更新时间:2009-11-27
时间的玫瑰 • 冬春之后——喻红篇:转载：BY巫昂
王小帅在这次上海电影节上，对华语区三个票房亿元俱乐部的新锐导演：陆川、宁浩和魏德胜呛声，说他们票房成功做导演失败。本质上，导演成功学的一个重要指标就是票房，这跟作家拼图书发行量一个道理，商业片的狼图腾，就是钱，是影城门口的长队。
王小帅的理亏处当然是：他自己还没有拍出来像《罗拉快跑》那么高级又卖座的艺术片，《青红》不红，《左右》尴尬，呛别人底气不足，除了愤怒的点对了，并无其他。后边三个铁定走商业片路线的导演，尤其是宁浩回他嘴，便硬气很多。陆川至今好像没回，大概心多少虚了些，即便《南京南京》是让投资人满意了，观众却没那么好瞒和骗的。
艺术片导演的一般生存规律是什么呢？第一：熬，第二：熬，第三：熬。补充一个可有可无的点，拥有一个演技很有特色、性情非常稳定的演员妻子，或女友，比如贾樟柯与赵涛。王小帅当站在贾樟柯那个队列里头，都属于笃定的艺术片导演，但贾导演比较能混，时下见了记者，都是说自己：投资没问题，票房没问题，钱，不是问题！正如影评人杨劲松所言：贾樟柯是闷声发财真老板。
他的片子走的海外市场，欧洲转一圈，北美转一圈儿，即便《三峡好人》和《二十四城记》这么烂而闷的艺术片，也有老外捧场并激赏。老外是脑壳坏掉，真爱闷和烂吗？您错了，老外希望和喜欢中国出一个艺术片导演代言人，他拍什么咱都忍着屁股疼看呗，不看贾樟柯焉知新中国。但是，一个就够，一个刚刚好，没有地方留给王小帅们了。站齐一排闷且烂，个个叫座儿，那太不把欧洲人当人类了。
这些诚心诚意（心里何尝不嘀咕）的老外观众，就是贾樟柯导演的奶妈们，让他得以一部部往下拍，不明真相的国内媒体，也跟着一部部捧臭脚，以为好歹是老外喜欢了，老外喜欢了，还有错吗？低估了自己的智商和判断力。据说，日、韩导演９０％的人拍商业片，１０％拍艺术片；中国导演正好反过来，９０％的人拍艺术片，１０％拍商业片。老美艺术片导演比较认命，不肯投靠好莱坞当制片人的机械手的，就清苦过活，在艺术院线苦苦扎挣着。那些意欲征服北美观众的华语片，像《卧虎藏龙》和《满城尽带黄金甲》，一开头也是在艺术院线小范围试探下票房状况，前者打了通关后者却败走麦城，国外岂是好混的？
从华语区票房的状况看，每两三年会出来一只小蹄子撩得欢的黑马，06年的宁浩的《疯狂的石头》，08年魏德胜的《海角七号》，后者他还抵押了自己家的房产筹钱，多得了3000万台币的投资，最后以5000万台币，得了全部5.3亿台币的票房。这两人都是有才华而命大的，他们得观众自发拥戴，是应得的。大家没话讲，有争议的大票房，都是一些拿了“上边儿”的文件，得上映档期、行政发行之利好的。这类商业片导演，作为一瓶营销做得不错的酒，酒精含量不纯，起码掺合一半工业酒精，等着吧，历史和人民一定会让他们渐渐淡出的。
有一位网友，写过一篇博客文章，叫做《内地“零票房”四大导演》，说的是贾樟柯、王小帅、王全安、田壮壮这四位，认为他们不断刷新内地电影票房的最低记录，让投资人的钱“打了水漂”。最有代表性的是田壮壮，他的《吴清源》投资4000万，最终收益不超过30万元，而田壮壮始终坚持他拍的是探索电影，是为“下个世纪的观众”拍的，既然如此，请等到下世纪再拿出来放映吧，只是投资方肯定等不及活到那时候。这样的票房记录，对奶妈们要求太高了，奶妈非得有圣母那么绝对不求功利的爱，才可以一次次搬来钞票，往里打水漂。
王小帅的话，确实是说得是很有腔调，要留给文艺创作以无私空间的大方向，很赞，文艺界的同仁和文艺青年们一定是称赏的，但世界的运作却不可以这么行。给艺术家投资的奶妈是义工，不能让奶妈破产，奶妈的奶是调料，稍稍来点儿就行了。经济危机的形势下，全世界的奶妈乳房日渐干瘪，眼下越发少了奶水。
或者，王小帅如果痛定思痛，坚持学习贾樟柯的战略法则，一趟趟欧美大大小小电影节跑着，一个个艺术脸的老外寒暄着，连南美洲哥伦比亚这样国家的发行商都不放过，那么或许将来某日，他可以熬成一个很艺术的有票房，自然也有投资的电影人。拍一部部莫名其妙，操守良好的作品，为中国电影继续做以“墙外香”为主体思想的贡献。
把广大的国内市场，继续留给肤浅的商业片导演们吧，让冯小刚同志继续为广大普通人服务吧，这，都是各人的命。
王小帅的理亏处当然是：他自己还没有拍出来像《罗拉快跑》那么高级又卖座的艺术片，《青红》不红，《左右》尴尬，呛别人底气不足，除了愤怒的点对了，并无其他。后边三个铁定走商业片路线的导演，尤其是宁浩回他嘴，便硬气很多。陆川至今好像没回，大概心多少虚了些，即便《南京南京》是让投资人满意了，观众却没那么好瞒和骗的。
艺术片导演的一般生存规律是什么呢？第一：熬，第二：熬，第三：熬。补充一个可有可无的点，拥有一个演技很有特色、性情非常稳定的演员妻子，或女友，比如贾樟柯与赵涛。王小帅当站在贾樟柯那个队列里头，都属于笃定的艺术片导演，但贾导演比较能混，时下见了记者，都是说自己：投资没问题，票房没问题，钱，不是问题！正如影评人杨劲松所言：贾樟柯是闷声发财真老板。
他的片子走的海外市场，欧洲转一圈，北美转一圈儿，即便《三峡好人》和《二十四城记》这么烂而闷的艺术片，也有老外捧场并激赏。老外是脑壳坏掉，真爱闷和烂吗？您错了，老外希望和喜欢中国出一个艺术片导演代言人，他拍什么咱都忍着屁股疼看呗，不看贾樟柯焉知新中国。但是，一个就够，一个刚刚好，没有地方留给王小帅们了。站齐一排闷且烂，个个叫座儿，那太不把欧洲人当人类了。
这些诚心诚意（心里何尝不嘀咕）的老外观众，就是贾樟柯导演的奶妈们，让他得以一部部往下拍，不明真相的国内媒体，也跟着一部部捧臭脚，以为好歹是老外喜欢了，老外喜欢了，还有错吗？低估了自己的智商和判断力。据说，日、韩导演９０％的人拍商业片，１０％拍艺术片；中国导演正好反过来，９０％的人拍艺术片，１０％拍商业片。老美艺术片导演比较认命，不肯投靠好莱坞当制片人的机械手的，就清苦过活，在艺术院线苦苦扎挣着。那些意欲征服北美观众的华语片，像《卧虎藏龙》和《满城尽带黄金甲》，一开头也是在艺术院线小范围试探下票房状况，前者打了通关后者却败走麦城，国外岂是好混的？
从华语区票房的状况看，每两三年会出来一只小蹄子撩得欢的黑马，06年的宁浩的《疯狂的石头》，08年魏德胜的《海角七号》，后者他还抵押了自己家的房产筹钱，多得了3000万台币的投资，最后以5000万台币，得了全部5.3亿台币的票房。这两人都是有才华而命大的，他们得观众自发拥戴，是应得的。大家没话讲，有争议的大票房，都是一些拿了“上边儿”的文件，得上映档期、行政发行之利好的。这类商业片导演，作为一瓶营销做得不错的酒，酒精含量不纯，起码掺合一半工业酒精，等着吧，历史和人民一定会让他们渐渐淡出的。
有一位网友，写过一篇博客文章，叫做《内地“零票房”四大导演》，说的是贾樟柯、王小帅、王全安、田壮壮这四位，认为他们不断刷新内地电影票房的最低记录，让投资人的钱“打了水漂”。最有代表性的是田壮壮，他的《吴清源》投资4000万，最终收益不超过30万元，而田壮壮始终坚持他拍的是探索电影，是为“下个世纪的观众”拍的，既然如此，请等到下世纪再拿出来放映吧，只是投资方肯定等不及活到那时候。这样的票房记录，对奶妈们要求太高了，奶妈非得有圣母那么绝对不求功利的爱，才可以一次次搬来钞票，往里打水漂。
王小帅的话，确实是说得是很有腔调，要留给文艺创作以无私空间的大方向，很赞，文艺界的同仁和文艺青年们一定是称赏的，但世界的运作却不可以这么行。给艺术家投资的奶妈是义工，不能让奶妈破产，奶妈的奶是调料，稍稍来点儿就行了。经济危机的形势下，全世界的奶妈乳房日渐干瘪，眼下越发少了奶水。
或者，王小帅如果痛定思痛，坚持学习贾樟柯的战略法则，一趟趟欧美大大小小电影节跑着，一个个艺术脸的老外寒暄着，连南美洲哥伦比亚这样国家的发行商都不放过，那么或许将来某日，他可以熬成一个很艺术的有票房，自然也有投资的电影人。拍一部部莫名其妙，操守良好的作品，为中国电影继续做以“墙外香”为主体思想的贡献。
把广大的国内市场，继续留给肤浅的商业片导演们吧，让冯小刚同志继续为广大普通人服务吧，这，都是各人的命。
