说起日本,只要是在文化上,我朝总是天然的高人一等。文字诗歌服装建筑,哪一样不是从我朝传来的。源氏物语比不过红楼梦,战国比起三国来说,也不是一个量级上的。男人们之间的故事尚且如此,女人们的故事就更是不值一提吧。带着这样的心情去看大奥,也不由得产生出,宫斗就这点手段,要是放在甄嬛传,左右是活不过三集。

从眼球经济的角度,当然是戏剧冲突最吸引人。能斗出风格,斗出新意,才能抓住观众的眼球。这一季的大奥sp,哪一部都觉得差强人意。最凶之女里祭出百合恋这样的桥段,除了[猎奇]以外,真的想不到什么好词来形容了。冲突点贫弱,感觉是导演为了在90分钟内,顺利地讲述完美代的上位史,一直在给主角的人生按快进键。第二部悲情的姐妹,虽然冲突点明显,但是总有种落于俗套之遗憾。妹妹是个中二癌,手法也很弱鸡:自以为不留痕迹其实是明目张胆的投毒。想起甄嬛传里,皇后为了不让祺贵人产子,送了她一条具有避孕流产功效的项链!那才是高招!此处应有掌声。

我认为,大奥好看的地方在于[物哀],而并非[宫斗]。

本居宣长将触景生情的感动称作[物哀]。对日本文艺中[物哀],不能简单地理解为[悲哀]。悲哀只是[物哀]中的一种情绪,而这种情绪所包含的同情,意味着对他人的共鸣,乃至对世相的共鸣。而物哀也是一种生死观。其主体追求“瞬间美”,不惜在美的瞬间“求得永恒的静寂”。川端康成既认为“物哀成为日本美的源流”,也“认为死是最高的艺术,是美的一种表现。认为“艺术的极致就是死灭”。叶渭渠指出:“日本人的美意识中存在着一种‘瞬间美’的理念,即赞美在于”短暂”。古代日本人“更以樱花自比,将那“瞬间美”的观念转变为视自杀为人生之极点的行为。他们殉死,其意义也在于追求瞬间的生命的闪光,企图在死灭中求得永恒的静寂。因此,追求生命的一瞬闪光,是物哀的重要特质。

大奥里的物哀,有两处我最喜欢。

一处是最凶之女中,美代和志摩初次相见,志摩一脸生无可恋地看青蛙交配,说看动物交配真是又可怜又可笑,正是以为人看不到自己的样子,才可以如痴如醉的享受交配吧。从结局来看,志摩此处可能是在讽刺来寺院找小和尚寻欢的各位夫人们,自以为山高皇帝远神不知鬼不觉,便放心大胆地与小和尚们交欢纵欲,实在是可怜又可笑。

另一处是悲情的姐妹中,阿梅来探望身处“冷宫”等待死刑的阿歌,阿歌说死前还能看一眼深秋的红叶,也算是死而无憾了吧。窗外红叶应景地飘落,似乎也是在暗示世事无常,阿歌命不久矣。

可能是这早已定好的结局,整部sp都弥漫着一股淡淡甚至是有些匆忙的哀伤。美代打开扇子独自落泪也好,泰迪将军抱着阿梅的尸体哭泣也好,像所有物语一样,结局总是匆忙得一笔带过 ,就立马迎来了那句熟悉的“将军大人驾到”。整个大奥的故事,也并不如我们期待的宫斗剧那样,争个你死我活成王败寇,江户城深处,大奥里的女人们,将自身的野望与无奈寄情于深秋的红叶,鱼缸里的金鱼,庭院里的枯山水,池边的青蛙;同样,美景也衬着美人,一遍又一遍,不厌其烦地讲述着,[世事无常,盛极而衰循环往复]这个老套却又感人的故事。


最后表白莲佛妹子,在屁股女王的无可争议的美貌下,也是美得惊心动魄。特别是刚出场和第一次见将军那两套吴服,美美美,帅帅帅!中间那套白袍子也猴猴看,画着龙呢,真是把野心都穿在了身上啊。

大奥2016特别篇(2016)

又名:大奥 恶女

主演:泽尻英龙华 / 莲佛美沙子 / 板尾创路 / 温水洋一 / 光浦靖子 / 鹫尾真知子 / 山口香緖里 / 久保田磨希 / 渡边麻友 / 浅野优子 / 成宫宽贵 / 

导演:林彻 / 编剧:浅野妙子 Taeko Asano