角看着妹妹哭泣而自己没有反应，妹妹像一面镜子映射了男孩的心理反应。
另一个重复则是对死亡与永生的重复。片中父母双亲的车祸，哥哥的枪击与妹妹的堕胎其实都是死亡。在第一层文本中，这是一个失去双亲相依为命的兄妹的故事。而兄妹俩在经历双亲死亡后，互相约定要永远和对方在一起，这时候文字游戏出现，他们谈论的是“Immortal”而不是“Forever”，前者更表达了一种永生的含义，无论是过世了的父母，还是爷爷奶奶，都回答过孩子们这个关于死亡的问题。即会以另一种方式永远和他们在一起。哥哥死亡后也依然如此。以上述篇幅讲述了整个家庭之间的连结关系。
其中有一段男主突然从停尸房醒来介入了现实生活，即是男主在漂浮了一段时间后，曾想要回到身体，而因为肉身已被焚烧便再也无法回去，只得选择另一种方式来解脱中阴。即转世投胎。
对于结尾一段的无限高潮，并不是一种博人眼球的porn，在电影前面部分那段对话里所谈及的内容，恰是片尾男主进入LOVE hotel模型后所看到的情形（性爱群像与发出的光）。男主盘旋一圈回到妹妹这里，选择将下一段人生与妹妹再延续，进入与妹妹交欢的男体，并获得最终的解脱，回归人诞生之初的受精过程。略重口= =

在这部电影中加斯帕·诺采用了大量的电影符号与文本语言来阐述这个核心的命题。其中有一段颇妙，以骨灰盒，电灯，烟灰缸加以旋转镜头的符号指向了“轮回重生”。该片最饱受争议的就是它的电影语言——POV主观视角（表明进入体内），需要自备晕车药的眩晕镜头（空间的运动与灵魂漫游的体验），闪瞎眼的白屏频闪（脱离肉体进入中阴状态），还有堪称绝妙的嗑药后神经末梢活动的镜头，而这个镜头也不仅仅是意识流的展现，还是对男主在死后进入中阴状态的前提。在这里还要讲一下男主为何能在死后能进入中阴身。男主在最初的时候吸食的致幻药物叫做DMT，DMT在宗教上被广泛运用当成一种人与灵界交流的神经化学物。其breaking through的过程接近人死后到投胎的整个超度的过程。
美术方面，无论是由日本设计师Tom Kan设计的两分半的片头字幕，还是片中霓虹光影的运用，都十分符合现代/未来电影的美学。以霓虹遍布的东京作为取景地，讲述几个说着英语的外来人的故事，来达成一个东西方哲思交融的过程。
同时，片中多次运用了《G弦上的咏叹调》（Ochestral Suite No.3 in D Major. BWV1068：Air），该曲曾在《七宗罪》和深作欣二的《大逃杀》中使用（可以感受这样一种充斥血腥与性脏兮兮的颓废）。曲名与男主无形的漂浮不谋而合，明亮轻快的演奏点像极了城市黑夜中星星点点的霓虹。

加斯帕诺作为戛纳系先锋派视觉派的导演代表（我乱说的），其作品是否形式大于内容，炫技与否，每个人都可以有自己的判断。在体验与表达上，一部论述发生在意识中的现实的电影，理应脱离传统叙事的法则，运用新颖的电影技术呈现非理性的命题。但过多的旋转眩晕的镜头势必会让观众审美疲劳，掩盖部分神来之笔的虚幻表达。
相较我欣赏的两位豆瓣低分导演（意识流&形式）来说，他大抵还是处于还未完全放飞那一种大胆（嗑药感并不等于放飞），在一开头就与观众坦诚相见，影响体验的文本语言显得十分赘余。大荧幕的体验或许会因沉浸体验升格，但在电脑上看，那些迷幻转场与空间转换的镜头有些许冗长。
总的来说这是一部沉浸体验式的电影，它不仅仅是一场霓虹灯下的视觉奇观，同时还对死亡提供了一种更具体想象。至于对核心命题的表达，视听语言电影意识是否到位，尽可以自己去感受与评价。本篇仅是以电影符号学的角度提供一个观看的入口，是最浅薄的那一种评论。