更新时间:2016-10-12
ChasingCotard • 人生如是:Tomorrow's another day.
Roy喜欢描述室内的人们，放在特定环境内以推动人的下意识反应，创造出有趣的场景，它是活着的静物，活着的生活。利用距离墙壁的距离，房间的的灯光，构图和色彩的运用，不用台词也可以讲出故事。让艺术充满在捕捉的静态画面中。片中一个悲剧性的小人物，通过强调房间强每个人的存在主义的脆弱和孤独感。
而有台词的情景中，画面和台词形成充满活力的互动，画面本身很简单，但富有的表现力、冲击力。画面跟普通，近乎琐碎的台词组合，强调着人们如何思考和说话，在平凡的对话中更能表现这些内容，平凡对话和复杂的画面内容形成对比。Roy时刻和观众传递着如何看待人生，人自身的存在人的状况以及人对自身存在所持有的意识，当人们无法控制自己的节奏，被卷入无法选择的生活节奏当中，一旦某种状态或某种事实出现后，‘’你‘’如何表现，他人又如何表现，导演以复制生活中的场景或创造出特定情景，让这样的台词，语调在电影中再现，让观众注意到其语调，而不是台词本身。关注的更为是行为本身，生活本身，而真实就隐藏在这背后。同时电影也极富有poetical moment.
艺术是什么？Roy说艺术最重要的功能是向你阐明事物，它让你看到一些你可能不会发现的事物，艺术提供了一种观察我们自身存在的新视角。安德森讲述关于瑞典的民族性，瑞典的生存与生活，集体主义及个人存在主义。
Roy的电影常脱离现实主义，荒谬，黑色幽默，梦境一样的场景，生存的欢愉。在导演镜头下的人物内心深处有着共通的情感，大地上有一块属于他们自己的孤立的土地，自己的小岛，typical瑞典人民，幸福就是有自己的空间啦。如Roy说拍电影是因为社交层面，但即使身处社会环境中，也会体会到孤独，而这种孤独感很好but it's nice.
还有值得说的一点是大部分电影里的世界都是构建出来的。导演采用的“障眼法”拍摄手法，所有东西都造成小尺寸，放在镜头和真实的环境背景之间，让真假融合。哪怕只是把组成世界的元素挪得离镜头近些，整个世界都会变得毫无止境般的广大。从纪录片可以看出整个电影拍摄过程是疯狂，绝妙，工整细致而精巧，不使用数码特效，不会后期添加，大部分是手工制成，强大的摄影灯光师，美术道具，搭景师。我们所见的即所有的。这是一种对电影传统的尊重吧，在成品里体现出来的是人们精心制作的用心，跟商业无关的一切。说真的，这些利用下来的道具可以办一个小型罗伊安德森电影模型展了。
看着安德森嚼着口香糖慢工出细活的慢慢拼凑起一部电影来，确实是一种享受。
而有台词的情景中，画面和台词形成充满活力的互动，画面本身很简单，但富有的表现力、冲击力。画面跟普通，近乎琐碎的台词组合，强调着人们如何思考和说话，在平凡的对话中更能表现这些内容，平凡对话和复杂的画面内容形成对比。Roy时刻和观众传递着如何看待人生，人自身的存在人的状况以及人对自身存在所持有的意识，当人们无法控制自己的节奏，被卷入无法选择的生活节奏当中，一旦某种状态或某种事实出现后，‘’你‘’如何表现，他人又如何表现，导演以复制生活中的场景或创造出特定情景，让这样的台词，语调在电影中再现，让观众注意到其语调，而不是台词本身。关注的更为是行为本身，生活本身，而真实就隐藏在这背后。同时电影也极富有poetical moment.
艺术是什么？Roy说艺术最重要的功能是向你阐明事物，它让你看到一些你可能不会发现的事物，艺术提供了一种观察我们自身存在的新视角。安德森讲述关于瑞典的民族性，瑞典的生存与生活，集体主义及个人存在主义。
Roy的电影常脱离现实主义，荒谬，黑色幽默，梦境一样的场景，生存的欢愉。在导演镜头下的人物内心深处有着共通的情感，大地上有一块属于他们自己的孤立的土地，自己的小岛，typical瑞典人民，幸福就是有自己的空间啦。如Roy说拍电影是因为社交层面，但即使身处社会环境中，也会体会到孤独，而这种孤独感很好but it's nice.
还有值得说的一点是大部分电影里的世界都是构建出来的。导演采用的“障眼法”拍摄手法，所有东西都造成小尺寸，放在镜头和真实的环境背景之间，让真假融合。哪怕只是把组成世界的元素挪得离镜头近些，整个世界都会变得毫无止境般的广大。从纪录片可以看出整个电影拍摄过程是疯狂，绝妙，工整细致而精巧，不使用数码特效，不会后期添加，大部分是手工制成，强大的摄影灯光师，美术道具，搭景师。我们所见的即所有的。这是一种对电影传统的尊重吧，在成品里体现出来的是人们精心制作的用心，跟商业无关的一切。说真的，这些利用下来的道具可以办一个小型罗伊安德森电影模型展了。
看着安德森嚼着口香糖慢工出细活的慢慢拼凑起一部电影来，确实是一种享受。
