仍然是个人特色极度突出的电影， 标签式的电影，创造个人特色的同时颠覆了传统电影语言。

极具想象力的故事线，色彩饱和的画面，和色彩一样饱和的还有几乎随时都存在的BGM， 比一般电影更加注重声音音乐的运用，渲染情绪， 把观众时刻带入那个充满奇幻想象力的世界。 《月升王国》以布里顿的交响乐开始，以布里顿的交响乐结束，中间几次唱起布里顿的《诺亚洪水》歌剧。

作者：艾小柯（来自豆瓣）在这个充满意外的电影故事中配乐十分重要，因为韦斯•安德森从不让人物直接抒情或间接总结什么人生指南。影片的情绪主要通过配乐和场景设计来实现。《月升王国》第一幕中的《青少年管弦乐队指南》是对电影主题的第一次重要提示。作曲家本杰明•布里顿创作这部作品是作为青少年的音乐教育之用，它将一个管弦乐队的各个乐器单元拆解，分析、重组，向年轻人介绍一个严谨有序的音乐世界。《青少年管弦乐队指南》作为电影的第一支配乐，提示了两位小主人公所面临的如何认识成人世界的难题。它与之后乡村乐手汉克•威廉姆斯的蓝调插曲形成了一种平行对立的格局（汉克•威廉姆斯的插曲总是出现在描绘混乱成人世界的情境中）：少年窥探成人世界表面的严整有序对比成人世界内部的荒谬尴尬。

这此出逃风波在一场突如其来的暴风雨中逐渐步入高潮。整个小镇的人聚集在教堂避雨，而这个教堂本来要上演的正是挪亚方舟的舞台剧。《圣经 创世纪》中记载耶和华见到世界在败坏，人的罪恶极大，决定用洪水毁灭一切，同时拣选挪亚制造方舟，保留生命的希望。暴风雨中的小小教堂，充满了方舟的意味，而借这方舟躲避灾难的众生，也如愿的在风停雨歇后获得了某种意义上的重生。 孩子们的成长路途宛若学习交响乐，正如电影开始讲述的那样，只需将每种乐器的旋律有条不紊的合并起来，而现实的成人世界里却往往是那样的凌乱不堪。

个人认为在故事叙述上，这是Wes Anderson阅读门槛相对较低的电影。连叙事线都跳跃可爱，显得预告片的片段缺失了这种俏皮可爱，把故事按时间顺序铺陈地太普通。绿帽红衣大爷像是话剧中的第四人，介绍着这个神奇小岛的过去与未来。前后呼应的内容和剪辑方式有种妙趣，结尾再一次配合《青少年管弦乐队指南》的结合俏皮地结束全片。

大量的横移式展示方式， 定格加突进和外拉的镜头，有种诙谐的幽默感 ，让故事总是有种出乎意料的展开，不按常理出牌的运镜方式，望远镜作为女主苏西的力量来源（by男主山姆），所呈现的主观视角让画面充满了变化和窥探主角内心的沉浸感。

冷幽默与复古时尚，群星云集的大牌配角。用心的布景和美术，精致的服装与道具，透着天真与孩子气。黑胶唱片，亲笔信，水粉画以及黏土动画带有童真的趣味，就像是两人出逃会带着牙刷和帐篷，但是也会带着沉重的书本和只吃猫粮的猫咪。孩童的看似荒谬，其实来源于他们另一种价值体系的表达，而成人的世界看似正常，去而充满的无力、挫败与孤独。孩童和成人的世界，荒谬与合理交织。