更新时间:2009-02-20
怀恋众黄昏 • 七武士:一堂生动的艺术课
最近突然对电影艺术产生了浓厚的兴趣，于是用驴子拖下来了好大一堆电影专业书籍，准备抽空好好研究一下。并且尝试着从艺术角度来欣赏电影，当然免不了要下一些经典老片赏析一番，首当其冲的，我决定从电影艺术大师日本的黑泽明和苏联的塔尔科夫斯基入手，而第一个选择的就是黑泽明的代表作《七武士》。
全片长达三个多小时，但如果非要用个词来概括整部的影片的话，我想应该是“完美”二字了。我之前从没用过这二字评价过任何一部电影，然而《七武士》却让我有了如此的赞叹。“无懈可击的结构，磅礴宏大的气势，令人叹为观止的战斗场面和洋溢全片的阳光之气”，黑泽明用自己娴熟的手法，将他代表式的精神哲学融入在了这七个武士之中，向观众淋漓尽致地展示了什么才是真正的“武士道”、“武士精神”！其实在我上初中的时候，就看过一小段这部电影片头，当时并没有什么深刻的感受，而如今的自己对于日本战国那段历史已经烂熟于胸了，而且也小小地研究过日本的文化，所以再看这部经典名作，自然有不一样的感觉了。这部五十多年前的电影，已经被后世奉为神作，各种优秀的影评、研究不甚枚举，要想写出新意来已经很难了。当然我这个外行也不班门弄斧了，只谈自己印象最深的几点，或者说从这部电影中我学到了什么。
一.清晰的段落结构
要说，电影的情节其实非常简单，讲述了在日本战国年间，一个无力自保的村庄为了对付马贼的袭击，请来了七名浪人武士，最终大家团结一致战胜了马贼的故事。整部影片分为“寻找武士”、“训练备战”和“最终决战”三个段落，每个段落都叙述得很详尽，把事情的过程交代得一清二楚，而且过渡非常自然，一气呵成，节奏感非常强。其中我认为最精彩的部分莫过于“寻找武士”。七名武士性格各异，身世不同，参加这次斗争的目的也不相同，影片都作了非常清晰的交代，而且主次分明，人物虽多，但一点都不显得杂乱。在我观看的时候，印象非常深的一个细节是，在影片的上下部连接的中间，电影打出了“休憩”的字样，也就是说屏幕上只有“休憩”二字，而且长达5分钟！这是我从来在任何一部影片中都不曾看到过的。影片长达200分钟固然是一个原因，中间需要观众稍微休息一下，但我认为这是黑泽明故意安排的，因为前半部的的铺垫和展开实在做得太过淋漓尽致了，简直完美无缺，他需要观众在这休憩的5分钟里细细回味一下之前的剧情，稍微把条理整顺，为观看后面刺激精彩的大决战做好准备，好的影片不仅需要看，更需要品。而我在这5分钟里细细回味了它令人激动的表现艺术，更期待后面的大决战，电影再度开始之时，也是我在此被吸引之时。或许只有黑泽明这样的大师级人物才有如此的魄力！
二.鲜明的人物性格
影片的刻画了七个性格鲜明的武士形象，虽然他们身上的作墨各有侧重，但几乎每人给我留下了深刻的印象，每个武士的特性表露无疑。具体分析我前面推荐的两篇评论已经分析得很详细了，七个武士形象分别代表了武士精神的七个方面，他们的总和就是武士道！我只谈谈自己的感受。
勘兵卫无疑是七武士之首，武艺高强，足智多谋，行事颇有大将风范，他是黑泽明理想中的武士形象，而通过他的口，黑泽明也吐露出了自己思想中的武士精神（后面会具体谈到）。
久藏是七武士里武艺最高强的，能够一击毙命挑战武士，对战时单刀赴会杀人夺枪，最重要的是，他从来不居功自傲，无论何时都保持着一颗平常心，这一点难能可贵，他代表了武功的最高境界！看到他我就情不自禁地联想起“剑圣”宫本武藏的形象来。然而结局的最后，黑泽明残忍地打破了这美好的一切，久藏被暗枪射中了要害，他转身向马贼藏身处寻找，无奈最终不支，掷出去的刀掉到了地上，人俯身倒在了烂泥里，就这么死去了……这着实让我震惊了一把，因为我从来不曾看到过有英雄会有这样的死法！无论是在中国的抗战电影里，还是好莱坞的英雄大片里，即使所谓的英雄死去，导演都会给一个高大壮烈的死法，老电影如舍身炸碉堡的董存瑞，临时之时要顶天立地，大喊：“为了新中国的解放，冲啊！”新片如才看不久的《300》，斯巴达王的死法是如此的壮烈，如此的震撼人心！然而在《七武士》里却不，黑泽明又这样一种残酷的手法来演绎这个悲剧，平静真实，却蕴含了一股强大的力量。这样的死法，中国人编不出，好莱坞也想不到！
平八可能要算是七武士里着墨最少的人物了，也是第一个牺牲的武士，然而在他不多的刻画上，我们却能得到一个很清晰的武士形象：乐观。失意后的平八能够心甘情愿和普通百姓一样，砍柴为生，不怨天尤人，过着自己心中的幸福生活，这境界是非常高的，用一句中国的古话来说，就是：“不以物喜，不以己悲”。在偷袭马贼老窝时，能够为了救一农民而献出自己的生命。这样的结局给了乐观的平八，让我感到信服。
七武士里最为年轻的一个－－胜四郎，尽管严格的说他只算得上半个武士，但他却是武士们的未来和希望。他充满活力，逐渐在战斗中理解武士道精神，不断学习，日后必将成为一个出色的武士！而胜四郎和村女志乃短暂无奈的爱情更让人唏嘘不已，一个是年轻的武士，一个是贫寒美丽的村女，本就真心相爱，然而最终却因为悬殊的身份地位，不得不分道扬镳。影片的最后，胜四郎与志乃隔河相望，黑泽明用这样的结局来告诉我们：在那个阶级观念统治人心的时代，爱情并不能战胜一切，武士与农民仍不能在一起，仍然是两个阶级，这次短暂的爱情所带给胜四郎的意义，无非是一种成长的经历，让他真正变得成熟起来。
七武士里最特别，给人印象最深刻的人物莫过于菊千代了，这个如同古龙武侠小说中的人物。他出身农民家庭，最渴望成为一名武士，他曾试图以自己的蛮强获得武士的名号，强迫勘兵卫以武士的身份接纳自己，醉酒后拿出别人武士家家谱自吹自擂，贪功恋战贸然出击差点导致阵地失守……然而他身上最有着武士般高尚的品质：明白农民的疾苦，以自己独有的幽默方式与农民阶级打成一片，不顾一切救助村民，舍身忘死奋勇杀敌，他像一名真正的武士那样的出色！最后中了暗枪，仍迎着死亡前进，奋勇杀死最后一名马贼才怒目金刚般的倒下，他的身上充满了悲壮的情怀。出身农民阶级的他最终仍得到了武士般的待遇，坟头插上了象征着武士的武士刀。英雄莫问出身，只有掌握了武士道精神的人才是真正的武士，真正的英雄！就像前辈的评论里所引用的古龙的名句一样：什么是侠？是心，而不是剑！
除了七武士的刻画，几位重要的村民形象也刻画得非常生动，特别是他们在寻找武士的时候，渴望有武士保护自己，却又害怕武士来的那种矛盾的心情，刻画得淋漓尽致。村民利吉是寻找武士的核心人物，他的身上这种情感体现得尤为明显，而一直避讳别人谈到自己老婆的他，在偷袭马贼大本营的时候，却发现了自己被抢走的老婆竟做了马贼们的“慰安妇”，苦痛冲动之余导致了优秀武士平八的身亡。而志乃的老爹也是寻找武士的主要人物，但在武士真正来到村子之前，他却害怕自己的女儿跟武士好上，绝然地剪断了女儿的长发，最终仍未能阻止女儿与胜四郎的相爱。
回想起来，这些人物形象是那么的鲜活，就像真人般有活力，感觉他们就生活在我们身边，而不是用电影这种艺术塑造出来的，这足显黑泽明的大师功底。
三.黑泽明式的镜头
黑泽明的运镜能力确实非凡，整部影片给我留下了许多印象深刻的镜头。
明媚的天空,代表真诚爱情的菊花的海洋,风中摇摆的庄稼,大雨决战中的惊心动魄,代表着代价的水车……完全展现出了战国时代两个完全不同的阶级的全景式画图，这些景物出现在恰当的位置，深化了他所要表现出的主题。
印象最为深刻的画面来自于影片结尾。最后生存下来三个武士站在田坎上，抬头即可看到黑黑的四个坟头，每个坟头斜斜地插上了代表着武士的长刀，这些坟头足占据了影片5分之4的画面空间，给人一种莫名的哀痛。而镜头的另一边，却是在欢快插秧的村民们，二者形成了鲜明的对比。所以此刻勘兵卫才会说出这么一段意义深长的话来：“我们又失败了，那些农民才是胜利者。武士就像风，从大地上漫卷而过，那些农民始终和大地在一起，永远地活下去。”农民才是大地的主人。武士们应该为真正的主人服务。当武士没有认清这个道理时，他们的作为也就失去了意义。这样的结局是具有深刻含义的，七武士以命相搏，最终却连他们安身的信条都颠覆了，这就是武士精神的矛盾性。这样鲜明的对比镜头则更多的给了观众思索的空间。
除此之外，电影中运用了许多蒙太奇的手法。比如勘兵卫的出场，影片并没有直接刻画他怎样与屋里的强盗交锋的，借以表现在外焦急等待的农民的情形，来间接地说明了他武艺的高强和高超的智慧。还有菊千代试骑志乃老爹瘦马的情景，也让人感到非常有趣，在幽默之中丰富了菊千代的人物形象。
在具体战争的拍摄手法上，黑泽明也展现出了一个大师的风范，不仅场面宏大，战术多样，而且节奏感把握得非常好，特别最终大雨中的决战，激情夹杂着悲情，将整部剧推向了高潮。
四.思想高于一切
为什么这部五十多年前的电影到现在还被这么多人推崇倍致？为什么它能够成为电影史上经典作品之一？毫无疑问，人们记住它，不仅仅因为它是一部出色的动作片，而在于它那深刻的思想。换个例子来说，老谋子的《英雄》或徐克的《七剑》为什么拥有比《七武士》出色的画面，却始终成不了经典作品呢？原因正是如此，因为它们除去华丽的外表，就只剩下空洞乏味的剧情了，如同白开水一般淡而无味，自己很难在人们心中留下印象，就更别说什么经典了。我觉得这才《七剑》身上的表现尤为明显，同样一部七个侠士保卫村民的故事，但与《七武士》相比却显得分外滑稽，影片的最后七剑毫发未伤，而村民几乎全被屠杀，只剩下几个孤儿；七武士拼尽全力，仍不免四名出色的武士血溅沙场，然而村民们最终却过上了平静幸福的生活。差不多的故事情节，为什么拍出来的效果差距就这么大呢？我只能说，《七剑》是神话，是传奇，而《七武士》才是真正的现实，这二者完全不能拿到一个层面上讲，内涵的差距恐怕要以光年来计算了。
纵观《七武士》整部片子，黑泽明无非给我们讲述了他心中的武士道精神，尽管用了十分残酷的方法，但也因此给人留下了深刻的印象，以及广阔的想像空间。能够让人思考的片子才是优秀的片子，当然这也是黑泽明电影的传统。其关于“思辨”的这个内容，我推荐的那篇《菊与刀的精神－<七武士>》影评中有非常深刻的评论，我也就不赘述了。
以前我尊敬的外公教导我写文章的时候，一定要讲究“文以载道”，即使文笔差点都可以，最重要的是要将你的想法、你的思考展现给读者，这样的文才是有价值的，没有思想的文章即使文笔再华丽再花哨，也终就是一篇“漂亮的文字”罢了，而不是一篇“优秀的文章”。而这次看《七武士》也给了我同样的感受，不止是文章，包括电影、绘画、音乐，甚至是大众眼里不入流的游戏、动漫等艺术形式，也讲究一个“载道”的问题，思想高于一切。如何“载道”，怎样的手法才能到达最完美的效果，这也是追求艺术的人们要去用心领悟的。这也是《七武士》带给我的关于艺术的思考，我感谢黑泽明，感谢《七武士》，你们给我上了非常生动的一课。
最后，我虔诚地向黑泽明这位电影艺术大师表示自己由衷的敬重……
BLOG原文链接
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4afc527c010008kq.html
全片长达三个多小时，但如果非要用个词来概括整部的影片的话，我想应该是“完美”二字了。我之前从没用过这二字评价过任何一部电影，然而《七武士》却让我有了如此的赞叹。“无懈可击的结构，磅礴宏大的气势，令人叹为观止的战斗场面和洋溢全片的阳光之气”，黑泽明用自己娴熟的手法，将他代表式的精神哲学融入在了这七个武士之中，向观众淋漓尽致地展示了什么才是真正的“武士道”、“武士精神”！其实在我上初中的时候，就看过一小段这部电影片头，当时并没有什么深刻的感受，而如今的自己对于日本战国那段历史已经烂熟于胸了，而且也小小地研究过日本的文化，所以再看这部经典名作，自然有不一样的感觉了。这部五十多年前的电影，已经被后世奉为神作，各种优秀的影评、研究不甚枚举，要想写出新意来已经很难了。当然我这个外行也不班门弄斧了，只谈自己印象最深的几点，或者说从这部电影中我学到了什么。
一.清晰的段落结构
要说，电影的情节其实非常简单，讲述了在日本战国年间，一个无力自保的村庄为了对付马贼的袭击，请来了七名浪人武士，最终大家团结一致战胜了马贼的故事。整部影片分为“寻找武士”、“训练备战”和“最终决战”三个段落，每个段落都叙述得很详尽，把事情的过程交代得一清二楚，而且过渡非常自然，一气呵成，节奏感非常强。其中我认为最精彩的部分莫过于“寻找武士”。七名武士性格各异，身世不同，参加这次斗争的目的也不相同，影片都作了非常清晰的交代，而且主次分明，人物虽多，但一点都不显得杂乱。在我观看的时候，印象非常深的一个细节是，在影片的上下部连接的中间，电影打出了“休憩”的字样，也就是说屏幕上只有“休憩”二字，而且长达5分钟！这是我从来在任何一部影片中都不曾看到过的。影片长达200分钟固然是一个原因，中间需要观众稍微休息一下，但我认为这是黑泽明故意安排的，因为前半部的的铺垫和展开实在做得太过淋漓尽致了，简直完美无缺，他需要观众在这休憩的5分钟里细细回味一下之前的剧情，稍微把条理整顺，为观看后面刺激精彩的大决战做好准备，好的影片不仅需要看，更需要品。而我在这5分钟里细细回味了它令人激动的表现艺术，更期待后面的大决战，电影再度开始之时，也是我在此被吸引之时。或许只有黑泽明这样的大师级人物才有如此的魄力！
二.鲜明的人物性格
影片的刻画了七个性格鲜明的武士形象，虽然他们身上的作墨各有侧重，但几乎每人给我留下了深刻的印象，每个武士的特性表露无疑。具体分析我前面推荐的两篇评论已经分析得很详细了，七个武士形象分别代表了武士精神的七个方面，他们的总和就是武士道！我只谈谈自己的感受。
勘兵卫无疑是七武士之首，武艺高强，足智多谋，行事颇有大将风范，他是黑泽明理想中的武士形象，而通过他的口，黑泽明也吐露出了自己思想中的武士精神（后面会具体谈到）。
久藏是七武士里武艺最高强的，能够一击毙命挑战武士，对战时单刀赴会杀人夺枪，最重要的是，他从来不居功自傲，无论何时都保持着一颗平常心，这一点难能可贵，他代表了武功的最高境界！看到他我就情不自禁地联想起“剑圣”宫本武藏的形象来。然而结局的最后，黑泽明残忍地打破了这美好的一切，久藏被暗枪射中了要害，他转身向马贼藏身处寻找，无奈最终不支，掷出去的刀掉到了地上，人俯身倒在了烂泥里，就这么死去了……这着实让我震惊了一把，因为我从来不曾看到过有英雄会有这样的死法！无论是在中国的抗战电影里，还是好莱坞的英雄大片里，即使所谓的英雄死去，导演都会给一个高大壮烈的死法，老电影如舍身炸碉堡的董存瑞，临时之时要顶天立地，大喊：“为了新中国的解放，冲啊！”新片如才看不久的《300》，斯巴达王的死法是如此的壮烈，如此的震撼人心！然而在《七武士》里却不，黑泽明又这样一种残酷的手法来演绎这个悲剧，平静真实，却蕴含了一股强大的力量。这样的死法，中国人编不出，好莱坞也想不到！
平八可能要算是七武士里着墨最少的人物了，也是第一个牺牲的武士，然而在他不多的刻画上，我们却能得到一个很清晰的武士形象：乐观。失意后的平八能够心甘情愿和普通百姓一样，砍柴为生，不怨天尤人，过着自己心中的幸福生活，这境界是非常高的，用一句中国的古话来说，就是：“不以物喜，不以己悲”。在偷袭马贼老窝时，能够为了救一农民而献出自己的生命。这样的结局给了乐观的平八，让我感到信服。
七武士里最为年轻的一个－－胜四郎，尽管严格的说他只算得上半个武士，但他却是武士们的未来和希望。他充满活力，逐渐在战斗中理解武士道精神，不断学习，日后必将成为一个出色的武士！而胜四郎和村女志乃短暂无奈的爱情更让人唏嘘不已，一个是年轻的武士，一个是贫寒美丽的村女，本就真心相爱，然而最终却因为悬殊的身份地位，不得不分道扬镳。影片的最后，胜四郎与志乃隔河相望，黑泽明用这样的结局来告诉我们：在那个阶级观念统治人心的时代，爱情并不能战胜一切，武士与农民仍不能在一起，仍然是两个阶级，这次短暂的爱情所带给胜四郎的意义，无非是一种成长的经历，让他真正变得成熟起来。
七武士里最特别，给人印象最深刻的人物莫过于菊千代了，这个如同古龙武侠小说中的人物。他出身农民家庭，最渴望成为一名武士，他曾试图以自己的蛮强获得武士的名号，强迫勘兵卫以武士的身份接纳自己，醉酒后拿出别人武士家家谱自吹自擂，贪功恋战贸然出击差点导致阵地失守……然而他身上最有着武士般高尚的品质：明白农民的疾苦，以自己独有的幽默方式与农民阶级打成一片，不顾一切救助村民，舍身忘死奋勇杀敌，他像一名真正的武士那样的出色！最后中了暗枪，仍迎着死亡前进，奋勇杀死最后一名马贼才怒目金刚般的倒下，他的身上充满了悲壮的情怀。出身农民阶级的他最终仍得到了武士般的待遇，坟头插上了象征着武士的武士刀。英雄莫问出身，只有掌握了武士道精神的人才是真正的武士，真正的英雄！就像前辈的评论里所引用的古龙的名句一样：什么是侠？是心，而不是剑！
除了七武士的刻画，几位重要的村民形象也刻画得非常生动，特别是他们在寻找武士的时候，渴望有武士保护自己，却又害怕武士来的那种矛盾的心情，刻画得淋漓尽致。村民利吉是寻找武士的核心人物，他的身上这种情感体现得尤为明显，而一直避讳别人谈到自己老婆的他，在偷袭马贼大本营的时候，却发现了自己被抢走的老婆竟做了马贼们的“慰安妇”，苦痛冲动之余导致了优秀武士平八的身亡。而志乃的老爹也是寻找武士的主要人物，但在武士真正来到村子之前，他却害怕自己的女儿跟武士好上，绝然地剪断了女儿的长发，最终仍未能阻止女儿与胜四郎的相爱。
回想起来，这些人物形象是那么的鲜活，就像真人般有活力，感觉他们就生活在我们身边，而不是用电影这种艺术塑造出来的，这足显黑泽明的大师功底。
三.黑泽明式的镜头
黑泽明的运镜能力确实非凡，整部影片给我留下了许多印象深刻的镜头。
明媚的天空,代表真诚爱情的菊花的海洋,风中摇摆的庄稼,大雨决战中的惊心动魄,代表着代价的水车……完全展现出了战国时代两个完全不同的阶级的全景式画图，这些景物出现在恰当的位置，深化了他所要表现出的主题。
印象最为深刻的画面来自于影片结尾。最后生存下来三个武士站在田坎上，抬头即可看到黑黑的四个坟头，每个坟头斜斜地插上了代表着武士的长刀，这些坟头足占据了影片5分之4的画面空间，给人一种莫名的哀痛。而镜头的另一边，却是在欢快插秧的村民们，二者形成了鲜明的对比。所以此刻勘兵卫才会说出这么一段意义深长的话来：“我们又失败了，那些农民才是胜利者。武士就像风，从大地上漫卷而过，那些农民始终和大地在一起，永远地活下去。”农民才是大地的主人。武士们应该为真正的主人服务。当武士没有认清这个道理时，他们的作为也就失去了意义。这样的结局是具有深刻含义的，七武士以命相搏，最终却连他们安身的信条都颠覆了，这就是武士精神的矛盾性。这样鲜明的对比镜头则更多的给了观众思索的空间。
除此之外，电影中运用了许多蒙太奇的手法。比如勘兵卫的出场，影片并没有直接刻画他怎样与屋里的强盗交锋的，借以表现在外焦急等待的农民的情形，来间接地说明了他武艺的高强和高超的智慧。还有菊千代试骑志乃老爹瘦马的情景，也让人感到非常有趣，在幽默之中丰富了菊千代的人物形象。
在具体战争的拍摄手法上，黑泽明也展现出了一个大师的风范，不仅场面宏大，战术多样，而且节奏感把握得非常好，特别最终大雨中的决战，激情夹杂着悲情，将整部剧推向了高潮。
四.思想高于一切
为什么这部五十多年前的电影到现在还被这么多人推崇倍致？为什么它能够成为电影史上经典作品之一？毫无疑问，人们记住它，不仅仅因为它是一部出色的动作片，而在于它那深刻的思想。换个例子来说，老谋子的《英雄》或徐克的《七剑》为什么拥有比《七武士》出色的画面，却始终成不了经典作品呢？原因正是如此，因为它们除去华丽的外表，就只剩下空洞乏味的剧情了，如同白开水一般淡而无味，自己很难在人们心中留下印象，就更别说什么经典了。我觉得这才《七剑》身上的表现尤为明显，同样一部七个侠士保卫村民的故事，但与《七武士》相比却显得分外滑稽，影片的最后七剑毫发未伤，而村民几乎全被屠杀，只剩下几个孤儿；七武士拼尽全力，仍不免四名出色的武士血溅沙场，然而村民们最终却过上了平静幸福的生活。差不多的故事情节，为什么拍出来的效果差距就这么大呢？我只能说，《七剑》是神话，是传奇，而《七武士》才是真正的现实，这二者完全不能拿到一个层面上讲，内涵的差距恐怕要以光年来计算了。
纵观《七武士》整部片子，黑泽明无非给我们讲述了他心中的武士道精神，尽管用了十分残酷的方法，但也因此给人留下了深刻的印象，以及广阔的想像空间。能够让人思考的片子才是优秀的片子，当然这也是黑泽明电影的传统。其关于“思辨”的这个内容，我推荐的那篇《菊与刀的精神－<七武士>》影评中有非常深刻的评论，我也就不赘述了。
以前我尊敬的外公教导我写文章的时候，一定要讲究“文以载道”，即使文笔差点都可以，最重要的是要将你的想法、你的思考展现给读者，这样的文才是有价值的，没有思想的文章即使文笔再华丽再花哨，也终就是一篇“漂亮的文字”罢了，而不是一篇“优秀的文章”。而这次看《七武士》也给了我同样的感受，不止是文章，包括电影、绘画、音乐，甚至是大众眼里不入流的游戏、动漫等艺术形式，也讲究一个“载道”的问题，思想高于一切。如何“载道”，怎样的手法才能到达最完美的效果，这也是追求艺术的人们要去用心领悟的。这也是《七武士》带给我的关于艺术的思考，我感谢黑泽明，感谢《七武士》，你们给我上了非常生动的一课。
最后，我虔诚地向黑泽明这位电影艺术大师表示自己由衷的敬重……
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七武士七人の侍(1954)
又名：七侠四义(港) / 七剑客(港) / The Seven Samurai / Shichinin no samurai
上映日期：1954-04-26(日本)片长：207分钟
主演：三船敏郎 Toshirô Mifune/志村乔 Takashi Shimura/稻叶义男 Yoshio Inaba/宫口精二 Seiji Miyaguchi/千秋实 Minoru Chiaki/加东大介 Daisuke Katô/木村功 Isao Kimura
导演：黑泽明 Akira Kurosawa编剧：黑泽明 Akira Kurosawa/小国英雄 Hideo Oguni/桥本忍 Shinobu Hashimoto
