更新时间:2016-11-02
夜游 • 脑残粉:印度阿汤哥一人分饰两角演绎星粉互虐
被大家成为“印度阿汤哥”的沙鲁克汗是印度国宝级的演员，三大“汗”（沙鲁克汗、阿米尔汗、萨尔曼汗）的名头响当当叫好又叫座。在《脑残粉》之中，有两位“大汗”加盟，而这两位，都是沙鲁克汗。他不仅一人分饰两角，还要精神分裂与自己演绎相爱相杀，甚至动作上还有无数追逐打斗的戏份。
说道沙鲁克汗出演《脑残粉》这部电影，不得不提他的星路历程。在前不久刚公布的2016年全球十大男星排行榜中，沙鲁克·汗位居第八名。距今为止，他出道已有28年之久，沙鲁克·汗曾出演过家喻户晓的《阿育王》（2001年）、《宝莱坞生死恋》（2002年）、以及曾经在中国上映过的印度版阿甘正传《我的名字叫可汗》（2010年），2013年他主演的舞蹈与偷盗元素相结合的影片《新年行动》在中国上映，广受好评。
电影《脑残粉》是一部以特效与动作包装的有深度的电影，讲述了粉丝与偶像之间惊心动魄的故事。（注意：以下内容包含剧透）一位平凡的网吧小老板高瑞夫，从小就是超级巨星阿利安·坎纳的脑残粉，也因长相酷似后者而被称为“小阿利安”。为了获得偶像的一个拥抱，他效仿当年阿利安坐火车逃票、住小酒店，终于来到孟买，在阿利安门口见到了风光的偶像。这并不能满足他，他开始为了获得阿利安的拥抱而做一些疯狂的举动——高瑞夫把对自己偶像出言不逊的某影星痛打一顿，威逼此影星录下道歉视频，当做送给阿利安的生日礼物。阿利安对此非常生气并报了警，把高瑞夫教训了一顿并希望他改过自新，回到新德里。谁知道谁料此举导致了不可预见的严重后果，高瑞夫粉转黑展开一场疯狂的报复计划。
要说前面还有点“励志”，后面就完全变成“黑色”了。这是让人意想不到的印度电影的处理方式。艾瑞夫踏上寻找偶像的路之前，他只是一个无名小卒，一个少年，有喜欢的姑娘，想要在模仿大赛上展现偶像的雄风成为模仿冠军。这是一个偏向励志、喜剧的故事。通常来讲，在印度电影中，“励志”+“喜剧”的故事应该会有一些无脑的搞笑以及必不可少的舞蹈，但在这部影片中完全没有。观众在内心呼喊妈妈再也不用担心印度电影中动不动就跳舞的尴尬的同时，能够清晰的感受到影片的色调也在冷暖之间切换，在温暖的小镇青年的生活中刻意强调一种追星的痴迷与执拗，这为后面重色彩残酷的故事做了很好的铺垫。
在高瑞夫这个角色黑化之前，影片很好地展现了人物心理变化的过程。自认为是阿利安”小弟“的高瑞夫将偶像的含义错解，因着阿利安的一句”粉丝成就了我“而癫狂。几场重场戏将人物转变凸现出来——阿利安门前的瞻望、威逼其他影星录制道歉视频、警察局阿利安的无情拒绝。这三个步骤让高瑞夫对阿利安的爱彻底变为愤怒、仇恨，报复随之而来。这些丰满的铺垫使得人物180度的大转弯成为可能，且看起来十分可信，观众产生共鸣，明白高瑞夫这个反派，但又不会完全讨厌这个人物。这是编剧和导演的高明之处。
再说最后的较量。二人最终的粉丝与明星之间真假难辨的角逐成为影片的重头戏。对于明星偶像而言，名誉和形象是最重要的，在之前的故事中铺垫了高瑞夫是个很好的模仿者，这就使得“偷盗身份”成为可能。高瑞夫利用自己与阿利安形象相似的优点，在各地闹事，毁坏阿利安的名声。在这部分故事里，观众可以看到伦敦、罗马尼亚等地的异域风景，国际化的场景提升了影片的格调。而高瑞夫与阿利安的较量也成为看点。二人之间的追逐打斗别出心裁，在瓦片房顶的飞檐走壁让人想起中国武侠电影中的轻功、过街跑巷的快速穿越让人想起成龙港式电影的快节奏切换、沙鲁克汗帅酷驾驭摩托车冲过人群这又回归了经典的“宝莱坞-好莱坞”式的动作戏。在脑力与体力的搭配竞赛中，影片让观众体会到一轮又一轮的小高潮。
最后，我们不得不提影片的重磅卖点：特效与化妆。影片的幕后阵容与大名鼎鼎的《本杰明巴顿》电影幕后是同一个团队。瘦骨嶙峋的小高瑞夫与高大壮猛的阿利安都是由沙鲁克汗一人饰演，如何将沙鲁克汗标志性的鹰钩鼻变小的？怎么让人返老还童变成少年？这些即使在映后还是让人忍不住想起，又琢磨又费解。也正是这样，观众观感更沉浸，整个人投入在电影之中，完全没有出戏，心情随着这对粉丝与偶像的相爱相杀而起伏跌宕。
说道沙鲁克汗出演《脑残粉》这部电影，不得不提他的星路历程。在前不久刚公布的2016年全球十大男星排行榜中，沙鲁克·汗位居第八名。距今为止，他出道已有28年之久，沙鲁克·汗曾出演过家喻户晓的《阿育王》（2001年）、《宝莱坞生死恋》（2002年）、以及曾经在中国上映过的印度版阿甘正传《我的名字叫可汗》（2010年），2013年他主演的舞蹈与偷盗元素相结合的影片《新年行动》在中国上映，广受好评。
电影《脑残粉》是一部以特效与动作包装的有深度的电影，讲述了粉丝与偶像之间惊心动魄的故事。（注意：以下内容包含剧透）一位平凡的网吧小老板高瑞夫，从小就是超级巨星阿利安·坎纳的脑残粉，也因长相酷似后者而被称为“小阿利安”。为了获得偶像的一个拥抱，他效仿当年阿利安坐火车逃票、住小酒店，终于来到孟买，在阿利安门口见到了风光的偶像。这并不能满足他，他开始为了获得阿利安的拥抱而做一些疯狂的举动——高瑞夫把对自己偶像出言不逊的某影星痛打一顿，威逼此影星录下道歉视频，当做送给阿利安的生日礼物。阿利安对此非常生气并报了警，把高瑞夫教训了一顿并希望他改过自新，回到新德里。谁知道谁料此举导致了不可预见的严重后果，高瑞夫粉转黑展开一场疯狂的报复计划。
要说前面还有点“励志”，后面就完全变成“黑色”了。这是让人意想不到的印度电影的处理方式。艾瑞夫踏上寻找偶像的路之前，他只是一个无名小卒，一个少年，有喜欢的姑娘，想要在模仿大赛上展现偶像的雄风成为模仿冠军。这是一个偏向励志、喜剧的故事。通常来讲，在印度电影中，“励志”+“喜剧”的故事应该会有一些无脑的搞笑以及必不可少的舞蹈，但在这部影片中完全没有。观众在内心呼喊妈妈再也不用担心印度电影中动不动就跳舞的尴尬的同时，能够清晰的感受到影片的色调也在冷暖之间切换，在温暖的小镇青年的生活中刻意强调一种追星的痴迷与执拗，这为后面重色彩残酷的故事做了很好的铺垫。
在高瑞夫这个角色黑化之前，影片很好地展现了人物心理变化的过程。自认为是阿利安”小弟“的高瑞夫将偶像的含义错解，因着阿利安的一句”粉丝成就了我“而癫狂。几场重场戏将人物转变凸现出来——阿利安门前的瞻望、威逼其他影星录制道歉视频、警察局阿利安的无情拒绝。这三个步骤让高瑞夫对阿利安的爱彻底变为愤怒、仇恨，报复随之而来。这些丰满的铺垫使得人物180度的大转弯成为可能，且看起来十分可信，观众产生共鸣，明白高瑞夫这个反派，但又不会完全讨厌这个人物。这是编剧和导演的高明之处。
再说最后的较量。二人最终的粉丝与明星之间真假难辨的角逐成为影片的重头戏。对于明星偶像而言，名誉和形象是最重要的，在之前的故事中铺垫了高瑞夫是个很好的模仿者，这就使得“偷盗身份”成为可能。高瑞夫利用自己与阿利安形象相似的优点，在各地闹事，毁坏阿利安的名声。在这部分故事里，观众可以看到伦敦、罗马尼亚等地的异域风景，国际化的场景提升了影片的格调。而高瑞夫与阿利安的较量也成为看点。二人之间的追逐打斗别出心裁，在瓦片房顶的飞檐走壁让人想起中国武侠电影中的轻功、过街跑巷的快速穿越让人想起成龙港式电影的快节奏切换、沙鲁克汗帅酷驾驭摩托车冲过人群这又回归了经典的“宝莱坞-好莱坞”式的动作戏。在脑力与体力的搭配竞赛中，影片让观众体会到一轮又一轮的小高潮。
最后，我们不得不提影片的重磅卖点：特效与化妆。影片的幕后阵容与大名鼎鼎的《本杰明巴顿》电影幕后是同一个团队。瘦骨嶙峋的小高瑞夫与高大壮猛的阿利安都是由沙鲁克汗一人饰演，如何将沙鲁克汗标志性的鹰钩鼻变小的？怎么让人返老还童变成少年？这些即使在映后还是让人忍不住想起，又琢磨又费解。也正是这样，观众观感更沉浸，整个人投入在电影之中，完全没有出戏，心情随着这对粉丝与偶像的相爱相杀而起伏跌宕。
