更新时间:2009-06-23
仁直 • 死亡之雪:混搭“尸、死、屎、嗜”
二战、纳粹、僵尸、性爱、杀戮、血浆，面对这些名词的视觉入侵，恐怕任何一个视“恶趣”电影为茶饭的朋友，都难以免疫。但是，事与愿违，这样的组合，少之又少。试看：1981年，法国人拍了村民大战纳粹僵尸的《魔鬼湖》The Lake of the Living Dead，结果无非只是在银幕上多添加了几声，惊声尖叫；2006年，美国人又以录像带的形式发行了《战争的恐怖》Horrors of War，形式大于内容的剧情，看得人哈欠连连；2007年，英国人又以雇佣兵大战纳粹僵尸的噱头拍摄了《前哨》Outpost，依然走不出“肌肉+机枪”的樊笼。从这个意义上讲，《红色的雪》不仅将这些前作进行了颠覆，更是玩味出了《鬼玩人》The Evil Dead叠印“活死人”系列的混合理论。
挪威，这个山脉纵贯全境，高原、山地、冰川约占全境2/3国土的国家，土生土长的托米·维尔科拉以本国特有的皑皑白雪，向世界影坛奉献了一道“活色生香”的《红色的雪》。一白、一红，鲜明地挑衅了其他僵尸电影所没有的视觉张力。简单地说，《红色的雪》讲述了几个年轻人野外度假，邂逅纳粹僵尸的惊险历程。若套用唐诗，或许我们可以将该片的剧情做出一首打油诗：“北国风光，千里冰封，僵尸复活，活人踪灭”。说得浅白一点，面对“尸、死、屎、嗜”的入侵，任何剧情都只能沦为荷尔蒙极度分泌之后的鸡肋。关键，看你有没有玩出新花样。让我们先从叙事结构上，对这部《红色的雪》进行“开刀”。该片的前半段，完全可以被看成《鬼玩人》的致敬片。小屋、郊游、逐一失踪、僵尸破屋，众多情节的先后串联，不禁叫人联想起一个名叫“Copy不走样”的游戏。不同的是，《红色的雪》少了《鬼玩人》的环形镜头，多了“屎尿屁”电影特有的戏谑与嘲讽。用他们的话讲，“世上，没有不包含奶奶，尿液和精液的好笑话。”当然，《红色的雪》与《鬼玩人》一样，夜景戏，运用了大量的蓝色。
然而，随着僵尸的张牙舞爪，影片的下半段则出现了《群尸玩过界》Braindead和“活死人”系列的肆意杀戮与永恒的“啃咬定律”。电锯、镰刀、斧子、机枪，所有可以拿来弄死僵尸的工具，悉数上阵。更好玩的是，罗伊居然拿僵尸的头颅当球踢，凌空抽射。更甚的是，被僵尸咬了手臂的马丁，因为害怕僵尸电影必有的“啃咬定律”，用电锯对自己的手臂进行截肢。谁想，那个“小手术”刚做完，他的“老二”又被僵尸狠狠地咬上了一口。…。这般看来，《红色的雪》的混合理论，一览无遗。除此之外，厕所做爱、爆头、五马分尸、剖肠、等，“很黄很暴力”的东东，琳琅满目。
说了这么多形式与风格，我们再来说说这部电影的影像题旨：贪婪。巧了，1981年法国人拍的《活死人绿洲》Bloodsucking Nazi Zombies也同样讲述了，纳粹僵尸为了保护财产与人械斗的故事。“人为财死”的隐形主题，潜藏在了“尸、死、屎、嗜”的表象之下。当然亦早有人将这部电影调侃成“一盒财宝，引发的血案”。不假。但是，我们更应该看到人类在极端惊恐状态下的内心失衡。仿佛一片片的雪花，飘散的是“尸、死、屎、嗜”；落地的是“贪婪”；深埋在地下的是“极端情绪”。从这个意义上讲，影片提供了四个有趣的例子作为我们分析的素材。第一，被雪球“包裹”住的女子，运用“万有引力”的定律，逃脱险境(运动环形镜头)；第二，被僵尸一口口吞噬中的Liv，用仅存的意识，引爆手榴弹，同归于尽(人物的主视点镜头)；第三，杀红眼的马丁，错手，杀死了自己的伙伴(现场声与音效的错落穿插)；第四，眼看即将逃离雪山的马丁，发现自己的兜中还存留一枚同伴偷偷藏在他口袋中的硬币(静音)。
清晰可见，《红色的雪》淋漓尽致地通过电影特有的视听语言，来烘托场面的气氛和人物的内心银幕。此，不是一句“一盒财宝，引发的血案”可以涵盖。最后，我们再来说说这部电影的电影原声。开场时，萨拉死亡的交响乐；中场时，死亡金属(有源音效)与朋克(无源音效)的交相呼应，都在很大程度上调动了观众观看影片的自我创作意识。尤其是弦乐与自然声的交替运用，极大地保留了僵尸电影特有的“山雨欲来风满楼”的气氛张力。无论如何，这部发轫于圣丹斯电影节午夜场的挪威电影，绝对适合午夜时观看。因为，银幕上的血浆和尖叫，向来都是“精神马杀鸡”，不二的选择。
挪威，这个山脉纵贯全境，高原、山地、冰川约占全境2/3国土的国家，土生土长的托米·维尔科拉以本国特有的皑皑白雪，向世界影坛奉献了一道“活色生香”的《红色的雪》。一白、一红，鲜明地挑衅了其他僵尸电影所没有的视觉张力。简单地说，《红色的雪》讲述了几个年轻人野外度假，邂逅纳粹僵尸的惊险历程。若套用唐诗，或许我们可以将该片的剧情做出一首打油诗：“北国风光，千里冰封，僵尸复活，活人踪灭”。说得浅白一点，面对“尸、死、屎、嗜”的入侵，任何剧情都只能沦为荷尔蒙极度分泌之后的鸡肋。关键，看你有没有玩出新花样。让我们先从叙事结构上，对这部《红色的雪》进行“开刀”。该片的前半段，完全可以被看成《鬼玩人》的致敬片。小屋、郊游、逐一失踪、僵尸破屋，众多情节的先后串联，不禁叫人联想起一个名叫“Copy不走样”的游戏。不同的是，《红色的雪》少了《鬼玩人》的环形镜头，多了“屎尿屁”电影特有的戏谑与嘲讽。用他们的话讲，“世上，没有不包含奶奶，尿液和精液的好笑话。”当然，《红色的雪》与《鬼玩人》一样，夜景戏，运用了大量的蓝色。
然而，随着僵尸的张牙舞爪，影片的下半段则出现了《群尸玩过界》Braindead和“活死人”系列的肆意杀戮与永恒的“啃咬定律”。电锯、镰刀、斧子、机枪，所有可以拿来弄死僵尸的工具，悉数上阵。更好玩的是，罗伊居然拿僵尸的头颅当球踢，凌空抽射。更甚的是，被僵尸咬了手臂的马丁，因为害怕僵尸电影必有的“啃咬定律”，用电锯对自己的手臂进行截肢。谁想，那个“小手术”刚做完，他的“老二”又被僵尸狠狠地咬上了一口。…。这般看来，《红色的雪》的混合理论，一览无遗。除此之外，厕所做爱、爆头、五马分尸、剖肠、等，“很黄很暴力”的东东，琳琅满目。
说了这么多形式与风格，我们再来说说这部电影的影像题旨：贪婪。巧了，1981年法国人拍的《活死人绿洲》Bloodsucking Nazi Zombies也同样讲述了，纳粹僵尸为了保护财产与人械斗的故事。“人为财死”的隐形主题，潜藏在了“尸、死、屎、嗜”的表象之下。当然亦早有人将这部电影调侃成“一盒财宝，引发的血案”。不假。但是，我们更应该看到人类在极端惊恐状态下的内心失衡。仿佛一片片的雪花，飘散的是“尸、死、屎、嗜”；落地的是“贪婪”；深埋在地下的是“极端情绪”。从这个意义上讲，影片提供了四个有趣的例子作为我们分析的素材。第一，被雪球“包裹”住的女子，运用“万有引力”的定律，逃脱险境(运动环形镜头)；第二，被僵尸一口口吞噬中的Liv，用仅存的意识，引爆手榴弹，同归于尽(人物的主视点镜头)；第三，杀红眼的马丁，错手，杀死了自己的伙伴(现场声与音效的错落穿插)；第四，眼看即将逃离雪山的马丁，发现自己的兜中还存留一枚同伴偷偷藏在他口袋中的硬币(静音)。
清晰可见，《红色的雪》淋漓尽致地通过电影特有的视听语言，来烘托场面的气氛和人物的内心银幕。此，不是一句“一盒财宝，引发的血案”可以涵盖。最后，我们再来说说这部电影的电影原声。开场时，萨拉死亡的交响乐；中场时，死亡金属(有源音效)与朋克(无源音效)的交相呼应，都在很大程度上调动了观众观看影片的自我创作意识。尤其是弦乐与自然声的交替运用，极大地保留了僵尸电影特有的“山雨欲来风满楼”的气氛张力。无论如何，这部发轫于圣丹斯电影节午夜场的挪威电影，绝对适合午夜时观看。因为，银幕上的血浆和尖叫，向来都是“精神马杀鸡”，不二的选择。
死亡之雪Død snø(2009)
又名：Dead snow / 红色的雪 / 死雪
上映日期：2009-01-09片长：91分钟
主演：维加·霍尔 Vegar Hoel/斯蒂格·弗洛德·亨里克森 Stig Frode Henriksen/Charlotte Frogner/Lasse Valdal/伊芙·卡塞思·罗斯腾 Evy Kasseth Røsten/Jeppe Beck Laursen/Jenny Skavlan/安妮·达尔·托普 Ane Dahl Torp/比约恩·桑德奎斯特 Bjørn Sundquist/Ørjan Gamst
导演：Tommy Wirkola编剧：Stig Frode Henriksen/Tommy Wirkola
